韩寒在他的电影宇宙里发明了一种相对于玛丽苏、杰克苏的电影风格——韩寒苏。主角是不管年纪几零后,永远有着八零后灵魂的小镇男孩,身上有《天若有情》里刘德华式的气质:悲情、江湖、浪漫、漂泊、而且帅。然后由(符合他)理想的、纯洁且纯粹的女孩,为追风少年做美好注脚,完成对青春的凄美祭奠。他用声望和财富一遍又一遍地编织着韩寒苏的梦,在梦里忘我陶醉,放歌纵酒,永远年轻,永远热泪盈眶。
这部片子神似雄狮少年真人版,应该对照看,虽然没有雄狮少年热血有神韵--结局留守儿童难以在大城市立足才是现实
继续评论春节片。被误导的水友已经很难在商业领域看到合适的评分了,毕竟相比微博的热搜,豆瓣的操控要显得低廉的多。。。。。。相比韩之前的电影,至少这一部在商业和文艺之间的结合要更加紧密。韩最大的贡献就是把半文的片子送到了院线的排片里去,虽然最后还是失败,不过至少这一部我愿意给高分。有几处卖弄风骚的细节,有完整的故事结构,有确定的主线推动,相比起春节另外几部,已经非常难得。好不好有时候不是独立存在而是比较出来的,多年后我断定这部片子赞誉要高于完全翻拍的杀手,剧本稀烂的狙击手,不知道在讲什么的伪红片笨小孩,话就放在这里了。
非常非常喜欢四海,浪漫,感动,是韩寒释放自我内心的表达。春节档应该有这样一部电影,回味悠长,让人勇敢去爱。
非常不适合春节档的片子 基调很阴郁 内核也很悲剧 刘浩存这个角色一个自作聪明的小镇女生 一度单纯善良甚至无知 终究被外面世界的浪潮拍打推涌翻滚着 慢慢长大了 这应该是韩寒目前为止拍得最好的片子 镜头语言愈加成熟 各种俯拍展示了渔村和广州的不同 看着看着眼眶就湿润了 曾经我唾弃韩寒局限于小镇青年的视角格局 如今我看着愣头青的主角奋不顾身互相取暖时也无法回避我们如此相似这个事实 “傻子才会陷进去呢” “我希望以后你住的每一间酒店 都是含早的” 最后飞越珠江那场戏的调度也是可圈可点的 也致敬了花样年华和了不起的盖茨比 感觉韩寒还是受王家卫影响挺大的一些点到即止的写意狗够玩味儿 应该说充分拉低了预期后这片子有些东西
韩寒始终在描绘一种孤独,远离都市喧嚣 透露着年轻人的那种思想
沒想到阿耀騎摩托車飛越珠江的最後一躍和《雄獅少年》裡阿娟偏要逞強跳擎天柱裡的一幕有點重合了,類似的角色成長經歷(缺失家庭之愛的留守兒童/少年),象徵父愛的獅頭/頭盔,地點都在廣州珠江邊上的遊樂園,如果韓寒導演再狠心一點,把那些影響敘事的枝蔓都去掉,把阿耀塑造成現實版的阿娟,也許票房還能高一點。
这是韩寒私人的新浪潮电影,他迷失在赛事中,这不是他一个人的舞台,生硬的拉着观众为他呐喊助骂。如果没有去电影院,是不是会因为没有金钱损失而多给一星?尴尬的段子没有合适的环境硬套毫无笑点,甚至不如抖音B站,有镜头无语言,剪辑0分。表演正如片名“死海”一潭死水。
不过热评有一点说的很对,这部电影的割裂感十足,如同一盘散沙,故事的主线不明不白,韩寒想表达的东西也隐晦干涩,在文艺片与商业片中反复横跳,诞生了这么一部畸形的产物。
前段時間刚看了他的国 是只有年少时才看得进去的东西哈 摘lavenir:“让我想到了高中生写的没有大纲的小说,一方面能看出来想表达一些东西,但又不知道控制故事的节奏和详略;在一些莫名其妙的台词上下功夫,却立不起来人物。”,是我的高中。嗯忙碌起來了
前期还行,有沈腾和尹正撑着,后面很拉胯,兄妹双亡是我没想到的
曾经心不可得,现在心不可得,未来心不可得。
鲁迅说 悲剧就是将人生的有价值的东西毁灭给人看 那韩寒的电影就深谙此道 几乎每一部作品都塞满了孤寂 身边的一切似乎都会离去 友情爱情亲情梦想 其实在他早期的小说作品里就能看到 那是小人物在大城市里拼尽所有却最终的一无所得 然后这就是人生 这就是现实 所有说 韩寒的电影未必会让每个人都喜欢 但他的电影已经有了自己独特的风格 至少从这个角度来说 不算是件坏事
开篇仍停留在十几年前的初代网络俏皮话模式,用至死少年的陈词滥调直接唱响了韩寒的银幕挽歌。然而随着进入城市空间的架空/魔幻质感展开,韩寒作品前所未有地被拓展至由愚勇与悲悯并构的宏大格局,对于英雄主义的视听包装竟颇具风格。数朋友圈式的熟脸堆叠中,刘昊然本能般的少年气质堪称救赎。
Only Fools Rush in,这英文名起得太艺术了。
我竟然能听出来片尾曲是雷光夏的声音。结局是什么?
韩寒的电影我还是很喜欢 除了刚去广州那段有段
年轻的时候我也以为自己是风,到后来才知道其实我们都是草。相比飞驰人生,我更喜欢这一部。四海为家并不见得好 only fools rush in 心中的孤岛才是永远的家。
只是世间虽苦难,但也大可不必如此多的悲惨
抗争。等待便是反击。等到风再起的那个时刻。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved