2021年全新4K修复,黑白翻彩色版本效果极佳,60多年后可见的技术进步,旧酒换新瓶的耳目一新。上一辈人的男神孙道临并没有在我的审美点上,剑眉星目什么的,一腔正气什么的,我无感。有一些镜头的运用还挺好的。
老酒装新坛,新坛子太大了不够装,只好倒了点水凑数。
【8.0+】真正的DC,既是Detective故事,又有Comic质感。颗粒+暗色调+虚焦,用现代都市背景演绎出了最具古典气质的蝙蝠侠。说了那么多次黑,而这一部真正把蝙蝠侠“成为黑暗本身”的那种令人胆寒的气质拍了出来,只用了序幕十分钟。而作为正义的反面,谜语人则更隐匿、更怪异,比黑暗本身更深不可测。诡异的装束、精密的布局,刻画出了不输《七宗罪》的阴冷犯罪气质。哥谭市没有光明,只有昏黄与灰暗,四种颜色概括了一切罪恶,红与黑的对撞也点燃人们对正义的信念。复仇只能带来罪恶的循环,暗夜中的微火才是指引道路的光。
解密侦探片也蛮好看的,虽然就也没啥高级的推理,但这个颓废警探的大火流量点算他抓到了(不是)。一哥真的,现实里有多狗(褒义),电影里就有多猫,这到底怎么做到的?
敌人说了:给他们点颜色看看。于是就有了彩色版。
被迫在硬汉派当硬汉的傻白甜文艺青年流泪猫猫,竟能如此惹人怜爱。算不上神作但绝对是好电影,所有人都在试图单纯讲好一个简单故事的那种。如果非要对比,真的比诺兰第一部好,也许剧情高光上确实不能和黑暗骑士比,但剧情非常饱满自然接近三个小时不会觉得漫长,如果他们说话速度再快点可能可以压缩一下(。)一只大猫一只小猫在互相扒拉惜惜相惜 猫女姐姐戏份太少布鲁斯韦恩出现的时间也太少了真的很寡很脆弱很想把他…
当我觉得这片子快演完的时候,发现它还一个小时
拍得十分真诚的时代烙印厚重的电影。最后一段发报画面加上渡江战役真实场景是全片最有感觉的(就是唯一黑白的那段
风格全异于诺兰,蝙蝠侠科技含量低,而且侦探化了
我心目中蝙蝠侠漫改电影的样子,大洪水和张献忠在遥远的国度爆发前,先在black lives matter的哥谭市预演了一遍
感谢马丁里夫斯和罗帕,我像一个休克的病人打了三个小时葡萄糖浆,还预定了这个疗程的药。能感觉到蝙蝠侠“动机先于能力”,韦恩家族的legacy在装配他的同时也在围困他,更成为软肋。有没有面具都纾解不了紧绷、恐惧和孤儿的无助。在影院里一直在感叹调色和布光,闷燃的红色、尖锐的青紫,无论明暗都带着磨砂纸一样的触觉。2小时的黑色电影之旅真的很享受,最喜欢的片段还是在《something in the way》里看着机车骑过一圈又一圈。甚至最后的情绪还是在未完谜题里向那位满身瘢痕的侦探送上一句take care。(真的没人觉得熊猫眼妆很像The Cure的Robert Smith吗……)
也是发生在上海的故事,没怎么给孙道临施展演技的空间
潜伏的原型,里面有爱情的部分和生活化的描写,难得。
8,夜戏真是把我看湿了,这影像质感远远在妇联、美队以及扎导版正联,这些近十年豆瓣评分更高的超英电影之上,电影在人设和故事上受元年(初出茅庐,稍显稚嫩的新人蝙蝠侠以及黑人猫女)以及漫长的万圣节(黑帮故事以及追查凶杀案)两部经典漫画影响,但在影像上真正给马特里弗斯以灵感的显然是以七宗罪为代表的美国新黑色电影,你能在电影里看到特别明显的七宗罪的影子,以保罗达诺演的角色为最突出的例子,去奇观化回归蝙蝠侠原初的黑色质感是电影影像上成功的最主要因素。电影对底层恐怖主义的展现又在精神气质上承接了《小丑》,慈善基金成了政客和黑帮分子巧取豪夺、攫取财富的工具,主题还是挺有批判性,只是超英电影必然的正派光环让整个第三幕在危机爆发和危机解决上显得比较垮塌,跟七宗罪这种公认的经典拉开差距也就在于此了。
7分,视听好,院线氛围好,主情节却无趣。相当于搭建了个迪士尼乐园,然后只在里面卖热狗。
三星半,大概就是韦恩集团破产以后蝙蝠侠在小唐山行侠仗义的样子。( PS:看之前没什么期待,看之后居然觉得不错)
3.5再多0.5给演员们的努力,影片为了在视觉美学上的统一不停地去做减法,编剧树立反派角色形象也是一直在偷懒,体育馆高潮段落也让我摸不清头脑,甚至想要努力给导演找补,竖屏视频太有时代烙印了,最后结尾你以为他在看你吧,不他在看美女
三个小时的时长确实劝退了很大一部分观众,因为它并不是那种依靠特效爆米花来轰炸你的视觉感觉的电影,而是缓缓讲述一个蝙蝠侠探案的故事,并在其中探寻蝙蝠侠自身的家族认同、自我认识的问题,但画面确实太暗了加上缓慢的节奏,让人有点打瞌睡……
这么多篇幅在一部谍战片里表现爱情,在1980年以前-1949这个时代都是极为罕见的。50年代曾经有几年是国产片的一个小黄金时段。
吐槽一句,哥谭真是多灾多难,明明是城市,却总要发洪水,动不动爆炸,天塌地陷,然后再重建…
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved