延续了前作的回望来路，佩德罗毕竟是老了。色彩还是一贯鲜亮，不过表现手段不再尖锐。历史罪愆并没有被过激地寻求偿赎，或简单的选择遗忘，代之以平和地共存。行为留下的轨迹造就了时空迷宫，然而爱终究不会错付。从寻找、承认、接纳直到探索如何相处，是当今西班牙及至整个世界的困境。
真的不明白，Netflix一次次花巨款拍这些东施效颦没有灵魂玩意到底是谁最后这么坚持，罗素兄弟这个钱是不是太好赚了点
代际中无法视而不见
除了熟悉喜爱的元素外 这次感觉用了一种难说明的全新摄影方式 在特写和近景上体现得很特异
俩人睡过之后，关系突然变得无聊陈旧了。。。不过阿莫多瓦对女性真挚的爱还是没变。
和之前看的阿莫多瓦多少有些不一样，可见不少广告位。突然冒出“历史不能忘记”有些奇怪，虽然是另一条线，Penelope在这条线上的哭戏演的比较深刻。这两条线在电影呈现上看似关系不大。运用近景和中景比较多，吸引人注意脸上的表演
与之前作品相比多一份厚重
西班牙，追问历史，人民的记忆，女性，分娩，艾玛。
既是历史的找寻，也是孩子的找寻，还是女性的找寻
「如果你有一个好故事想在全世界范围内找个人来拍，那么交给阿莫多瓦一定是个不错的选择」。电影的拍摄技巧、节奏、剪辑、色彩都不用多说，延续的还是他一贯的风格。依靠大量的人物对白来支撑剧情是他游刃有余的绝技。单纯说说剧情，前半部分平行叙事做的非常巧妙，也绝不会缺少他电影中必备的对女性社会意义的深刻挖掘与探讨。佩内洛普克鲁兹对人物的拿捏几乎是巨星风采。但是，怎么突然从77分钟就开始剑走偏锋了？把两个母亲与亲子问题的情节延续下去不好么？两个人莫名其妙的吻上了？而后衍生出的小女人间的猜忌、怀疑与嫉妒令之前所表达的一切美好情愫大打折扣。也许老阿是想在一部电影中囊括的内容太多，却适得其反的造成了水土不服与排异反应。反正是我看了以后真的是一口老血喷了满地。如果只看前77分钟我给五星，后面受剧情所累，一星不值。
“母亲”是阿莫多瓦电影里永恒的主题之一，近些年更是有很多相关方面的表达。影片把母亲和战争这两个看似是对立面的元素结合起来，融入鲜明的政治倾向，并把“狗血”的故事尽量平淡地讲述出来，最后上升到人性的关怀和温度，留下长久、弥散的韵味，《平行母亲》或许不是阿莫多瓦最好的作品之一，但绝对是当下需要的那种作品，它能够把历史和现实拥抱在一起，在“平行”的语境下，相互关照，深深融合。
虽然但是 再次表达我对佩内洛普·克鲁兹的喜爱
个人情感和国家历史没有融合好，割裂感太强。奇情也没有多么让人惊叹，反而有一种俗气。
阿莫多瓦毫无疑问是描写女性的一把好手，这部作品中在塑造女性人物方面也同样并不是靠纯粹的贬低男性，而是着重强调女性的光辉点。在摒弃早期荒诞的浓艳的叙事方式之后，如果说《痛苦与荣耀》是在阐述自己关于电影艺术的记忆，那么《平行母亲》在贯彻自己的政治主义的目的上就显得笨拙了，政治诉求首尾呼应但却与整个行文割裂。同样的内容，在《活色生香》中显得更加深刻，也在浪漫且史诗的故事中贯彻到底。
佩德罗·阿莫多瓦从不在自己的电影里耍花招、故弄玄虚、过度的渲染情绪。
这次有点气力不够 影像就好像一直在撑着继续
这部是真一般。除了很容易看出阿莫多瓦的个人风格一样，看不到什么东西。
死去的孩子 错爱的孩子 即将诞生的孩子 一个国家的历史记忆与一个母亲的奇遇平行并置 日常化的场景却又充满了戏剧冲突 一众议题被自然的包裹进故事中 阿莫多瓦让完成这一切看起来如此轻松
两人恋爱那段太动容，因为是孩子共同的母体而成为了彼此爱的容器。
2019年在戛纳错过《痛苦与荣耀》看片会后回到上海在电影节惊喜的看到了首场，当时以为真的就是阿莫多瓦的最后一部了，至少从寻根寻我的维度怎么也是个很好的句点，没想到多瓦创作力和思考如此强大。在这个年纪又开始审视国家历史，直面以及不要忘记的态度实在是值得敬佩，克鲁兹拿了威尼斯实至名归。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
