简介：
在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
红色电影的开端——延安电影团
伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。
而你
明明四个故事完全不一样，搞成拼盘是不太好，希望下次别硬凑“四史”脉络。最喜欢第二段航天人的故事，万万没想到，无论是导还是演，会被章子怡折服。 “父辈”显然割裂了性别，忽视了半边天，所以冲着这一点，子怡的重要性尤其凸显，足以镜象对照徐峥和沈腾两部。四个故事泪点都足够，但是，我只给三星是因为依然很儒家思想，也要给不那么喜欢打“伐木累”模式的人以自由呼吸的空间。（上个月看的，发现评错电影了……）
除了鸭先知都拉胯，而且居然没有一个普普通通绝大多数人的父亲，工农家庭那么多拍一个不好吗。另外强行煽情、抬高过多。1强行马战，2强调母亲多于父亲，3挺好的无瑕疵，4能穿越却不防水
最喜欢鸭先知和诗，鸭先知笑的好开心，诗，记住了小男孩孔明灯下大喊出的心愿，章子怡清冷的脸，和黄轩儒雅又温暖的微笑，都跟王菲的如愿太搭了！
章子怡的那段《诗》，开头温吞，越看越有力量。把对国家的爱，对子女的爱，对丈夫的爱，细腻又浪漫的融合在诗里。虽说是题材描写父辈，这一段的真正主角却是女性，是母亲。妇女同样是半边天，是共和国旗帜下更为坚韧与隐忍的一群人。相比另外三段，吴京，沈腾与徐峥都是各自形象的惯性演出。为《诗》流的泪，在《鸭先知》一段车上搞笑广告被冲淡，情感上有点转不过来。
剧情这么糊弄人的嘛，特别是沈腾真不适合导演，剧情抠脚（机器人和穿越时空这都是多少年的烂梗了）。最大的惊喜是徐峥的片段，有限的时间立意很好，高潮迭起。
四个完全不一样的故事，估计各种观众能至少get一个吧，我就get了徐峥的
作为苏联统治精英中的一员，资历尚浅的戈尔巴乔夫很快就发现在勃列日涅夫的最后几年中充斥着这样的场景，为了不感到劳累，有会议的时长不会超过 15 或 20 分钟。“这是一种可悲的现象。”戈尔巴乔夫回忆说。70 年代后期，随着石油价格开始停止上涨，苏联遇到了严重的经济问题。由勃列日涅夫那一拨人发动的阿富汗战争陷入了进退两难的境地。与此同时，苏联对“缓和政策”的期望也宣告破灭，两个超级大国间的压力升级。国内食物短缺的形势恶化,戈尔巴乔夫出任农业的头 4 年里,
wujing 2, ziyi 3-4, xuzheng 3-4, shenteng 2-3，王菲歌 5
写你未写的诗篇
章子怡part情感很细腻感人。徐峥部分正常发挥，小亮点，沈腾part拉低全篇质量，害不害臊？！（除了夏洛特烦恼还行之外，近几年全都是烂片，还游走于各大综艺，晚会，商业片，职业电影人的操守都被丢脸丢尽了！）
《鸭先知》这段最超前，直接对标韦恩安德森的独特风格，徐峥在家乡中的技法就是最老辣的，这次又走在了风格化的最前沿，模仿的惟妙惟肖，以后能多些这种电影技法上的模仿和创新就更让人欣喜了。
而沈腾就差了些，虽然我很喜欢他，但是导演还是算了吧。吴京的战争戏我都审美疲劳了，拍的有些蠢。
很差。
我很清楚的知道吴京和章子怡的部分就是想让我哭，我还是忍不住哭的一塌糊涂，虽然吴京拍的感情戏很奇怪（以及吴磊哪里像吴京的儿子了）但后面红色棋传递哪里我还是哭的一塌糊涂，唉看不得这个场面。章子怡的部分真的太惊喜了，那种独有的浪漫和坚毅，雨中的戏是我心里这个电影最好的部分。徐峥的部分是真的好笑，也是真的好玩，让我哭了两场的心总算是缓和了。就是沈腾的部分，没有什么亮点，非常的中规中矩，作为收尾真的很微妙，一方面我整个人心情确实没有那么激动了，甚至另一方面微妙的体会到了中国喜剧电影的一部分尴尬，真是一下子拉回来了。总体而言是值得看的电影。
吴京：休息三秒钟，战秀半小时；章子怡：我煽情，我工整；徐峥：还是我的小资最美；沈腾：你们居然嫌我春晚不够敷衍？
除了徐峥那个，基本没有记忆点，实话说就是完成作业的水平，太失望了，不过可惜的是这个系列可算结束了
想创造
有过去，有未来，中国的发展离不开一代一代的传承，父辈不仅指父亲
最喜欢徐峥那part的故事，他好适合这种市井角色啊。然后沈腾一出场我就笑了，刚有点煽情就开始逗逼，虽然有点冷，但很奇妙地总能戳中我笑点～
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
