娓娓道来的一个充满绝望又不失希望的故事,女主和女二的感情非常真挚而动人
没有想象中那么好看,以为会像coco一样然而故事并不是很强,画面和设定都不错。对大家庭的细节刻画还是挺动人的,coco也是,不知道是不是因为自己是独生子女的缘故,特别喜欢看这种类型的片子
1/10@川沙大光明 座椅还蛮舒服的,及格拉美唱唱跳跳弘扬老一套家族价值meh (反完美主义 / peer pressure/ 回归平凡之路这类议题都是蜻蜓点水)最好听是西语歌,画面仍想象力及格但框架中庸,引起兴趣的反而是政治背景
如果她出去后,能把整个邪恶势力铲除,把她救出来就好了
这样喜剧式的结局反而拖累了电影的深度。
后来的洗白又太生硬了,突然就变得和蔼可亲了,突然就和米拉贝和解了。
主题先行,剧情略弱。画面、音乐出彩。梅拉尼·罗兰好美。
疯癫和正常的界限是什么,影片中讽刺味道浓郁,那些所谓的正常人、体面人,干的事那叫一个病态,真正的变态
只能说影片的魅力主要依赖于两位女主,梅兰妮真是标准的冷美人
实际上不止女人,特别在那个年代,几乎所有人都被人为的定义了。一旦有人跳出自己身份所带来的框架,就会被打上疯子,精神病的标签。整个社会就像无形的枷锁束缚着所有人,为的是稳定的社会结构,但它只服务于少数人。
掀开黑暗章节的沉重一页,被压迫、伤害、监视与利用;“疯女人”不是结束,是“塞勒姆”之后的上演,更或许为“得州心跳”的前续,所以这是个跨越数个世代并始终回荡着声量的故事。Mélanie Laurent在改编时做到了这一点,也始终去聚焦作品的特殊性。印象深刻的还包括病院以及监禁的生活片段中,丝毫不讳于对“抓狂”的尺度呈现,以及观感上的挑战;但这之外,它同样去关注难得的女性情谊与绝境下的相守。力量与温柔并存,有着难得的气质。
影片中看不见的灵魂,便起到这个作用吧,由此带入沟通与情感,对主题和冲突来说,是因也是果。但最后以自由做结,还是简单了点。
这部电影惊悚的原因,是因为它真实。一个正常的具有知识的女人是如何被逼到崩溃的边缘,以及在这样的环境下维持所谓正常的精神是多么困难的一件事。在这样的世界里,天赋被当作疯癫,善良被当作软弱,虐待被当作治疗,伤痛被当作病症,知识被当作巫术,欲望被当作爱情。曾经具有知识的女人被当作女巫架在篝火之上,后来不能像绵羊一样温顺、不能好好穿着塑身衣的女人被关进疯人院。对疯癫的识别为将个体排斥出社会、剥夺她作为人的身份提供了正当性,如同对那条404锁链的解释。太阳底下无新事,朋友们,很遗憾我们没有很文明,也没有很现代。
导演出奇地在“猎巫”故事中融入了某种真正的“巫术”,这使得这个典型的福柯式的命题难以成立,正如同对启蒙理性的批判不意味着回到启蒙之前,对灵与肉的思辨也不能简单地回到古希腊时代。这一点充分体现了影片主题的模糊和定位的错乱,譬如对“疯人院”种种奇观的展现盖过了对人物内心的塑造。这一切使得“女性视角”在影片中以一种吊诡的形式十分别扭的表现出来,它一方面激进地如同一篇檄文,恨不得将处在权力中心的男性生剖开来,另一方面却显得保守、怯懦,落入到了神秘主义的窠臼之中。
就这样,我们获得了自由,获得了强大,获得了永生
没看过飞越疯人院,大抵是同样的情怀吧。可悲的是男权社会在此刻仍然存在,男人们的妄自尊大,真让人感到恶心。
当银幕前的女性破除万难勇敢奋力地走向幕后,这样的故事一定比她单纯当演员那些更值得被讲述、被看见!
女巫 女精神病 女拳
你需要的并不一定我需要的。我需要的并不一定你需要的。我需要和妹妹对话,你需要自由,我的自由是和妹妹对话,平静自在呆在疯人院。
把女人悲惨的境地用很美的方式表达出来,惊艳!
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