有杰拉德的地方必定陷落/永远别尝试与狼共舞~
20220623 看完只想骂一句holy shit!女主哪里做错了要这么倒霉,被骚扰了就应该站起来!所以说人一定要变得强大才能对抗恶势力,更不要过度保护,你以为的对她好,最后只会更糟糕,真是天都要发怒了!
真的是个小成本制作电影,不过还是有硬伤,不知道为啥泰迪会屡次得到大家的信任,真的是命好吧……
猪也是给的不到底,就好像导演拍了一半突然想起来,对,好像我还可以这样…
这打了草稿没打磨就开拍了。我其实觉得故事能写的更精彩一些,基于以下几个原因:
#TIFF21,一个富二代对自我存在的寻找之旅,和《新秩序》本质上其实是一样的,都在探讨不同阶级之间的差异,以及对富人家庭里的内部矛盾进行探讨,当一个富二代从厌倦了富人的生活开始到放弃了令人羡慕的富人生活,看似表面毫无波澜的情绪之下,是对这个时代的厌恶。如同《新秩序》
最后武士口花花,职业操守斯巴达,气球机枪打工人,肥佬黑警雷神锤,西部对决加班牛仔妹;小差馆大龙凤,再多来那么两三个赏金杀手就更完美了
墨西哥风情下的小篇幅情绪叙事,充满日落余晖的丧。
9.0/10 #PFS30 完全看不出和《新秩序》是同一导演。没有看到那些所谓“勾引观众”的“反转”都在何处,从两种声音开始进入(自然的白噪音对立的是机械(手机)的干扰底噪)男主迷失与虚无的自成世界(甚至有马特尔《沼泽》开篇的错觉),阳光直射的过曝和白化不断消减男主生命中的“可视”,在奢华旅馆-廉价旅社-监狱的状态一致则重述这种逃离的张力,一切不断铺开的“剧情”不过是在白纸上的不断涂抹与加成(伴随着原有的兽性的资本的西方中心的消退)。猪的意象直接指向资本主义下的剥削与冷淡家庭(屠宰场作为家族企业),更指向片中的杀戮,甚至于检测机械的冷酷质感。离开了在新秩序中无头无尾的癫狂,才完成了稳健的动人的去中心化的私人叙事。所有的情绪都在虚无的音弦上,待有一个角色或一个事件敲下琴键,一切便轰然爆发。
电影确实很克制,即使是对他阴影的描绘也是将寓言贴近自然主义。自默尔索之后,我们再也不会怀疑对母亲的死表现得看似无动于衷的人的感情,但这些人的行迹依然吸引别人的目光。仿佛人们还在期待着些什么。
人物只要变成自知的将死之人就会莫名的合理化?一开始看的时候就觉得这片子看不来特别散不知道要表达什么?再然后觉得逃避也蛮好的我也想,可我不是男主一样的富豪,最后整个癌症,瞬间觉得看了个寂寞
全片工整,观赏性强,但像是个没有结束的故事(这不叫开放式结局)全片的反转很微弱,最后也没有什么大招儿,更没有大反转。全片克劳斯特也没招受到应得的报应。不要说他妻儿死了,那是他自作自受,既然知道自己妻子像个破碎的水晶,即便助手是真的在勾引他,他也不应该去亲她。照他以眼还眼的理论,对于他的性骚扰,露西亚娜应该加倍偿还。片中还屡次引用圣经,好像是个什么信念一样,可对女主就太不公平了。感觉导演想把克劳斯特塑造成咒怨、死神来了那种强大不可战胜的反派,然而并没有那种感受,只是觉得还有很多方法能扳倒他,但女主莫名奇妙就放弃了。
有杰拉德的地方必定陷落/永远别尝试与狼共舞~
交代了个啥呀,最后也没说清楚女主家人到底怎么遇害的,尽搞莫名其妙的悬疑了
2022-64 《局外人》的重写。来自家族的梦魇,现代科技无时无刻的侵蚀,亲密关系的无从适应,男主主动选择成为墨西哥的流亡者,遁入异乡的虚无。而导演在有限的篇幅之类凝聚了大量的隐喻,以贫富差距的展示作为背景,幻像中的猪不只存在于过去,更是在危险环境下不自知的富人本身。更重要的是,最后的主题并非贫富差距,无关病症,更不是道德漩涡——这都是导演铸就的障眼法,而我们需要做的,即是跟随角色走向隐蔽的桃花源中,去感受那份虚无与孤独。
和故事一样正今晚已凌晨两点,一样的夜晚
把所有更加难以解释的困顿推给了死亡的预告,真的很令人大失所望
当你想看一部打打杀杀的电影时,这部电影可以填个空。#20220204
露西亚娜曾为一位著名小说家工作,因为作家的一次冲动,强吻了露西亚,羞愧的女主告知了母亲,随后被告
也许是有意为之,缺少弧光的角色使其活动的环境,即墨西哥,成为影片最大的主角。我们跟随男主的轨迹进入墨西哥社会的各个剖面(高档度假村、平民海滩、监狱、医院、午夜的首都街道),在主角的遭遇里深感人与环境和自我的疏离:表层的——因不懂语言、不解风情而产生的与异文化的疏离;深层的——人与人之间无法沟通的隔阂;本质的——内心深处探寻生命意义时的无力。
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