被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
故事挺完整都 也有反转 也有冲突 就很规矩的片
感觉内容有点被名字掩盖，但是结尾又很好的阐述了电影的名字为什么是“空气谋杀”，因为有一群人，他们明知道这样做不对，还是选择了这么做，这不就是故意杀人吗？最让人难过的是开头那句“根据真实事件改编”…希望科技带来进步和便利的同时，一直有人在探究它的弊端，不要因为金钱蒙蔽了双眼吧……
Come on, this is not that bad.
无力 前官优待公司可以聘用大律师贿赂实验室和受害者家属和解 讽刺学术的良心死了美国人案件立刻得到重视澳洲已经检验出不合格老板已经移民 政府部门推诿其实是共谋 本剧虽然节奏很快没有仔细打磨 但依然值得尊敬 美女检察官yyds
三星半。前半段挺无聊的，后半段反转的时候还是很痛快人心、酣畅淋漓。
因为韩国比较擅长这类电影，所以要求就稍微高一点，剧本还能写得更好，男主角和老婆孩子之间的铺垫如果能再生活化，共鸣感和代入感就会更强，另一方面反面人物有点脸谱化，坏人把坏人两个字写在脸上，就会肤浅了，明明选角不差，剧本没把演员的优势发挥出来。
故事再看一遍感触更深 电影化之后并没有那么糟糕 sincerely me的呈现方式也蛮惊喜的 配角也更加丰满了
挺平庸的一部电影，节奏是很传统的韩式商业电影，细节经不起推敲，适合看一次下饭（如果是十年前拍的电影可能会给高分）
超越《歌舞青春》比肩《冰雪奇缘》 另外这是电影版，请不要和舞台剧比对，拉低分数。主角的演唱功底，和演技都无可替代，年龄大一点又有何妨？
太冗长 还是棒子剧情电影 事故让人痛心 可是电影张力不够
就凭敢于将真实事件改编成电影，揭露种种丑恶现象这一点，韩国电影便能称得上伟大二字。
加湿器、除湿器，空气过滤器，这些人类越来越依赖的东西，真的是可以杀人于无形！我们应该多点接触大自然，少用电器。本人喜欢韩国片，思维缜密，机构清新，永远会给人意想不到的惊喜
陪我度过高三最后时光的音乐剧，影版也超级喜欢！
时代需要这样的影片，真的想问一句，不用“加湿器”这破东西不行吗？
又在黑政府，黑财阀的道路上添了砖加了瓦。真实事件改编增添了话题性，但叙事还是弱了点，刻板的套了还是多了点。不过结尾还不错，感受到了作者真的是想要打他们的脸。
6.5分/ B-。虽然是一贯的套路，但根据真实事件，然后又拍出来，这点就很值得点赞。
那些明知道会害死人的无良商家，全然不顾人的死活，赚着昧良心的黑心钱，韩国电影拍的真是叫好又叫绝，揭露社会的黑暗真是佩服，但愿我国也能拍出如此大快人心的电影🎦
唉……有时候想想也挺可悲的，辛辛苦苦生活工作遭遇了不测，但是声音弱小可怜的无人在意。电影里两次最大的转折一次是外国人遇害害怕变成国际问题，还有就是该公司高层内部有家属遇害……
我直接看哭 no one deserves to be forgotten
6.5/10 比黑水差太多了，剧情显得庸俗很一般
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
