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电视连续剧《唐山孤儿》是以震惊世界的唐山大地震，以及震后唐山人民以坚强的意志重建美好人生为大背景而创作的，全剧用温情而委婉的笔触，描写了灾难后人们克服心灵创伤、坚韧不拔地奋斗、走向健康人生的动人故事。
本剧的主人公袁佑宁原本生活在一个幸福的家庭里，从小的理想是成为像父亲一样优秀的医生。1976年7月28日，佑宁十三岁，突如其来的唐山大地震，把一切都改变了。
地震夺走了佑宁父母的生命，使二妹佑杰变成了一名高位截瘫病人，还给她留下了一个在地震废墟上出生的小妹，十三岁的佑宁，一夜之间变成了这个由五个孤儿组成的家庭的家长。
地震后，在党和政府的关心下，佑宁受伤的弟妹被送往外地治疗，佑宁和佑男被送到石家庄育红学校。在育红学校里，佑宁遇到了她人生的第一个老师。老师告诉她，她应该学会和别人相处，只有这样，她和她的弟妹才可能拥有一个健康快乐的人生。
佑宁高中毕业回到唐山以后，住在舅妈家过着寄人篱下的日子。在最艰难的时候，父亲生前工作过的医院和邻居苏伯母一家向她们伸出了援助之手，同时，佑宁也遇到了她的初恋。
老二佑杰是一个跳芭蕾舞的孩子，地震后颈部以下全部瘫痪，成为一个终生要躺在床上的人。佑宁和她的弟妹庄严地在门前种下了一棵姐姐树，他们共同培育着那棵受过伤的小树，也祈祷佑杰的身体能象这小树一样，在伤后能继续健康成长。当佑杰终于明白了可怕的事实以后，她痛苦过，绝望过，甚至要求结束年轻而无望的生命。但每一次，来自姐弟和周围人的爱使她活了下来。在漫长的病榻生活中，佑杰痛苦地、艰难地思考着生命的真正意义及价值。
而佑宁时刻也不忘母亲临终前对她的嘱托，她一心只想把弟妹拢到一起，生活在一个屋檐下。与此同时自己也时刻努力学习向着自小的理想目标迈步前进,她的好学、上进、自爱深深地吸引了儿时的竞争对手彭子阳疼惜的目光。可是为了弟弟佑聪的归来，佑宁放弃了考上夜大就读的机会，为了母亲临终的嘱托她甚至拒绝了子阳的爱情。可是子阳一如既往的在学习生活上关心帮助着佑宁, 在子阳的关爱下，她终于顺利的取得大专文凭。子阳在为佑宁庆祝毕业的当晚,看着那个心底里其实早已爱上的男人,佑宁终于敞开冰封已久的心扉，接受子阳的同时两人也约定共同承担照顾弟妹的责任。佑宁和子阳结婚了，并有了属于自己的房子、有了自己和弟妹的家，她似乎实现了母亲临终前的那个愿望。
但是令她想不到的是，灾难不仅使他们失去了父母，还使弟妹们的心灵都受到不同程度的创伤，在大地震以及父母双亡的阴影下，弟妹们个性无序成长，无法在一起和睦相处。特别是她，不能正确理解母亲的遗愿，却一味的要求弟妹按照她的设想生活，尤其在弟弟佑聪的学习上分歧很大，以至于他们彼此伤害，子阳也渐渐觉得这份责任并不好承担。当佑聪跟着一群高年纪学生哄闹时无意中错手重伤了对方，为此获得二年刑期之后，佑宁偷偷的打掉了那个让子阳曾经满心期待的孩子，这一次真正伤了子阳的心，他认为照顾弟妹的同时不应该影响到他们两人之间的生活。好不容易聚在一起的亲人们很快又各奔东西，子阳在院长的帮助下去了国外继续留学深造，佑宁也和心爱的人分手。
在人生迷茫的时候，医院院长严霖拿出了地震前一晚佑宁的父亲写给严霖的一封信，在那封信里，爸爸谈到，要成为一名优秀的医生，首先要成为一个人格健全心灵健康的人。严霖问佑宁，当你为自己的家和自己的人生理想而奋斗的时候，你成为一个心灵健康的人了吗？
爸爸的信让佑宁猛醒，弟弟妹妹也用她们的行动教育了她，多年来与她相濡以沫的苏家也用他们无私的爱，使佑宁知道了什么才叫真正的爱。佑宁终于明白了，母亲的嘱托，是母亲给他们留在这个世上的最后的爱，是希望他们能沐浴在爱里成长。在一次次的挫折中，在痛苦的思考中，佑宁学会了和他人相处，学会了爱。
佑聪在一直默默爱着佑宁的淮南的帮助下，开始了全新的生活，他们努力钻研电脑这一新兴事物，不仅做出成绩还找到生活的方向，同时也获得一份真正属于他们自己宝贵的爱情。
佑宁经历了多年的奋斗，也一步步向自己的理想靠近，通过竞争获得医院进修机会拿到研究生文凭的她终于成长为一名优秀的医生。
佑杰残疾的生命经过多年的历练，变得越来越从容、大度，闪耀出动人的光辉。她知道了，一个人，因为热爱生命而活。她热爱蓝天、白云，热爱一花、一草，热爱每一个帮助过她和没帮助过她的人。她要为这爱而活着，实现自己人生真正的生命价值，她出版了《太阳已经升起》一书。因为佑杰的存在，也使她的姐姐弟弟们懂得了珍惜生活，珍惜生命，彼此相爱。
而佑宁其他的弟妹也都经历了各自的人生磨难后，健康地成长为对社会有用、对他人充满了爱的人。
在地震三十周年这一天，佑宁和她的弟妹们又重新集合在一起，他们向地震纪念碑献上了一束洁白的花。
灾难，使她们的人生发生巨大的变化，带给她们永世难忘的心理创伤；但也正是灾难，使本剧的主人公从浅薄走向深刻，从狭隘走向宽容，从胆怯走向坚强，从自私变得热爱生命、热爱他人，热爱社会，变得富于爱心和乐于助人，从相互疏离到相互依存，相濡以沫，更加珍惜亲情、友情、爱情。几条无助的生命，在灾难中历尽艰辛，一步步走向幸福，走向崇高的人性，为爱、为一代人心灵的成长奏响了一曲深情的长歌。
90后就是90后的水平呀。成功地把上海拍成了坊间传说的轻浮浅薄模样。哦，还有做作
这哪里拍的是角色与故事，这根本拍的就是城市与气质啊：遥远与身边，梦幻与日常，浪漫与朴素，炉灶炊火中升腾起一缕布尔乔亚的轻烟，吴侬软语道不尽生活百态。
吃火鍋的時候看的。精確地把我傳送到了我小時候最厭惡、最想擺脫、為此和前女友爭吵了八百次、如今終於徹底斬斷關聯的文藝小清新的世界。一下子火鍋都不香了。希望我有生之年都不會再重新回到這個時空中了。以前有朋友說，他吃飯很喜歡帶上我，這樣我就可以鎮壓住在場想起文藝范的小清新，懟到他們灰頭土臉、原形畢露。這個場面讓我想起了絕美之城和青春年少，在華麗、光鮮千萬倍的音樂和視覺場域中，導演無情地展示了對自己作品沒什麼想法、只會一遍遍強調這是藝術的藝術家，以及缺失了他人認可就活不下去的導演。可惜這種假文藝氾濫的都市浮華，竟然被用作了刻畫浮華的精緻手段。導致連浮華都是浮華的。我已經過於厭倦這種用文藝和服飾一起裝扮空虛的自己的氛圍。一顆星給吳越老師演得真好，另一顆給難得的上海話劇本，讓我學到了很多鮮活的吳語表達。
每个角色都各有各的鲜活，故事也非常自然。难得能看到这么出彩的爱情片！PS: 老白儿子那个角色演技太拉垮了……
没想到距离新年还有几天时，《爱情神话》这部几乎没有宣传的电影，居然成为今年在院线最让我感动和惊喜的作品。虽然违反了大部分主流商业片的规律，中途有人退场，但剧作中东方人的含蓄和欲言又止，上海的格调和品味，沪语软中带硬的极锋和会心幽默，对费里尼电影致敬的迷影精神，真就没见过这种东西。徐铮，吴越，倪虹洁，马伊琍，周野芒奉献了毫无痕迹的精湛表演，尤其是一段在餐桌上至少5分钟以上吃饭的戏，让人能联想出小说《繁花》里个别段落。支持饱含诚意的国产电影，希望这周能多排片，多买点票。
大陆电影稀缺类型。内地太少见这样展现一座都市魅力的影片了，不是那种广义匀质的metropolis，而是一座有姓名有自己呼吸节奏的都市的魅力，浓郁的生活气息中夹点文青的小浪漫小情趣，轻松的调度，新人女导演更值得鼓励和期待。费里尼、索菲亚罗兰与意大利在影片中只是一种遥远的异域浪漫幻想的具体符号，与影片本身甚至并不构成任何互文关系，换成戈达尔、安娜卡里娜、法国也没有不同，像楼梯间中其实一直挂着爱情神话的海报却没人看过一样，让我想起米歇尔布托在La modification中那段关于罗马城的光辉虚构了爱情的幻象的描述，那位爱人只是一种信仰的中介，折射了巨星的光辉，终究会随着拉近的具象化而熄灭、失去力量。
2022001 摩登且市井，文艺又生活，一部仅属于上海的城市电影。
“无论现在在做什么忙着生计，但不要放弃想表达的，不过分在意别人的想法，时来运转，电影总有一天会有钱拍的。”long live！
“爱情神话”感动我的点在于，它的迷影情结远不止于电影本身，而是因为电影的记忆浇灌了我们庸常的现实，我们得以存续、理解他人、建立联系，而这是电影给我最珍贵的东西。缺点是女性主义表达太过生硬，大银幕上听见“我替中国男导演道歉”和刻意的一些女权宣言，有种假他人之口承己之意的感觉，片尾那个《爱说教的男人》朋友圈分享还挺细节，多拍女人欲望，少让女人讲大话，也许会更好。
就是你们总宣传离婚以后更潇洒自在，还能遇上真爱，才有那么多人动不动就离婚。实际上离婚带着孩子的女人很难再找到共度下半生的另一半了。能找到的都是运气极好的。好男人都是被很多女人追着围着，中等的男人也是被伴侣抓的死死的，只剩下差等的男人单着。当然了，如果婚姻实在很痛苦还是要坚决离婚的。大部分的婚姻，我只想说珍惜眼前人。
5老白 你还是快跑
＃2022院线观影No.1
最后的上海人，拼尽全力守卫着法租界，守卫着最后的营垒天平路街道文化活动中心。
爱情神话这名字取的真贴切，电影就是一则写实的童话。用上海话拍情景喜剧太合适了，人物有反差就会可爱。我躺在浦东新区的18平米的小房间里，按下就业焦虑，忍受着髋关节的刺痛，一边思考着就医就业毕业啃老等宏大的议题，一边欣赏着土著小资群体岁月静好的精神空虚。
就是你们总宣传离婚以后更潇洒自在，还能遇上真爱，才有那么多人动不动就离婚。实际上离婚带着孩子的女人很难再找到共度下半生的另一半了。能找到的都是运气极好的。好男人都是被很多女人追着围着，中等的男人也是被伴侣抓的死死的，只剩下差等的男人单着。当然了，如果婚姻实在很痛苦还是要坚决离婚的。大部分的婚姻，我只想说珍惜眼前人。
这电影是还蛮灵的。吃咖啡吃香烟吃老酒，住老洋房逛杂货铺小酒吧，构建出一种互联网式的上海生活，虽然经不起推敲，但确实拍出了一种轻松的味道。这种轻松甚至可以说是带有一点优雅，而不卖丑的搞笑还挺高级的。在细枝末节的地方融入了巧思，索菲亚·罗兰、《爱情神话》、红拂夜奔，以及一闪而过的同性恋人牵手，可以看出导演是用心地把自己的生活放进去了。这种相当私人化的表达，在国内院线片还算挺稀缺的。从一定程度上来说，终于有人用伍迪艾伦拍纽约的方式来拍上海了。
近两年在影院看过最喜欢的电影，有种国片有救了的感觉 ps表白无双姐姐
费里尼的魂灵不但以文字图画的形式飘逸各处，倪虹洁在KTV见徐峥那一段，更有费式歌剧般磅礴的怪异欲念（两个女人和徐峥谈画展的光影布局也是）。孤男寡女，徐峥追逐马伊琍只是推进故事的动因，倪虹洁和周野芒的老乌才是这部电影的精神（老乌和索菲亚罗兰的故事应该取材自北京慈善大亨李春平），只不过他们一个在声称自己足够危险却在独处时收敛张扬，一个讲述自己的故事并为之心折却又推倒否认，遮掩真实免得自己像个笑话，编导没停在那里自怨自艾，有闲有心情的中年友谊才显得动人，徐峥和周野芒闹矛盾，足足用了一组镜头表示他们不愿见面，片尾一班朋友看老乌不愿触碰的《爱情神话》，一个个昏昏欲睡中主线剧情的心电图恢复跃动，这是对这段友谊最好的祭奠了。几个出人意料的转折处理的顺滑（比如儿子的性取向），音乐、调度等环节都有巧思，看得舒服
由于平原上的火焰撤档，所以才临时看这个，但是真的超出预期了，年近五十的人也可以好浪漫啊
未来也许自己也会在饭桌上给后辈讲述自己的"爱情神话"，再掺点虚构，但谁会在意故事的真假呢？
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