感觉豆瓣对网大偏见很大呀。相较于佳佳的《烧烤之王》,这部《东北告别天团》有了相当大的进步,剧情的设计和反转都很巧妙,虽然仍然有很多导演不舍得放弃的细碎又无用的叙事,但是有笑点,有泪点,有温情,有转折,有成长,还有对边缘群体的关怀,很多笑点的处理也很高级,这部电影即使放到院线上映也吊打很多所谓的院线电影。
怎么说呢……用汤姆和杰瑞的方式写这帮放出来的人,我老了,我无法理解
还算可以,不管咋滴还算是完整的故事,也有笑点!梁龙老师要唱一宿,哈哈哈!
敢于用这种方式去拍战争片就已经是胜利了,摄影确实厉害,但其他部分实在太糙了,两个主题,敌人也是同胞,完成任务还是活着,都没讲明白,一上头一拍大腿就上,白瞎之前营造的抉择
有笑点有泪点,前中期处理的都不错,后期剧情方面有点拉垮。没有刻意的去煽情,而是情绪刚要出来的时候咔给你一下子让你笑,这点我不知道处理的好不好,但我挺喜欢。
当年爱笑会议室这么多爱打拼的“小演员”,总算一个个的长大了!网剧拍成这样,真心不错!佳佳呀,加油!多出点儿好作品!大大的赞!!!
与其说《云霄之上》是一部战争诗意电影,毋宁说它是关于地质学的影像。在此我们或许能想象一种地质诗学,当人物行走在岩石、山脉、地层、云雾和洞穴与田野中,来自地质与地层内部的强度与延波悄然渗入生命内部。这其中既涵盖无机物(地层与岩石),亦包含着有机物(蛇、飞鸟与人类),身体与岩石的相遇构成了着自然-历史的共振。可惜的是,就在这样一种无限广延的地质场域中,导演对于人物的拍摄却显现出一种典型的剧场化倾向,生硬的斯坦尼康与长镜头看似在塑造诗意氛围,但实际上却阻隔了人类-地质的联通互动,诸多人物对话的戏份生硬得像样板戏。这归根结底源自于导演对蒙太奇的粗暴摒弃,诗意从来不是长镜头的附属产品,这样一种狭隘的诗意观导致影片丧失了一种超验与超然的感知,蒙太奇并非诗意效果的绝缘体,相反,它是无尽的连接、交互与共振。
三颗半,还行,不错,配角都很有趣,打酱油比和以前的电影有意思,有点像冯小刚的大腕
不只是催人发笑的喜剧,比一种所谓喜剧人来做的电影(如十八辈祖宗,小虫过江之类)强的太多了
但是逻辑不通
2022047,现在俨然已经形成东北宇宙了,但过度消费东北文化并不是一件长远的事情。还是有很多笑点的,只是剧本嘛…没办法小成本制作。抖音网红出演电影感觉是未来的小方向
这么些熟脸,容易碰撞出笑点,但是更容易跑题、分散主题,但是力道恰当,整体看下来比较舒服又出彩。
几个片段还行 但是整体剧情太散漫。但也能看出崔志佳作为导演的进步。
无脑观影佳片。 有几处笑料还是不错的
比预期的要好很多,在线上“大电影”里应该属于佳作了。
只能说中规中矩吧,到了后面的剧情延续略显吃力。
7,算是主旋律之光了,非常具有学院派色彩的诗意战争影像探索,形式上学老塔基本学到八成,密林、迷雾、小船、芦苇荡、血雨、树上的蛇,甚至于保全部队还是誓死完成任务的战斗困境都是在影像气质上复刻《伊万的童年》,这条路六十年代李俊、崔巍他们已经批判性的走过一次了,当然跟前辈相比,国美这拨新生代试图在意识形态宣教和战争人性论的平衡上,略微向人性论这边倾斜一些,但限于主旋律的框架和并不是非常成熟的剧本,完成上还是差点意思。可视为主旋律电影在艺术探索的某种出路,特别是小成本战争片如何在有限成本下解决场面问题,电影给出了相当不错的解决方案。
挺好的一个故事雏形 再打磨打磨可能就可以很精彩 大部分时间都因为过度的美术手法看得云里雾里 人物虽然比较真实但也没有太立得起来 但鉴于最近“那种电影”越拍越烂的大环境 这部至少有些人性的光辉
剧情还是完整的,虽然也用了夸张的手法,但是至少是好好讲了故事的。
【涉及点剧透】剧本不错,前面猜出来姥爷可能是男主他爸,没猜出来老舅是刀爷。音乐配画面也不错,喜剧梗也挺多。十几年前崔志佳还是爱笑的一名演员,现在都当编剧导演了,挺励志。
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