被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
淦，直接被萌化了，果然搞笑动画还得看照明的小黄人。细节满分，恶人理想一以贯之，不忘初心了属于是。中国要素很多，我还很担心搞笑的都在预告或者是全片夺宝奇兵，但是一点都没有踩雷哦。继凯文，斯图尔特，鲍勃之后，第四个被记住姓名的小黄人诞生啦，其实我还是最喜欢Bob，吐烟圈什么的太可爱了，原来看着小黄人无所事事也可以这么快乐🍭🍭🍭。
开头的中文歌还不错。小黄人卖萌片段可爱的，中国风也有，还不错.
中国元素估计是为了吸引内地市场用户，但整体偏幼稚向，有些无聊😔
越来越多的中国元素打入海外市场是一件好事，没必要太过上纲上线，开心就完事了
感觉这部有点偏低龄了，而且总觉得有刻意讨好中国观众的嫌疑
预告片看了很多很多遍以至于感觉整个被剧透了
还可以吧，不难看有一些主人公的内心成长，小黄人戏份这次是真的多有相当一部分都没啥意义，全场看下来很多地方都承接了之前的剧情以至于连接了小黄人宇宙。而且这部片也太讨好中国观众了，超多中国元素，杨紫琼配音的武林高手，石头上加塑料眼珠子，瞬息全宇宙？？导演编剧你们是自己喜欢还是潜移默化的往里扔政治正确的东西啊？还有那个骑摩托车超好的黑叔叔戏份也太别扭了，硬抬升黑人形象 :) 总体来评价的话三波人的剧情都没啥吸引力而且各玩各的，自己耍自己的宝，最后的大战爆发有点差，打斗到结束也很平庸，生肖宝石就是成龙历险记抄的嘛。 再拍我也不知道他们还能编出啥来了。
和前几部相比笑点偏低幼化，逗得全场小朋友尖叫不断
好单纯的快乐 片头cue007笑死 但是中华文化运用得有点微妙
毫无故事性..这个系列的重点从来不是小黄人 而是三个女孩 有了她们才有了温情与爱 有了身为人类的共情
非常合家欢，在环球影城看就更应景了。另外，好莱坞是多想赚中国人的钱啊？上赶着的。
好老套的套路，好cliche，我愿称反派为低配版bad guys（大坏狼也老套但人家至少涩啊啊啊😠）。中国元素加得很好下次别加了（jade of zodiac我真的会谢） 不如让我看一个半小时的小黄人avi，小黄人真可爱嘿嘿🥺
可能比较期待吧，有点拼凑老套了，中国风融入不少，那个石头等很多元素太像《瞬息全宇宙》和《青春变形计》，甚至《功夫熊猫》的影子，小黄人还是萌萌哒…
格鲁的童年偶像及三小只拜师那点事 开飞机那段笑死 十二生肖变身有点帅 今年外国动画酷爱中国元素
无功无过的片子。。。轻松又有点小心累，搞笑又有点笑不出来，挺奇怪的，明明那么喜欢小黄人这部却不是很有感觉了
主创太鸡贼了，知道之前最受欢迎的角色是两只眼的胖胖可爱bob，索性来一个更胖更呆萌的角色otto，故事还是minions系列的低幼向，但本小黄人脑残粉只想说，谁能抗拒这！么！可！爱！的！东！西！没有故事看它们卖萌一集我也会全程痴汉脸的，可爱可以拯救世界！
卖萌加搞笑，确实很有一套。只不过感觉电影当中很多的中国元素使得这部电影更适合在春节或者新年的时候观看。
和1一样有很多彩蛋（感受到主创对小李子的爱了，但普通的故事情节让彩蛋显得像灵感缺失后拿来救场的万能药。不过谁能拒绝🥹呢
毫无故事性..这个系列的重点从来不是小黄人 而是三个女孩 有了她们才有了温情与爱 有了身为人类的共情
就算今年美国电影里不是西语元素就是中国元素，可是从来就没喜欢过小黄人电影系列，照旧不喜欢。
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