讽刺浅薄,质疑高高在上,讥笑洞察秋毫。但是感觉还可以做得更有趣些。
21-12-11 20:20 @廈門萬象
激赏的还是题材,一个情绪化的父亲痛失“爱女”,迁怒于所有涉及到的人,连带出了更多人生的悲剧。电影敢于表达最情绪的事件,需要深度理解社会心理,演员的压力也很大吧,因为几乎可以感觉得到剧中人物的战栗。
佩内洛普要包揽西语片里所有的疯子艺术家角色吗,谢谢本片让我看她到跳那么无厘头的舞。
班德拉斯和克鲁兹辣到冒烟 但剧本零惊喜 导演是不是老了??
挺荒诞搞笑的,导演想象力不错,几位演起喜剧来也真的是不差呢。
影片中小女孩因偷东西,被超市年青男老板追赶,在逃跑中不幸被大卡车碾压致死,这一事件而展开追责,并随着媒体的曝光事件逐渐升级,小女孩父亲展开调查及讨伐,在加上媒体重复报道,导致超市倒闭,走投无路下超市老板选择自杀,兴亏被人及时救下。
人为设计太明显 玩命挤兑所谓的人性 最后强行表现出一种虚假的良善 从新闻时间到自以为是的电影 中间隔着无数导演未曾经历的细碎真挚的生活
大的故事设定下,电影展现的情感非常细微和个体化,每个人多少都有点自说自话,却好像不知道其实可以不强求和解而背负着生活。悲剧更多的还是个体面对外界压力而行为走形导致的。最终的“和解”也算可以理解。
哪里有“制片人”,哪里就是huis clos
第一次做父亲不懂得爱女儿的父亲在失去之后在抽筋剥皮的痛楚中逐渐学会了如何去爱,可惜一切围绕着这事件的人都已支离破碎。结尾尚有一丝丝的光。为喜欢的古田加一星。
十分讽刺当今电影现状--倒不是像老马丁说的那种电影院被“主题公园”电影充斥着、挤出了“艺术电影”或者真正的电影。大部分的好电影,似乎都会参加某种电影节。电影入围之后,就可以在片头印上那个电影节的logo。进入“主竞赛”单元则更是种荣誉。片名不止于此。两位男主分别代表了传统和学术派以及流量和商业大制作的对立,他们之间的竞争也是现在威尼斯电影节主竞赛单元之间的竞争。除了母题之外,诸多细节也颇有趣味。比如戏中狡诈的弟弟杀死了踏实本分的哥哥的桥段在戏外得到实现。学术派“大师”的漂白牙,我们也可以在发布会女导演的口中见到。导演们为了表达电影到底有多虚伪,上述例子不一而足。最后提出的电影究竟何时终止的问题,则像是在说,作者停笔则“作者已死”,但是电影
旬报十佳。成年人的崩溃往往就在一瞬间。感觉古田新太或者松坂桃李都有资格拿个男主角奖。这是“岛中之岛”的故事,也和日本人的国民性格密切相关。事件中没有绝对意义上的“坏人”,每个人都是从自己的立场出发,在传统媒体和社交媒体的推波助澜下,愤怒得找不到出口,最终达至连锁性的互害。是伪善?是自我满足?其实只是为了与自己和解。
真难受 人死后才意识到该去了解她 失去了才意识到暴戾的外表隐藏不住脆弱的内心 和摒弃不掉的人性善意 他们感受同一片云 画下同一片云 再怎么疏离也终为父女 父亲也在这一刻终于流泪 被牵扯的所有人都是无罪的犯人 每个父母都有对自己孩子避重就轻的维护与无需缘由对错的承担 父亲向前妻道歉 母亲为自杀的女儿赎罪 路人对店长说你辛苦了 后面父亲终于展现出脆弱和自责 实在让人控制不住的流眼泪 至少结局让人重拾希望 原声配乐也非常非常好听 日本人在某方面真的压抑 包括也在隐晦海洋垃圾污染和环保意识 没办法了 生活还是得加油的渡过
这部电影感觉还行吧,时长也还是可以的,内容也不错,主要是演员演的也好,所以总体来说还是听不错的。
拍的太好太动人了,被片中每个人物的各种小细节感同身受感动到了,必须打五星吐血推荐的电影!今年观影到现在,继《暗处的女儿》、《世界上最糟糕的人》之后,第三部可以列入个人今年年度观影十佳的电影,受益匪浅,终身受益。
其实我没找出本片一个主线或者说主旨,又或者说故事的 morale,非要说的话我觉得是 nothing is real。
黑色也不黑色,幽默也不幽默,意图做得很深刻,但是无论是讽刺还是表达都太简单了。演员演得都不错,互相牵制让整个故事勉强不至于乏味到看不下去。
最近看过的最好的一部喜剧。在角色设定上,强势疯狂的女导演与两个世界级男演员的特定组合已经形成对男子气概某种反讽(考虑到在电影界中普遍存在的男导演-女缪斯组合)。
一部槽点十足的迷影电影。很喜欢剧场排练这个设置,节约了空间,又赋予电影一种被艺术景观环绕的现代气质。大电影解构小电影,小电影嘲讽大电影,欧洲当代艺术电影常见的自嘲式叙述,艺术家视角,将电影本身的制作过程植入进去,妥实呈现一种艺术电影中流行的“元电影”风格。喜欢看艺术家故事和黑色幽默的观众不容错过,对于一般观众,可能有些平淡,单调和不知所云哈哈哈。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved