一场意外让公主李静（颖儿 饰）结识了名为王英（刘恺威 饰）的男子，随着时间的推移，李静渐渐对王英情愫暗生。因为误伤李静，王英被打入大牢，李静苦苦哀求之下，王英才免于一死，被发配边疆。
狐妖小唯（白冰 饰）因为违反了妖典律法而被关入了寒冰地狱，然而，她却心心念念着曾经的恋人。一番寻找之后，小唯发现王英正是她想要再续前缘的男子，然而，血月月食在即，小唯如果不能找到同源异心，就将魂飞魄散，因此，她不得不吸食血阳，唯此才能够保持人形。小唯创造了和王英相识的机会，随着时间的推移，两人之间渐渐产生了感情，就在此时，李静千里迢迢前来寻找王英，她将王英和小唯之间的亲密全部看在眼里。
如何用影像成为一个北方王子。这个有点让我想起田壮壮的那部《狼灾记》，或许生成的愿望与偏执不一定对观看友善，但诗的影像和存在会留下来。
北欧版的Hamlet，影像化得很有史诗感。不过莎剧的魅力在于台词啊，没了那份华丽和韵律，就只是平庸。
实在是失望，这么大制作下，摄影确实更加宏大、精致，但也更加空洞、无趣；剧本方面北欧版《王子复仇记》也没啥新鲜的，我期待的“女人的秘密”这个点最后还是处理的很tacky。对比同样打了三星的《绿衣骑士》，还是比这部强，果然A24才是真的牛。
很多人说剧情陈旧，但对我而言，叙事不是电影唯一重要的因素，喜欢的演员，绝佳的摄影，反正我看的时候是挺沉浸的
感谢李小龙，李小龙就是世界范围内影响力最大成就最杰出的华人，咏春拳几乎就是中国功夫的代名词了。欧美社会里的华人的刻板印象也都很实在而且不冒犯很好笑。
勉强给个三分，希望将来能看到更出色的北欧海盗电影。
观感与乔尔·科恩的《麦克白的悲剧》别无二致，企图用视听掩盖拿王子复仇四个字可以概括的陈旧莎翁戏剧内核，在当代几乎是没有任何意义的。
真的很好看啊！本质还是一个讲如何将父母期待和自我认同的矛盾化解的命题，以及如何把父母一代的挣扎转换成积极的力量。梁朝伟在一堆有daddy issue的漫威英雄里塑造了最复杂和悲情的反面父亲角色，光在大银幕上看他内敛又有张力的表演就值回票价。其他演员也很入戏，眼神都闪着光，而不是木讷的讲台词。很不喜欢滥用闪回戏分的我还是被本片的闪回征服了，因为每场戏都有明确的指向性来帮助主角找到自我。属于一定要在大银幕看的系列
经典的剧情，让我可以分配更多的精力沉浸在画面、音乐中。非常沉浸的观影体验。重复观看了“男主成年后划船出场那段长镜头，调度惊艳；最后一场火山熔岩的决斗，太美了，暴力美学！
在视听和剧本上，本片都延续了导演前作《灯塔》、《女巫》的基调（黑暗、神秘、疯狂、虚无），母亲这个角色的塑造更是带有强烈的波兰斯基风格。在处理这个曾被无数次影视化的原文本时，导演明智地对故事进行了大幅度删减，更加着重描绘主角的强人意志、偏执狂一面，而对其内心的疑惑、动摇一笔带过，这种做法为旧文本带来了新意，让影片免于俗套。类似电影可看波兰斯基的《麦克白》，二者中都有类似的偏执、暴戾、绝望。
冰岛风景大型宣传片，文本实在是太无聊了相比灯塔的猎奇还有退步
剧构上综合了阿姆勒斯和哈姆雷特的故事，反复出现的巫师与命运女神的神谕使本片在宿命论的阴影中沿着观众已知的故事线完成着一场场的血腥杀戮，直至阿姆勒斯战死，在女武神的怀抱中走入瓦尔哈拉，结束自己的复仇之旅。故事中规中矩，最出彩的角色是被命运所束缚的阿姆勒斯的母亲，片中并没有花费多少篇幅，仅用开头的不让闯入和被掠夺后的尖叫与阿姆勒斯回归后的文戏，就已经让人思考起这位女子的悲剧与挣扎，但其他角色却显得颇为扁平单一
就从来没在这类型的内容里看到过干干净净的北欧人。皱着脸看完的，一句fokk都没有，笑不出来，不能否认有着强烈的美感。复仇题材能写得让人想要两边都活着，就是好的。不过仇人们在瓦尔哈拉相见了怎么办。
狼图腾、世界之树、终焉的火山，符号很好但也只是符号
为啥西方老爱翻来覆去拍哈姆雷特，这次还拉上北欧神话一锅炖，看起来一派庄重史诗，然而打来打去目测不过几十人，顶多算农村械斗。当然，两大男主都演过极冨魅力的吸血鬼，肉也露得很有诚意，当属实浪费。还不如正正经经写个剧本专聊皇后这类妇女被抢拐的悲剧。顺说，影片开头显示了时间为公元895年，同时期中国为晚唐，两者文明差距明显。
可以。神龙出来之后骑龙那段真是笑死我了，真.龙的传人！西方世界对东方“龙的传人”刻板印象是有多重啊哈哈哈！动作戏还可以！
我很好奇这卓越的影像要是套在学校/古惑仔拼刀拼火的场面上该有多史诗（or中二？bushi）
@Louis Hartlooper Complex
这不就是性转版本的“地狱之刃：塞娜的复仇”…这种北欧神话风格还真是挺怀念 众神低语…果然北欧人均精神病
所有人都在打打杀杀 只有安雅在独自美丽（谢谢老婆） 太野蛮了真的 血腥暴力✓
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