被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
确实完全不好笑…… 但也能看不至于如坐针毡
很烂。看不出格兰特对狗的感情，不知道梅尔要给多少个人当娘
现在看到电影版就害怕，硬生生的撑不起一部电影时长啊
梁朝伟帅，陈法拉也好看。剧情是真弱，弱得没有什么好说的。
美式卡通的日常节奏，每个人都有点怪咖，每个人也都会有金子一样宝贵品质，等待自己去发现。
文化挪用的部分的确很讨厌，但除此之外算是漫威电影里品质比较靠前的了。梁朝伟的角色尤其出彩，漫威宇宙最有血有肉的反派。
剧本肯定拍着又改，拍完又折腾改了剧情，为了掩饰美国创作班底那些臆想的中国人和居高临下的态度。无甚好说，1星给成家班的武指，1星给梁朝伟。他们应该是拿工钱而没到拿票房分成的级别。这么一想，在中国不上映还是很完美的。
偶然下载的，竟然觉得还挺好看！很像小时候看小神龙俱乐部里《下课后》那种美国动画片，有欢乐有悬疑有吐槽，最后是经典的美式大团圆结局，配着麦记新出的卡滋脆汉堡看完了，yummy～
拍得太傻了，情感逻辑都是不对的，一颗星给梁朝伟，一颗星给出色的特效，一颗星给动作戏吧！
男主他爸的基地只有是个两进的小院子？寒酸的不行不行。合理吗，长生不老好歹能攒点钱吧。“唯爱征服”，结果中国公共安全体系征服不了，美国安全体系征服不了，连美国交通也征服不了😃，想象力也太受限了。
本身质量其实还算及格，但是在众多美式恶搞喜剧熠熠生辉之下有点相形见绌了。
其实真的不辱华，首先反派不是傅满洲/满大人，而且专门把钢铁侠里的假满大人拉出来解释了半天。东方元素很多，也很生硬，但看得出比较善意，像是真人版功夫熊猫。但父子关系处理得就太不东方了，梁朝伟只是受妖人蛊惑，一心想要救出老婆而已，儿子直接反目成仇？弑父可是大不敬啊！生气！
在我生日这天上映，可惜还是不敢去影院。Disney+上看了，就那样吧。特效看起来预算不太高呀，剧情还如此老套，就挺没劲的。
故事不错。刻板印象还是太浓。这部电影大家想看的还是找资源看吧，别去电影院给它贡献票房了
漫威就是能让你在一切的精彩绝伦中感到俗不可耐。原以为黑豹就是人员配置最糟糕的超英片了没想到这部更差……妹妹神似黄湘丽，甚至连头型都模仿……这地球上到底还有多少隐世瓦坎达……（以上划去！！！）
太棒啦 好温馨~要是我的小孩子也能这么棒的话我肯定愿意生啊呜呜
除了杨紫琼外，女演员就不能选个正常点的吗？
先说说片外争议：第一，漫威在19年圣迭戈漫展上打了字幕，黑底白字写着“梁朝伟：满大人”，这是错误；第二，电影中角色叫“文武”，也没有弑父情节，不管是出于政治正确还是商业考量，论迹不论心，可以算有所改正，尽管力度还不够；第三，也许男女主的选择体现了对亚洲人的审美偏见，但这俩演员都是有演技的好演员，也没什么错误言论。关于本片：第一，前面功夫片部分其实相当不错，后面变成怪兽片就离谱，我没想到漫威最牛逼的功夫来自网飞《夜魔侠》。第二，文化方面，美国人yy的那种中华田园，虽然奇葩倒也不算冒犯，就像美国中餐厅得做左宗棠鸡。
大量华人演员、中文对白、（不令人尴尬的）中国元素，中国人看着真舒服、亲切。还有就是梁朝伟也太帅了吧（主要还是演技牛），派头盖过主角了。
向这种人与动物建立友情题材电影，我都会给满分
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