Katya, a young girl from a good family, a student of philology is awarded a grant to study archives in Paris but instead of heading to Paris she travels to the Arab Emirates to start international modeling career…
三十岁,人生进入了倒数时刻;死亡的钟声即将响起,滴答,滴答……无法被时代和商业接受的创造力,要放弃吗?可以。要坚持吗?也行。过去的已然过去,生活仍要继续。无论身处何地,继续创作也好,为他人工作也好,从任何事物中写出一首歌来,直到生命的最后一秒。
那个大姐说的对,写自己熟悉的东西才能引起共鸣,不落俗套的歌舞片,看着各种转场衔接有点儿跳脱,回想起来却是很感动,大概就是音乐和艺术的魅力,以及加菲真是个宝藏男孩啊,没想到!
鬼灭为了怀旧,瞎出剧场版啊,但是总是有人买账,好吧
只记得那天晚上做了个感受真切的不快乐的梦,醒来躺在沙发上边看边哭。
二刷各位柱出场后的剧情,就,没撒子新意真的,是优秀的作品,但是节奏感、内核、人设、配乐方方面面都离神作很有距离
电影里呈现出的Jonathan Larson,其实和他的那部最著名的作品一样,充斥着某种程度的自私、自以为是、自我中心……但是,我无法讨厌这一切,因为我无法拒绝其中蕴含的真挚和才华。看了不少关于Rent的各种缺点的小论文,很多我也无意反驳,但它始终打动我心,Jonathan Larson也始终让我无比难过——如果他能够继续下去,他一定会创造出不留任何遗憾的作品。
怎么才能知道自己可以呢?在经过了那么多的困难、打击之后,怎么才能知道自己的梦想会成真呢,没人知道,但是坚持到最后的人,他更值得去得到吧。和朋友在餐厅那番谈话,其实觉得是最有触动的,到了一个年纪的人,他总要决定,自己是曾经端过餐盘的作家,还是只是一个有着爱好和梦想的服务员。
有点难代入,Jon本身的经历比较令人唏嘘。
不是一个完美的结尾却是一个好的结尾,梦想不会因为失败而停止。主题很喜欢,但是摄影拉跨音乐拉跨演员拉跨,跟«爱乐之城»比真的就太不精致了,加菲真不适合演这种片,他和高斯林的气质一个天上一个地下。
致敬。
很多镜头都感觉在rent里似曾相识,不过这电影里的歌感觉和rent里的歌相比没那么好听,这部Superbia到底是讲什么的真的很想看啊
音乐剧作家他的成功经历,看不懂核心那个东西,体会不到。没啥感触。有点像日本摄影师的故事浅田家,不知道他怎么火的。什么破电影,好电影不一定好看。吉屋出租首次公开演出的前一晚,男主35岁时因突发性主动脉瘤去世。看哭了几气儿。4.7分。
感谢Larson, 对音乐剧的发展作出的创造性的贡献。爆哭。
过分戏剧化,隐隐约约能看到很多好莱坞传记片的影子。但真情实感被感动,眼泪不值钱。音乐也是真好听。
比上一部身在高地好多了 歌也好听 选加菲就合适! 这种蓬勃的少年气 失意的脆弱感 太好了 网飞不趁着这个热度再放一版rent的官录嘛!
本片从开播那一刻起就免不了拿来跟石头姐的《La La Land》相比较,可惜的是加菲卖力的表演并没有给本片带来多少竞争力,作为歌舞片歌曲不够出彩便已是致命伤,更何况剧情有点过于不温不火,使得观影体验十分寡淡,两相比较下来《Tick Tick Boom》的总体素质就显得不尽如人意了。
看完直观感受还是排音乐剧和拍电影真的不一样,说是剧院纪实我可能会更接受一些。没有看过视听量这么贫瘠的歌舞片,全程旁白驱动,毫无戏中戏的纵深,平行剪辑基本上被用成藏拙的手段,大量的时间花在了人物的推镜头、反应镜头和环绕镜头,空间的切分丝毫不能让人兴奋(想想《爆裂鼓手》怎么处理架子鼓演奏的),更不用说形成风格了...唯一能把这么多MV片段串在一起的也就是滴答声了。我想这部片证明了一个电影导演和戏剧导演最重要的区别,是对空间的感知,当摄影机把表演的分量削弱后,导演需要调度的是一个世界。
无聊,也就开头结尾能看一下。其实就是吸血鬼。
爱情,友情,穷困潦倒,三十岁还在追梦,经久不衰的故事,其他尔尔。
就是说,让有爱的人去做擅长的事,大概率效果不会差。没错,我说的就是让LMM放开手脚去搞他的音乐剧电影,就是好听又好看,华丽又真诚。都在夸加菲的演技我倒是觉得只能算中规中矩,他在演绎角色而不是掌控角色。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved