当那一天来临歌词军歌 高清

评分:
9.0 推荐

分类: 欧美剧 1998

导演:

评论:

  • 练雨雪 7小时前 :

    静谧而神秘的美,如同“洞”一样,一步步探索、观望,感受和体会。

  • 曼梓 3小时前 :

    把tv动画里下巴阴影给改了太好了,之前看的时候就感觉不习惯,歌很好听,剧情一般吧,但是两个人好配好甜!还多加了点原作没有的H,开心嘿嘿😁感觉电影就是粉丝向吧,应该没有路人误入吧😆

  • 梁丘阳曦 9小时前 :

    很奇妙的事件,可是感觉电影反而有些把它和我隔开了

  • 闽冰冰 6小时前 :

    没之前的好看 西班牙语真的很好笑哈哈哈哈哈哈哈哈肚子都笑痛了 但车是很好看啦 最主要的是!阴影线条没有了!

  • 诸忆秋 9小时前 :

    进入探洞后迷糊睡了15-20分钟,在老人倒睡在草丛被人发现时醒来。我以为是拍摄一个探洞的纪录片时,正好跟踪了一个老人的死亡过程。结合最近的经历,想到的是,走进神话后,神话就消失了

  • 溥念真 4小时前 :

    还是很扎实,地质勘测与巨洞探险,赋予行为和地理以合法性,联系起老人的意外死亡,脉搏的起伏与地洞的深度似乎紧密相连。

  • 邵如蓉 2小时前 :

    然而,燃烧总是需要燃料的。画面每每从狭窄昏暗的洞穴转向开阔明丽的山色,转向昏倒衰微的老人。大概他们正是文明的祭品。

  • 良悠奕 7小时前 :

    这太纯粹了我没办法了。。。完全唤起了童年时候每天翻我爹那些水文地质教材对世界充满好奇的心情。结尾时雾中传来的号声,是对探险者的祝福。

  • 莲桐 7小时前 :

    爱着你的这个世界,是如此的美丽(啊啊啊啊啊啊qwq

  • 肖春华 2小时前 :

    #11th BJIFF# 前获2021年威尼斯主竞赛评审团奖。导演之前是拍过《四次》的大神。这次也几乎没有用到对白。摄影讲究(数字感;弱光控制很精细),声音则贯彻了“声景/soundscape”的设计理念。影片有着极其严整的视觉-结构构思,洞口以各种类似的视觉形象出现在影片里(卡车后面,帐篷里,窗口等等),探洞的过程与牧羊老人中风去世的过程形成了蒙太奇关系;而同时又以“村民看电视”提示着柏拉图的洞穴隐喻:究竟探洞是怎样一种“认识自然”?影片也有政治表达(探洞时候焚烧的杂志封面:肯尼迪,尼克松)。(探洞部分其实也可以看做是一种扮演式的纪录片)

  • 蓬平露 7小时前 :

    虽然本片似乎在讲人类对自然的探索与丈量,但本片有人,却无人物:勘探队几乎没有得到几个中近景镜头,而唯一有面部特写的牧牛老人,似乎是因为他与自然的距离更近;就连收音、混音都是自然中心的,观众到底听的是勘测者的具身体验还是与洞穴一同聆听人类在自己的身体里造成的回响,这之间有个微妙的边界,而我感到影片成功跨越进入了后者。有些镜头让我想到怀斯曼的纪录片,但同时我意识到「fly on the wall」这种技法的潜台词并不只是「不加干涉的观察」,更强调一双(或无数双)「非人的眼睛」,而这「非人」在此处并非指电影的机械之眼,而是除人以外的自然之眼——一只苍蝇,亦可是深渊。类似的主题,但本片是《地心引力》之流人类中心主义电影的反义词,也因此必须在电影院观看,因为只有在黑暗中我们才能放下自己作为人的感官。

  • 柏初 6小时前 :

    可,可恶啊,是被制片那对切片吸引进来的,结果过程不超一分钟……

  • 风鸿禧 5小时前 :

    #BJIFF2021#感谢北影节能够这么短时间引进一部国际影展的新片,科技与艺术感并存,杜比全景声对于对象的定位使艺术电影的魅力也被如此发掘,静止的画面与移动的声音对象,当人们静下心观看影片时,一切都变得有意义了。利用声音一轨到底的剪辑画面,流畅有度,对照关系很明确,原住民与外来者的离去与新生,最终混合纠缠在雾气中。必须在全景声影院静心观看的电影,绝妙的体验。

  • 老令怡 3小时前 :

    3.5。只能说预期完全错误:前半个小时对于山谷生活以及老旧黑白电视的精细聚焦,让人以为导演会用自然主义的手法在更广阔的维度探讨“洞穴寓言”。显然,生命流逝与洞穴探索过程的耦合虽稍显灵气,仍不免感叹美则美矣。声音当然做得非常精细。相比《四次》,导演放弃了在单一镜头内运用横摇做推进叙事的分镜,让整体美学更为统一。

  • 赧贤惠 9小时前 :

    人类向上也好,向下也罢,那些探索都意味着对神域的入侵,即使洞中一无所有。

  • 盛允 1小时前 :

    必须给五分!!!!

  • 梦岚 9小时前 :

    还可以,制片人那个引人遐想,男主祖父年轻时候是真帅,受受每次都很弱势有些有些缺乏主动,剧情没那么在意了

  • 项筠竹 8小时前 :

    实际上表意非常清晰,就是一个关于“入侵”的故事。影片中小城镇被美国文化的入侵,探险队对于洞穴的入侵,病痛对老人的入侵,三者是互文且被刻意的用蒙太奇手法并置的。作者对人类的探索欲与征服欲进行了深层次的思考,并且得出了一个非常虚无主义的结论:征服与探索的终点必然是灭亡,死亡与探索的终结,电视上的美国歌舞与洞底燃烧殆尽的美国杂志,以及最后那场吞噬一切的雾,是非常文学且工整的对位。整个观影体过程如同一场冥想,半睡半醒间洞穴内的镜头甚至在主观形成了更为抽象的影像体验,上一次有这种体验还是锡兰的《小亚细亚往事》。

  • 波睿聪 4小时前 :

    好水…..跳舞部分画的好奇怪……蛮无聊的就是

  • 蓟瀚漠 2小时前 :

    较之其他所谓“慢电影”,观看者对于《洞》或产生恐惧,或因绝对疏离的远景产生一种无所适从感。因为在弗兰马丁诺的世界中,历史事件被废止,而超验总是处于一种完成状态,只有死去的人才可能拥有特写。因此总是以一种非人类状态面对观众。但无论是凭借高楼的“上升”,还是歌舞剧“隔离与冗余”,神圣持续在前半部分诱惑着现代性———神圣的上升之欲望令人类反其道行之地下降到一个地下的宇宙学,通过解码,图绘地质形成的创伤史获得神圣知识。对于观看者(而不是附在其身上的超验)而言,影院的空间延展着洞穴,探险者携带的手电光将他们表述为圣徒形象。甚至是塔可夫斯基的潜行者。但弗兰马丁诺的神学与其说是基督或诺斯替,不如说是克苏鲁的,阿萨托斯与塔纳托斯是这个世界的神,图绘的完成召来的是虚无对世界与作为BDO的视觉的虚无销毁。

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