如果是舞台剧还行，电影的话，太冗长，太无趣了
太舞台剧了，不太喜欢这种莎翁一样的台词和这种寓言一样的剧情的，但是拍的真的不错，很喜欢这种舞台剧放到电影里面的表现力
就是把哈姆雷特改编成北欧版，加上光膀子猛男互殴，爱情戏可以跳过
肯定是没有达到预期的，这个剧本太普通了，里面的打斗戏也像是没有武术指导，毫无美感。导演的风格依旧，多处场景设计美得窒息，依旧加入了很多导演拿手的神话体系增色不少。整体还是值得看的。
北欧人版的王子复仇记，画风和摄影满分，但是影片过于注重形式，而忽略了故事本身的内核，不仅缺乏反派角色的刻画，也缺乏王子内心的成长和挣扎。
这难道不是最强文化输出？girl power点赞。
特效甚至不及艾尔登法环，镜头也就是冰岛观光正常水平，男主时刻像个中二病少年，星给冰岛比约克和音乐，需要看几部伯格曼来治愈我这几小时
故事复制莎士比亚的王子复仇记。阴郁的色调很用功。电影音乐也很亮。140分钟很冗长，减掉40分钟完全不影响剧情，或许能更加干练。我认为电影是拍给现代人看的，要共他们的情。
不愧是视觉导演出生，有些场面确实不错。很喜欢影片塑造的原始暴力感。不过这爹妈人均神经病的王子（或者说贱民）复仇记，怎么看着这么像《鲁鲁修》……？安雅出现的每一帧都是靓爆镜的存在。
信仰的光，
阿姆雷斯 质感不如库泽尔版麦克白和绿衣骑士
亲，有句话叫做“冤冤相报何时了”。这边建议您了解一下呢。
暗黑北欧神话版王子复仇记，看的时候脑子里不停闪回尼尔盖曼的《北欧众神》。安雅太美了，精灵一般，温泉里的裸戏构图很像保罗索伦蒂诺的《年轻气盛》。
这太酷了好吗 完全就是一个维京异教黑金属片 邪典影像化的北欧我还是第一次看到 不放首黑金属在片尾太可惜了 唯一的槽点是女武神怎么感觉带牙套了
拿仪式当情节，拿风格当表达，当作者过于注重“风格签名”的时候，写下的内容就显得次要了——这部片子完全可以当做作者电影的反面教材。摄影机始终处在无动机的运动之中，以90度为单位的运镜限制了场面调度的灵活性，表演从开场妮可·基德曼的动作就显得程式化严重，横向对比科恩版《麦克白》，强烈的舞台化风格是向内挖掘人物内心的，而本片的风格化却没有一个踏实的落脚点，显得空洞虚浮。感觉艾格斯完全是在过精神北欧人的瘾啊，当神秘不是他作品中心的时候，他的风格就不再奏效了。
并不是改编莎翁，而是模仿莎翁，面对戏剧化的莎翁风格，令人意外的是，所有长镜头、彰显调度的戏都让人一刻也无法挪开视线，而那些形式感和舞台感强烈的戏，却始终总有说不出的生硬与违和，所有荒蛮、杀戮、暴力、阴谋甚至乱伦的戏都令人愉悦，而企图以仪式化塑造文明感的戏是那么造作，所有作者化的部分都那么迷人，而类型化的部分是那么格格不入。我没有那么爱这部电影，但是我爱死了电影里每一个长镜头和配乐的每一个音符
51/100。对命运的探讨很浅，人物形象刻画也很单一。影片节奏也不是很好，动作戏并不出彩，宗教戏份占比太大。看之前期待值挺高的，所以挺失望的。
目前有的几条机翻字幕看的有点头疼。北欧风情有了，视听也够了，可惜这次导演忽视了故事，很空洞
三星半。摄影上的中心构图、特写对切，低照度的打光带来的古典主义风格，艾格斯在美学上是花了心思的，更不用说还有他擅长的民俗元素，尽可能的在文化细节上还原古代的北欧，单从影像风格来看，这个充满神秘主义的北欧比科恩改编的苹果式审美的室内苏格兰强太多了。然而如果没有自己独特的理解就拿莎翁的原始文本去套模版，最后只会变得无趣乏味，我也相信艾格斯在制片商掣肘之下，影片离他最初的设想已经越来越远，最终变成美学和文本极其分裂的作品。对比之下，不得不说A24真是个好公司。
阿姆雷斯 质感不如库泽尔版麦克白和绿衣骑士
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