估中了电影有《世间始终你好》的插曲
1.久违的国漫黑马之作,追梦少年的赤诚与坚守真的让人热血沸腾。2.导演敢于以地域性的舞狮文化为动画题材已实属难得;对留守儿童和弱势群体的守护,更让我们看到创作者的真挚之心。3.最后舞狮大赛的高潮时刻层层递进,让我们相信,励志的光芒永远都能鼓舞着少年们勇敢前行。哪怕你是别人口中的“病猫、瘦猴、肥猪”,但当梦想的聚光灯照亮内心的那一刻,就会有奇迹发生。
是谁在电影院里数度落泪我不说……其实很多个煽情和拔高主题的段落和台词都挺尴尬的,真正感动到我的从来都是那些不被刻意突显的细节,比如师母看似不经意地推过来三杯水而又立刻走开…
前面剧情有点生硬,但镜头、画面和配乐实在太贴合剧情了,最后的结局也没有落入俗套。看着阿娟的外在形象随着心态的转变而越发硬朗,你会不自觉感慨,在舞狮的竞技场上,他就是一头雄狮。
看的过程中想如果这片要拍摄真人版,星爷绝对是导演最佳人选,或者还能客串个咸鱼强哥。
这电影太摇滚了,互相的救赎,背景音乐画面结合的让人感动
很难不感动。每一场舞狮都特别漂亮,狮头又做得生动可爱威武。人生好辛苦,好无奈,但却能有那么一刻是有信念、有勇气、相信奇迹的…
一气呵成!那些鱼塘、骑楼、木棉,可太让人感到亲切了。当然了,还有特别广式的土土的幽默梗。
辛苦的打工人,即便睡地板还是没有忘却理想,晚上没人的时候上天台练习也很感人。我都要哭死在影院了~~~
故事内核-表达手法都很周星驰 咸鱼翻身与废材再造 通过用自嘲与无厘头喜剧加以伪装。其实周星驰电影无论胶片、数码 本质上就是特效奇观 通过视听图像构造的虚拟现实在电影内外都搏一把。周星驰和卓别林共享了某种电影技艺的情感力量 都成功地超越了再现内容与表现形式的分离 用感染性的喜剧与动觉affordance撕裂电影世界与观影世界之间的幕布。正如因被撕碎而露出的半人半狮,男主穿着渗血的解放鞋对擎天柱的挑战被木棉花+实体狮子的图像morph虚拟地完成,动画的拟像(尤其是水、叶、及最后那头实体雄狮对摄影图像的极度高仿)突破了动画对自我的设限(无论是日式二维还是美式三维)去挑战媒介本身的擎天柱,狮头与人的分离更避免了人定胜天的虚妄。这个结尾我给五星
啊啊啊结尾真好,永远带着敬意拍电影!鼓励!
一直偏好的水墨写意风,竟然在片头就惊现,对正片既有了期待也有一丝怀疑。当一只写实的猫跳到正片的脚踏车少年视角后,逐步被剧情牵动了,无论是场景还是配乐等细节,都透着浓郁的南粤之风,简单的嬉笑怒骂,泪流得稀里哗啦。即使反派的恶意有些脸谱化,贫困落后的窘境也许要退回几年才不觉浮夸,但终归是超出预期的燃呀!
本片讲述了一个小镇废柴少年为了证明自己不是废柴开始学习舞狮,并创造擂台上的奇迹的“热血故事”。对于这种热血+插科打诨般的笑料切入在国产类型片已经见怪不怪,国产片《五个扑水的少年》跟这片的套路几乎一样,看不出什么新意,跟哪吒相比,宿命论似乎并没有被破除,即便是拿了舞狮冠军创造了奇迹,也只是跟白富美一起拍了一张照而已,并没有破除主人公作为小镇青年原生的宿命,跟张伟高考之后去上个二本本质上也没啥区别。既然无数遍在强调努力,也努力了,但现实也是一样的一地鸡毛,我热血了,我激情了,但我幸福吗?一遍遍的嘶吼,意义又何在呢?
舶来冒险基顿嫁接有血有肉小人物催生成龙。
最后结尾落点太棒了,当他打算跳擎天柱,大家开始一起打鼓,我还在想,不行啊不能跳上去啊。很好,超现实镜头出现,阿娟落入水中,最后狮头落在最高点,太棒了。人生可以尝试翻越最高的那一座山,但是一山比一山高,总有一座山是上不去的,上山,下山,我们都还需要学习。女阿娟角色的设定也蛮好的,女性身份让她没那么自由的舞狮,而少年也顶着阿娟这个名字,跳上高点,这个时候,性别不重要,心中有雄狮才是最重要的。
难看得过分了,比零几年的flash动画还土,没有逻辑人物单薄,离谱程度直追伪装学渣,以后唤醒植物人不用爱的供养应该换成雄狮少年
还是值得去电影院支持一下。@杭州嘉里百老汇
开片看了豆瓣几个差评心情很不好,人为什么要如此苛刻呢。扪心自问在电影院看到这样的风格造型不新鲜吗?咸鱼翻身的故事不香吗?狮子不可爱?传统文化不能唤醒DNA?乡村土路,小巷商铺,高楼缝隙的日出,不晃眼?我反正是流泪了。
诶,有点期待粤语版。周星驰的影响深远。音乐加分,画面加分,赢的漂亮。
这才是最真实,最原汁原味的中国电影!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved