被称为“商业天才”的纪凌在吃果冻时偶然穿越到了异世界，成为了一个名叫史莱姆的穷小子。一向自命不凡的他竟然还被测出是个“战五渣”。主角备受打击，决定在异世界东山再起赚大钱，到达了“风旅之都”。 风旅之都非常热闹，纪凌他走到了一家酒吧。在魅魔小姐的热情招呼下，纪凌走了进去，却发现里面的居然是一家专门为客人定制美梦的“织梦馆”。纪凌打算起身告辞，但是小姐姐以放纪凌离开和提供住宿为条件让纪凌去跑腿。纪凌到达商店，遇到了异常冒失的店员露艾，露艾打翻了一瓶药水，也因此被解雇了。 纪凌给魅魔带回了药水，并为此获得了住宿的地方，纪凌突然想起来，异世界没有快递公司，他要创办一家快递公司。纪凌着手开始准备开快递公司的市场调研，分析了异世界的交通工具和运送媒介，决定用鸵鸟进行送货。纪凌找到了之前商店的老板谈起了合作，最后终于达成了协议。 快递公司成立后，纪凌的生意风生水起，他又开起了外卖部。纪凌的事业做的越来越好，然而事情并没有这么顺利，纪凌引起了商会的注意，他们派人来找麻烦。纪凌公司的鸵鸟突然失控了，公司业务暂时停滞，纪凌虽然尽力安抚解决却还是被抓去关了起来。纪凌被告知要赔偿医疗费、全部财产都要充公，纪凌因此破产。然而事情并未结束，纪凌被判处了死刑。大叔露艾和纪凌做最后的告别，纪凌拿出了那枚神秘的戒指。夜晚，戒指发生了异动，在戒指里沉睡的少女现身，她决定帮纪凌一次。 纪凌对回蝶说出了他开保险公司的想法，然而回蝶对此毫无兴趣。纪凌只好只身前往佣兵基地考察，纪凌注册成了一名佣兵，接下了第一次打怪任务，两人在前往的路上遇到了大叔和露艾。久别重逢的三人欢呼雀跃，纪凌说了自己东山再起的决定，也得知了大叔、露艾是佣兵的信息，最后四人决定结伴去做任务。 任务顺利完成，纪凌也正式开启了公司的运营...
无论如何，谢谢徐峥：打破京圈垄断，our southern lives also matter！
动人的故事里留小巧的迷，只给一句"Reality is not a Fellini film." 任你猜爱情神话真假，真是浪漫死了。
一部并不试图教会 总结出什么道理给我的电影
主要角色看似性格突出，但构造得非常虚弱，金句掩盖了人物真正的行事逻辑和弧光，反而立不起来。俏皮话的加入也容易破坏对话、进而叙事的流畅性。贴满小红书标签、抖几个电影名就叫文艺浪漫了，不知道从哪学的臭毛病。
和索菲亚罗兰一夜情的老乌有可能是真的，但在上海不收亚历山大房租的房东老白，是绝对只活在电影里。
如同纽约之于伍迪艾伦，上海终于也有了属于它的电影，太棒了，只有在上海住过的人才能理解这部电影有多浪漫。
在精神灵魂上结合了意大利式喜剧和老上海喜剧电影的气质，沪语方言和小资气息看起来是一口气，而且是流动的。这得益于剧本将重点放在了人物身上，研究他/她们的个性和关系网——以老白为中心，由他的表象发散到周围女性隐秘的内心，如何展现自我、表达自我，看他/她们的互动，看男女之间对“甜蜜的生活”&“爱情神话”有多大的差异。创作者知道如何轻盈、流畅地呈现这种无形的差异，沪语对白的灵气和知识分子式口吻当然也帮了大忙。btw：我喜欢创作者对费里尼电影的真诚敬意，光明正大地希望被大家看到自己的“致敬”，而非藏着掖着的欲盖弥彰。
那一年，老乌去了资本主义的巴黎，经历了如真似假的爱情神话，坦白后被他的娜塔莎辱骂为xxxx的叛徒又被暴打……大概两年后的今天吧，娜塔莎的祖国坍塌，大概三十年后吧，惊闻贵人噩耗的老乌回述着他的爱情，别人听着他的神话
就算导演对自己的歌单再有信心，也没必要插入这———么多配乐吧
90后就是90后的水平呀。成功地把上海拍成了坊间传说的轻浮浅薄模样。哦，还有做作
黄浦江边的伍迪·艾伦，《繁花2021特别版》，很嗲，很灵，很喜欢。
细节视角真的非常上海。老一辈男女沪语来来去去互相嘲弄，徐峥和马伊琍对话使用上海话，转向玛雅就瞬间切换回普通话简直是充满了每个上海父母的影子。我在家也接受着这样的区别对待，父母对话时仿佛就用上海话在他们周围支起了一个屏障，允许小一辈的我围观却不欢迎加入。导致我上海话一直很差，听得懂但是不会说，就像下一辈白鸽的台词大多都是在普通话里夹杂几句上海话。他应该和我一样共享着一个文化圈层，我们幼儿园的那个时期正好是全民普及普通话。现在和我一起工作的partner也是上海姑娘，但不会说上海话。能将沪语说出倪虹洁那般水平的，都是上个时代最顶尖最嗲最正宗而使我们现在这一辈不可仰望的上海女人。她一开口，我骨头都酥了。
音乐也是，宁波话歌曲虽然惊艳，但不太上海。英语歌很不正宗，网红店爱用的，哎败笔。
片中马伊琍、吴越、倪虹洁饰演的三位女性，性情不同，各有代表性，但都有程度不同的现代底色。从女性角度来看，这片有值得探讨的地方。对于影迷，专属梗不少。片名、片子的确和费里尼那部《爱情神话》有千丝万缕的关系。承担女神符号和欲望投射对象的，是意大利国宝女星。
徐峥和马伊琍的中年艰难爱情，看之前嫌弃，看之后有点惊艳，都市和市井相融的方言电影太少了，老乌的爱情神话刻骨铭心似假还真，实属点睛之笔
意外的还挺好看的 事实证明电影选对了语言是有多么的重要 上海话的节奏太流畅了 气质对了 故事对了 人物对了 电影就顺畅了合理了 徐峥的商业片风格拓宽了
厉害极了，112分钟实打实地熬过去，却好像一句话没有说。到底是什么样的时代容得下一群人如此自我陶醉，如视无物地活在梦里？日新月异，每不到半年街道便要再被从头到脚美化一回的上海，到底能留得住多少濒死的记忆，又能供多少人游戏般起居和做梦？只怕电影拍的既非上海，也非人情，更不是文艺，只不过是幸运地站在中产尖端的人群如何自我消解、恬不知耻的意识形态罢了。
你要说它商业，它镜头语言又尝试文艺，像镜头绕一圈回来桌子只剩狼藉；说它是melodrama，几场如修电灯泡又鸡毛蒜皮得像现实主义；几场对话挺有机锋，男女来去那点劲道有，有时又尴尬，还间杂着对现在某些现象/思潮的点评。可电影不是拼贴画（个人观点哈），不是说你观察了现代生活（或者说部分想象中的部分上海人的生活）截取了几个片段，每段都评头论足一番，玩得有趣些逗观众一笑即可，我总以为电影要有个落点，若非说是后现代玩法，她又没有形成明确的风格（如果骨子里没有上海，可以拍出真上海吗？我实在要说，她无半点伍迪艾伦的影子），而如果要玩风格，我始终相信，一个导演来来去去只有几句话要说，我还没有看到她所想说的话。总之，始终有一种不一致感，像你光穿了件羊绒，领后的标签和侧边的水洗标暗暗磨你，瘙痒却遍布周身。
主要角色看似性格突出，但构造得非常虚弱，金句掩盖了人物真正的行事逻辑和弧光，反而立不起来。俏皮话的加入也容易破坏对话、进而叙事的流畅性。贴满小红书标签、抖几个电影名就叫文艺浪漫了，不知道从哪学的臭毛病。
第一场群戏太好看了。举重若轻的试探和刻薄又不失有趣的讥讽完美融入了一场嬉笑怒骂中。这是普通人版的《完美陌生人》，是市井气版的《甄嬛传》。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
