故事发生在二十世纪初的墨西哥革命中。一辆长途马车里，高贵的先生女士们对一位沉默寡言的农民大放厥词，然而突然农民摇身一变，显出家庭式匪帮头目胡安（Rod Steiger 饰）的真面目。胡安打劫后路遇爱尔兰革命军爆破专家约翰（James Coburn 饰），后者的爆破能力令抢劫梅萨维德银行如探囊取物，于是胡安苦苦尾随，不经意间却卷入了配合维拉革命军的梅萨维德暴动。胡安如愿与约翰搭档洗劫银行，但他所有的收获却是解放150名政治犯人。
政府军上校刚特率军镇压革命，胡安与革命队伍付出了惨痛的代价。在逆境中，约翰与胡安产生了真正的革命情谊，二人在前往美国的路上折返阻击刚特上校，当约翰中弹之时，这位老战士看到了昔日在爱尔兰的温馨场景……本片获1972年意大利大卫奖最佳导演奖。
文本其实还可以但是没什么细节
夏洛特兰普林太有魅力了，不是那种老人的端庄的魅力，是那种邪气的充满性张力的魅力，没错，76岁也是可以这么闪光的，耀眼的让人甚至不惧怕衰老
Sam與自己的和解～在Ruth到來之後 在和奶奶的相處中，才敢直面在媽媽去世後因為沒有遵守承諾而陷入的自責。 或是感滿滿的奶奶 也用自己的方式愛著or懺悔以前的自己。 每個人都很善良，用自己的愛陪伴Ruth人生最後的時光。 奶奶年輕好美～
电影后半部分靠尿液分辨衰竭程度，而杜松子酒的一大功能就是利尿，真正喝酒的会兑水么，这只是对死亡的另一种自救另一种恐惧
女主的状态已经是最理想的得绝症的人的状态了。
日本人每年要拍多少这种粗制滥造冗长无聊的滥情电影？两个人不说人话互相死你马赛就可以赛一部电影。
所以就随便写写。整体是一部让你看的下去，不会跑神的电影，大概3.8分吧。
所以还要怪自杀的人？只会马后炮等人死了一次后才堆砌出来自己对小林真的爱，如果你们表达爱的方式是正常的，小林真那么敏感一定会感受得到，等人死了也没反省自己，反而责怪受害人眼界狭隘心胸也狭隘，真让人觉得恶心，宁愿小林真是真的死了
就感觉以前看过，原来是动画《意外的幸运签》，泰国先翻拍成了《借来的100天》，日本再翻拍回来。是有够折腾的。
女主的状态已经是最理想的得绝症的人的状态了。
“我想陪你通宵去等首班车，我想和你生活下去”，国内导演来好好学学纯爱绝症电影该怎么拍，这已经是日影最差的模版了。
女主我还以为是海伦米勒！叛逆期的青年和孤僻的奶奶在同一屋檐下生活的故事，戏剧张力足够，人性和情感的挖掘略显不足
樱花璀璨却易逝，早衰症少女与摄影少年的爱情一样，有梦想的人才是纯粹的人，前半段多么的灿烂，后半段就多么的无奈，横亘在爱情中间的往往就是很多个无可奈何，我第一眼看见你就深深的被你吸引，我也很庆幸你向我提出了约会的邀请，双向的奔赴才是最美，anyway，曾有人深深的喜欢过我足矣。
我咋觉得男配和女配更抢镜
度盘（后缀）：
日本从《一公升的眼泪》开始就喜欢拍这种“我得的是疑难杂症，很快就会死，但我有一个永远都不会忘记的心上人”。一公升的眼泪成功在他好歹是个连续剧，还能让病人励志地和病魔斗争，这电影就是个废，斗病全程不露脸，外加哥哥被骗，而且还特别偏执（别说还挺真实）。最恶心的是唯一见了一面扶了一把的老奶奶掉了的帽子过了几个月再看一眼立刻就能知道是那个时候的帽子，这小哥记忆力真是前无古人后无来者。
爱这个人生久一点，毕竟人生是一场漫长的寄宿生活。
会误认为是对“酗酒”这一生活方式持支持态度：每天定时海量饮酒，为人粗暴却头脑清晰，似乎这一嗜好并没有引发医学数据所声称的对大脑持续性的损伤或肝功能损坏的疾病。跟美式温情片中对酗酒的谴责、大家动不动加入某个戒酒协会不一样，英式温情片将酗酒这一“能指”指向一种个性自由和观念解放的“所指”。韩语片中的《酒神小姐》跟《酒鬼奶奶》可以形成东方语境中的比对，都会主张纵情人生、潇洒走一回，以及，女性角色与烟酒的联系会多一层对男性霸权的反叛，跟男性所对位的阶层下滑并不一样，是一种权力虢夺后的反击，对生育、抚养义务的反击，对“成为一名得体的中产阶级女性”的反击，对社会框架中女人作为“第二性”和男人附属品的反击。孙子从消沉无礼到共情并具有沟通力，无不与这种反击构成逻辑的必然性。即，本片同样是一部女性主义电影。
全场除了我都是上了年纪的kiwi
百合线来的好迷，各种转折都太生硬了，可惜了akira可可爱爱
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
