打字机机械而绵软的复制。不过做自我总结的时候倒是有点抓住了小泽健二。从<天使たちのシーン>到<彗星>是文本上常规的贯穿,但午夜出租与独行的走马灯倒是撑起了其中的一点强度。ozaken在那段未被电影直接引用的时期里,以最大的成名砖
算是继承了第一部的优点,依然有耳熟能详的欧美流行乐,但也继承了缺点,剧情俗套没有惊喜。最后的音乐剧放送也并没有让我眼前一亮,而且每个“星球”都是单独的故事单独的角色表演,割裂感太重了,可替代性也太强了。
比精灵旅社好看多了,而且马修的声音配这个考拉脑袋简直上头,更想撸了(不是)
3.5 结构像是三明治一般把最好的部分夹在了中间,略显伤感的路程中在反向逃跑这点很好,所有女性角色都很直白,没撑起能代表双方的大部分释怀情感~
画面升级了,还是花了一点心思的。
但是, 故事失去了逻辑, 以及动力,
一上来就是垃圾堆,顿时穿越到《苦役列车》,原来这就是续集。
在苏出现时有了魅力,在苏快速消失了之后又变得无聊起来。想尝试一下用鲜奶泡面。成为一普通人是很难的。
很爽的音乐剧感,我完全是被想象中万一变真实的舞台震撼到了,太华丽了也。乡村乐队进城实现梦的小感动还是有的,但说实话老板形象愈加崩坏,拿资本反派来平衡美德不完善的小人物实在不是上策,但歌还蛮好听的,btw,环球今年要用bad guy几次?
舞台更大了,特效也更精美了,不过剧情相比一的话更弱了一些,不过还是很好看的……
笑点全都集中在蜥蜴上,整体故事乏善可陈,甚至有些不可思议,用了许多大热歌,氛围还是挺棒的,真就是歌曲改变“影生”
和第一部同样的套路,同样的欢乐,同样的名场面。
2021大怀旧时代,但同样题材(和类似的毛病)还是挑人的。森山未来的自我沉溺触景生情比苏打能让人感同身受,伊藤莎莉演文艺女青年也比村花有说服力多了。此外这片其实比起《花束》不算报菜名,对城市时空间和文化符号的处理显然更具体。只不过这种走马灯式的闪回确实只是和表象绕圈圈罢了。
在以90年代为主轴的“报菜名”系电影中相当有诗意的一部,比起想讲大道理的《花束般的恋爱》来说显得更为隽永、惆怅,从时代到地标的各种文化符号选取也颇有品味和还原度。越往后半,青春与激情逐渐跌落在时间停止的ラブホ中,午夜的士带领我们掠过回忆的蒙太奇,都消解掉了技法上的刻意,骗取到了一名サブカル野郎心中真诚的眼泪……
欣赏moon的执着不放弃,有股项飚说的认命不认输的“傻”劲儿。名副其实的贺岁片,电影院坐的全是小朋友。音乐响起:I have climbed the highest mountains, I have run through the fields, I still haven’t found what I’m looking for… 我又泪目了。
五年过去了,这部还是挺好看好听的,剧院就是给人梦幻般场景的地方啊,大象心动那一段太可爱了
算是我变态吧,我受不了了,受不了五分之三的特征都是人类的动物一开场就放声欢唱,它们那么快乐,没有一点忧伤,它们跳了几个舞步,开口就唱,那时候我真希望这不是电影而是个光枪游戏,好把那些伪装成畜牲的开心鬼和机灵鬼们射成渣。
第二集没第一集好笑了,笑点都在动物的呆萌上面。
3.5。1995到2020,25年,足以让21岁的有趣男孩子长成46岁的无趣大叔。新千年的第一个早晨,她说完今度却自此消失,时间流淌过去,在重复繁杂无力的工作和生活里,那些偶遇或交往的人们或者消失或者普通,包括他,都“成为大人”。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved