8.2/10 锋芒尽收,新旧表里被高度统一在数字摄影的迷离平面上,直至最后一个镜头定格在男性符号的隔断破除。今年最好的奥系电影(也当然与奥斯卡无缘)
核算拍没多大关系,虐人者人恒虐之,中间我是睡过去了。
并没有那么差,但又的确很多时候并没有满足类型期待。
美国的赌场太丑了,丑到不适合认真地拍摄,马丁Casino里浮夸的内饰和配色,用夸张掩盖了审美上的不适,再加上年代滤镜,自有一种浮夸复古范;电影里写实拍摄的当代赌场让我对类似Vegas场所的厌恶毫无保留地涌出来了。
绝对是异质的存在。宛如脖子梗住了的摄影机,单调的注视暗示着来自内面的束缚,深深地呼应了在赌场「Play under the radar」、清教徒式地行走的算牌人的心理张力。内禀的冲突处处都感觉得到。印象比较深的是有个游泳池,非常像监控会拍成的那个样子,还有两个路人在玩水(包括有些对话拍得完全是纪录片里的访谈嘛),而男主角们所勾连的体制酷刑、体制非人道将此一切悬置为意义浇薄的「American surfaces」,是两个男人选择放逐在野的原因。同是「LED」灯,赌场代换到公园,简单而准确地表达主人公的冰释,太给力。不过结尾不知怎么赌牌不拍了,这么重要的具有技术内核的东西排除在画框外……复仇有点像黑泽清。哈迪斯扮相非常好看!
太喜欢这个风格了,视听真的很棒,每次这个配乐一起来,丧的情绪就已经到位了,自我救赎与复仇执念,看似走向光明的未来,却没能算到少年意气,最后宿命般的完成使命,坦然迎接结局,只是在最后却又留有了一点光明和希望,爱就是生活的意义。
要么老老实实拍玩牌,要么老老实实拍复仇,这又是复仇又是玩牌。。。
好爱。监狱的广角镜头将人拖拽回无法自赎的罪孽中,火树银花下的牵手更显珍贵。施拉德营造出一种全程张力紧绷的危险氛围,一尘不染又屎尿血屁。由此,主角的动机更显直接,这是一种认命后不参杂质的单纯。再者,这是一部性感到极致的作品,我几度把它当作hardcore mental porn来欣赏了。Issac和谢里丹的对手戏,他俩那呼之欲出的性张力让我每分每秒都在心里大叫快搞!
搞不懂女主角的存在意义,男二一个就能顶上她的作用。
how do you forgive yourself… PS值得二刷
搞不懂女主角的存在意义,男二一个就能顶上她的作用。
勉强3星,片名和剧情本身并无太多关联,算是对体制黑洞以及战争创伤后遗症的反讽,节奏过于拖沓,想看到一场精彩的赌局,结果看了个寂寞。
与第一归正会同样的基调。酷哥的爱,tough love是也
比《第一歸正會》難看不少。尋求救贖的男人總喜歡在一塵不染的房間裡頭寫字自省哦!可真把WSOP拍得毫無競技性可言。那個USA真是牌技高超的白男沙雕,演員搭配和表演調度看得怪尷尬的。這片子各方面都人工且直白,賭場裝潢不洋氣,但電影不能這麼不講究的吧。
7
熔炼美国最好的几个导演。紧密嵌套的声画锁匙,所以有一些赘笔也被含入,在电影的齿轮中只顾运进。松散?那是眼睛栖息的地方。
这才是赌片该有的样子,很戏剧化,很文学化,还有很多冲突
《海边的曼彻斯特》姊妹篇。Tell是一尊中空的雕像,被剥夺了一切行为的原动力,所有向好的苗头甫一出生便被掐死,永远活在过去的罪愆和痛感中,余下的人生于他只是pass the time,极度伤感,又无可奈何。
4.5.将赌博算牌人与虐囚军士的身份摆放在一个人身上,创造出一种内在永恒的撕扯:赌博看似狂欢却内里要求克制,军士看似严谨纪律却唯有癫狂才可生存。国家责任与个体道德,绝望与救赎,正像是《出租车司机》数十年后的延续,唯有悲剧性的自我牺牲与毁灭,才勉强创造出刹那闪烁却又即刻消散的微光。为死者复仇,亦或者为往昔估价,是永远无法成功的徒劳。在赌博场兴奋喊着USA的人们,为已然碎裂的梦,标上时代空洞的注脚——那里没有责任,也没有痛苦,那里只剩下自我麻痹的幻觉,以及必然苏醒的虚无。
摄影有布列松那味,但是一看到男主屁股那么大就又……不是那味。长镜头监狱那段,真的挺帅。
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