描述了济州岛西归海湾,还有美国拉斯维加斯, 非洲等背景的底下阶层人生,政治同路人纯粹的利用、贪欲和弯曲人生的野心背景电视剧。
“听着阿武,谐星要靠表演博取笑声。如果要用丑妆让众人笑,在路上找丑八怪叫他们上台就行了。如果你还是个谐星你就要化身成女人,世上有哪个女公关会给自己画丑妆的?要让自己成为全世界最美的女人,你要用这样的心态去化妆。别的地方我不知道,但是要在我这里演戏,可不要被人笑,而是要逗人笑。”师父是个伟人!!!葬礼上借他人之口的认可反而俗了,但很日式。
既要在生活无时不刻扮演ボケ磨练技艺,还要有跨过师匠的决心,成为一个传奇可真不容易啊。
唉,一日为师终身为父啊。结尾的长镜头让人联想起泰坦尼克号,斑驳凋零的景物重返光华,所有人都还是最好的年纪。第一次听浅草キッド还是北野武上ぴったんこカンカン的时候,原来背后有这样一个故事。
潦倒的师父,风光的徒弟,和《火花》遥遥呼应了。又一次掀开了谐星,以及喜剧的里子,露出“搞笑”这二字庄重的底色。不要被人笑,要逗人笑;不要讨好观众,要教给他们什么才是好笑的——这是浅草深见的坚持,也是神谷的坚持。世上哪一门手艺走到深处,不是在学做人呢?段子都是扎扎实实的好笑:第一次登台、断指的调侃,都让我笑出鹅叫,却从高跟鞋的call back 开始飙泪。每一个角色都立住了。
票房输给水门桥正常(毕竟水门桥更商业),但是输那么多真的觉得我们的观众电影鉴赏能力太低了。
讲述北野武早期的经历,着重表现在法兰西座跟师父学艺,逐步成长,最后自己单飞全国出名,这种离别跟师徒间的情感,着实动人
是一部很“爽”的战争片。但受篇幅所限,人物单薄,没有立起来。
原本想一部拍北野武的电影居然不是限制级那得多没意思,但其实浅草小子时期的北野武就是如此温情励志,好像红白歌会现场幽暗灯光下那一曲小调,怀旧而伤感。柳乐优弥模仿的惟妙惟肖,但多希望最后那一组镜头导演本尊可以现身。
战争片聚焦于小人物的细腻感情,敌我拉锯战以单个人数为单位紧追比分,手撕一只鬼子的代价可能是被鬼子手撕两个我方战友,扣人心弦的效果就出来了。
7。极简风格下的小切口叙事,比起宏大的喊口号式电影,更能打动人心。
短小精悍,聚焦于小人物,小事件,这样真的能够做到完成度很高。但是后来那个小狙击手,真的就能马上神枪手上身吗?小哭包真的就能在老父亲一样的班长牺牲之后马上整理好自己的情绪,调整作战姿态吗?主角光环有点浓厚。小哭包到后来的转变缺少一些铺垫(有但不够)。并且,我感觉有视角上的转换,前部分主角是刘文武,后面他牺牲之后主角才是小哭包。为什么要这样?好像现在我国主旋律战争片都喜欢刻画小兵的成长,隔壁《水门桥》也是,易烊千玺的戏份不算多也不算出彩,顶多算个见证者,参与者,幸存者。这样第三人称的视角,放在这样煽情的战争片里真的好吗?
叙事干脆利落,没有码明星阵容,但新人们个个鲜活,国师还是厉害的
短小彪悍,以小见大,仅仅是一个极其简单的故事就回答了“我们为什么能够胜利而他们为什么就会失败”这个宏大而困难的问题。演员群像做得极其优秀, 每一个个体是如此的鲜活牢牢地抓住了观众的内心。通过亮亮推动故事发展,使用瞄准镜镜头烘托紧张气氛,利用正反打来赋予故事情绪再加上两军势均力敌的较量,战争的张力蓬勃而出,对决的紧张感跃然纸上,真的是尽显大师风范。但是,在快节奏的对决之中过分运用的子弹时间,在烘托气氛的歌唱情节中用背景音乐定调性的难免会让人觉得有点多余刻意和突兀,在这冰天雪地之中缺少了些许的诗意和浪漫......
个人觉得还挺好看的啊,无尿点,又是悬崖之上那种感觉,只是后面徐大永成长的有点太快了,突然就变机灵了
4- “不要被人笑,而是逗他们笑。不要讨好观众,要由你告诉他们什么才是有趣。”这份师徒情,太珍贵。
国师诚意之作,聚焦宏大战争背景下个体,感情真的很充沛
看完想听中岛美雪
以及,春节档片尾曲点睛之笔的,一个是雄狮少年,一个是这个「值得再➕一星」
完全不觉得主角失焦,重师恩的彼得武才是抱诚守真的浅草小子。不自觉二刷「红鳉鱼」感动翻倍。#吃一鲸 长一技#
原来性格跟老师有很大关系啊 对表演的热爱成就今天的北野武 最近看柳乐优弥上头 演技着实让人着迷
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved