拿威在一次潜水意外,在海中与人鱼少女相遇,同时也邂逅了水底摄影师大霈。
擅长自由深潜的拿威担任她的海上向导,这片未开发的海底美景让来自都市的大霈如痴如醉;在大霈镜头中的海洋,更是从小生长在兰屿的拿威看到未曾体验过的宇宙观,他们用彼此的眼看见了全新的世界,也让拿威看见了自由深潜的未来与商机、给了他出走兰屿的契机。
躲在礁石后的人鱼少女,是那次潜水意外中真正救了拿威的人,她奋力的褪去尾鳍、与拿威再次的相遇。她有着纯朴和洁净的心,也有着如海洋般的温暖和静谧,当拿威与人鱼少女悠游在海底深潜,他感受到无比的自在与平静,以及对故乡浓浓的依恋。“来我的怀里当一条鱼吧...”,他仿佛听见了海洋的呼唤、听见了少女的期待。
究竟该投入大海的拥抱,还是追求更大的梦想?
拿威陷入了美美与人鱼少女中的纠结,这是“离开”与“留下”的选择,也是“寻找”与“回归”的选择。这片让人依恋的海,是道路的终点,给予兰屿得以保有纯真与自然的屏障,还是奔向世界的起点?
故事在完整看下来还是不错,特别是有几场戏十分感染人,爸爸妈妈和大女儿争吵冲突是戏肉!演员的表演比故事的呈现要好很多,会是看演员演绎看爽的作品。
7.2/10生活大抵都是困难的,但我们仍要努力去爱,努力去抓住那渺小的光,毕竟不管怎样,生活总还是要继续。跟《瀑布》但观影体验非常相似,都是前部分不喜欢,越到后面越爱。影片渐入佳境,不单单是剧情,还有所有演员,到后面情绪格外饱满,很喜欢后面母女的几场对峙戏,很动人。
然而两位主演的表演与单薄的文本形成了惊人的对照,在碎片化的冲突与和解里,母女二人仍然贡献了细腻丰富的表达。
同样是讲中西文化冲突和母女代际关系以及青少年情感,与外放的 Turning Red 相比,个人反倒更喜欢本片静水深流式的情绪与氛围(东亚 vs 北美的创作及审美取向亦可见一斑),找回了些世纪之交的台湾电影的意境。林嘉欣不觉见老,仍是很有韵味。又及。
最喜欢马场那场戏 哭的心疼
一个富有感染力的故事也有赖于一帮全情投入的真挚诚恳的演员们的集体努力才让观众产生深深的代入感,也悄然引领着观众去反思去理解亦或者去重振生活。
sars时期的故事放在疫情时代上映很讨巧,但整体上缺点不少。家庭部分的矛盾与和解,总体过于平淡,没有看到人物内心转变的细节,也缺乏高潮段落;时代背景的体现过于符号化,流于表面;本应很重要的一块身份认同,也如短线风筝般没有下文。总的还说就是时代坐标模糊,又缺乏足够强大的人物内心力量,太过温吞、无趣
林嘉欣就是我永远的梦中情人!俗套的剧情设定,一切都像你能预料一样,你知道它会安排些什么情节,哪里好哪里不好。导演交了一份不错的作业。
站在covid回看SARS,如果把视角缩小到家庭生活,这20年的鸿沟从未存在。母女三人从LA回到新店,家庭中截然不同的价值观和逆向文化冲击影响着少女,对东亚家庭生活中的冲突和矛盾描述可以说刻板,但又足够真实。母女之间撕裂的伤口是否可以愈合,本身没有答案,但整本电影足够温柔。
女导演讲起母女故事绵里藏针,又细腻又精准,我从Sacramento一路哭到新店。3.5
这几年一些港台片有一种很相似的大光圈气质…
竟然是处女作,导演太成熟,敏感又脆弱尖锐又无力。挑不出什么毛病的片子,非常喜欢一些细节满满又情节缺失的处理。想拨乱反正,这才应该是最佳影片,林嘉欣也不知道比贾静雯强了几条街。
即便如此,妈妈还是爱你。好爱好爱。
每一个在经历子女青春期的父母都只能抚摸额头、黑线、叹气吗
题材不错,执行不行。剧本和剪辑都存在很大问题,人物的情绪线断裂,节奏僵硬。有几场戏挺灵的,演技也不错,但拼不成一个整体。
-可是如果这已经是她的最好了呢?
能明显感到导演想拍什么内容,但欠火候的感觉也很深。摄影调度真的很有问题,各种不舒服,没什么地方好需要抖的不知道摄影在摇个什么劲儿。吵架那场戏看哭了,但也仅此而已。文化冲突拍的比较表面,再接再厉吧。
拍攝手法很清新。但我好喜歡這個劇本。好喜歡。
在跑毒的高铁上看的,情绪没顶起来啊,差在哪儿了呢
作为一个母亲,很难不被触动。电影语言本身略稚嫩,但情感细腻。梁芳仪和同学抱怨,觉得妈妈可以做得更好,同学回答:万一她已经做到她的最好了呢?可能永远不存在真正的感同身受。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved