实际上不止女人,特别在那个年代,几乎所有人都被人为的定义了。一旦有人跳出自己身份所带来的框架,就会被打上疯子,精神病的标签。整个社会就像无形的枷锁束缚着所有人,为的是稳定的社会结构,但它只服务于少数人。
Nous sommes libres, nous sommes fortes, nous sommes éternelles.
很《百年孤独》了,一家几代人的爱恨情仇不管命运怎么变迁依然不离不弃相聚在一个屋檐下,部分歌舞场景还是很有想象力的,最好听的是西语那首。但价值观有点不合时宜了,如果家庭是原罪,又何必不离不弃?“让家人骄傲”的slogan也未免太老旧太不符合迪斯尼如今LGBT老巢的称号。
虽然是老生常谈的主题,但若用女性视角看,却久违的感受到看Frozen2时的感动。故事的高光之处其实是在讲女性的共情、由此而来的联结,以及它所蕴含的巨大力量。“她”足以治愈创伤,修正“父”所制造的错误,让在父的阴影下残缺而迷途的孩子在破碎中重生。她永不需要证明自己,因为她本身就是意义。爱从何处而来?爱是自然诞生的甘露。这即是每个女人寻回“母”的叙事的一刻。
比想象的好很多,尤其开篇很多画面蛮美的。后面就比较草率,转折太快,人物也没怎么深挖。
从世界各地攫取和再加工当地文化,迪士尼算是找到了制作动画的捷径,显然一次《寻龙传说》的失败是不够的。其实迪士尼的想象力还是业内顶尖的,动画里有很多灵光一闪的地方,设定和概念都很有趣,然而强行合家欢的结局暴露的是迪宝宝陷入叙事匮乏困境的现状。
到底誰才是真正得瘋子? 看似正常的人,才是真的病人~
通灵小姐遇到了一个好护士长,还有大样本随机双盲对照试验之前,医学很糟糕。
配乐、画面唯美质感高级,女性今天的自由从何而来,今时今日又有多少被“疯”的悲惨女人。
迪斯尼划水,总局也划水。7号上映,6号还没下来发行通知,绝了···
珍妮薇芙,我无时无刻不牵挂着你,在这里,自由虽然甜蜜,但却夹杂着一丝苦涩。那是你的牺牲所留下来的余味。为此,正努力成为一个能让你引以为豪的人。我按照你的嘱托,但行好事,为他人提供帮助、指导、证明和慰藉。现在每天都会有人来找我,他们怀揣的信念和爱让我深受震撼。在这里,我不在感到害怕。在这里,我得到了理解。尽管你的躯壳被禁锢在那个我再熟悉不过的宿舍里,但我知道你心神和灵魂会与我同在,我想象你坐在那里看书,但我不想等你看完。没等你看完,我就牵起了你的手,我们在海边走了一会,迎面吹来的风,清新中略带咸味。地平线远在天边,你能感觉到吗?我们的灵魂在海上起舞,我们的痛苦也被带走,然后旋转着消失在泡沫之中。我们开怀大笑,晃动着双腿,不停起舞,没完没了地跳舞。就这样,我们获得了自由,获得了强大,获得了永生。
这样喜剧式的结局反而拖累了电影的深度。
梅拉尼罗兰的自导自演令人刮目相看,完整地营造了一个色调暗淡、配乐阴沉的精神病院,清晰明了的传递女人的不同情绪,从而塑造“疯”这一印象。
是不是想成长为一个一流女演员,都要至少演一次疯魔?
“通灵”只是种隐喻,没能遵从社会(以男性为主导)既定规则、无法被驯化、看破真相的归类为疯女人,隐藏着时还能安稳度日,一旦暴露,即使你曾是他们的一份子也难逃被囚禁改造的厄运。
没看过飞越疯人院,大抵是同样的情怀吧。可悲的是男权社会在此刻仍然存在,男人们的妄自尊大,真让人感到恶心。
好悲伤....结局我这种俗人看不懂,精神的自由和身体的自由都很重要....
太可怕了,如果我出生在那些年,怕也是会被关进疯人院。其实这个题材很好也很有价值,反思体制性的迫害,当男权与父权无法理解也不尊重女性的多样性时,就连医学也成了残害的手段,但是如果选择一个更现实性的切入点,而不是通灵,也许可以拍得更好,
“疯女人”是被制造出的,时至今日它也仍是操控和剥夺话语权的最常用、最便捷的手段,即便不至于到“疯癫”的程度,仅仅用情绪不稳定、歇斯底里之类的污名就可以轻松抹杀女人和她们话语的可信度,还常常借理性、科学、研究来粉饰。医生们以“研究”为名对疯女人凝视和赏玩的一幕,与《小姐》里“绅士们”来听读书的一幕多么类似。耐人寻味的是直接实施压迫折磨的人也同为女性,而这些女性拥有的所谓权力和地位实际上也从未真正属于她们自己。
(家)看似强盛无比,实则岌岌可危。勇于指出问题的人只能默默消失,暗地里却依然无私奉献自己。看起来没能力贡献的人被百般排挤,只能摧毁一切,在废墟上重新建立秩序,才得到应有的地位、他人的尊重和认可。
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