经过上半部的折磨，下半部果断调成倍速，居然还是觉得节奏慢，典型的装x片
制作升级了，也塑料了，DP不知道是不是同一个人但减分了。文本中后段城堡段有点破节奏。肯定不如魅影，但依然是好电影。腰带就像那个肆无忌惮的保障，自由却并不存在。导演应该赚到钱了吧！！
行吧，又是凯尔特传说。这种充满隐喻象征的无病呻吟类型的片子，非常符合我对爱尔兰的鄙视了，湿漉漉绿油油的土地上生活着几个天生神经病的人民，并且不知道自己神经病。从外面的世界往这一看，哇文艺好片，生活在全民表亲杂交带有精神病的爱尔兰岛的无聊中产社区天天被当地人偷窥的受够了的我一看，一边去吧别来我这装大尾巴狼（片子确实在爱尔兰取景拍的一，包括南海岸和威克洛山）。
结构有趣，像是把关于民族的历史在几个故事间不停反射
好家伙！我直呼我直呼，没想到这年头还会有这年头的电影，我寻思这应该是我寻思，不愧是最不愧是的A24，这符号属于是属于是了，这摄影这配乐这调度属实是属实了！果然大卫洛维就是果然！真是看君一长镜头，如看一长镜头！记得上一次看到这么热衷于拗造型的电影还是《扎导版正义联盟》。希望下一次看到这么这么的电影还是不要逼自己看完了。
彩色部分将散落的美国符号自成文本(诺贝尔奖、香烟、美国往事)，离乡者在不可归去的欧洲幻景(母亲画像)中寄于女童身体的自我毁灭守候与重生。
从《他们非圣人》到《鬼魅浮生》再到《绿衣骑士》，可以清楚地看到大卫·洛维在奇观的打造上是如何走火入魔的，更为遗憾的是，对于隐喻的沉溺。并不是说一部充斥着奇观和隐喻的电影就是坏电影，关键在于，当我们望向这些奇观和隐喻时，除了能看到一个世界最顶尖的电影工业体系不加掩饰地向我们展露其蛮力外，还有什么其他的创造吗？恐怕这个作者离真诚的创作已经愈行愈远，逐渐成为某种“新流水线”产品的生产者了。
看之前查了一下神话的原版故事，中间从出发到到达领主家里的部分编剧和导演做了发挥和填充，然后后面情节有所改动，和原作还是有一定差别的。最后我惊了以为要整个颠覆原来的故事，后来发现只是导演发挥主观能动性玩了一些花样。
告别死者，告诉故人，告别的同时也有反思与怀念，反思过去，反思历史，反思将来。黑白与色彩，各种历史视频、影片资料的交叉融入再现解构之妙，结尾段落令人动容，也深含反思殖民的意味。
低龄治愈片～虽然我已经回想不起Clifford 长什么样了，但看的时候感觉还挺欢乐的
低龄治愈片～虽然我已经回想不起Clifford 长什么样了，但看的时候感觉还挺欢乐的
仿佛同人改编 在宏大的传说框架下讲述（也不是很小的）小人物成长故事 视听感受好但总觉得不够劲
私人影像诗，无感，但导演都90多了，厉害。
色调很好，故事太差，整篇敢情是白马王子的大型造星揭秘。
What does the fox say的巨制MV
一部散文诗般的电影，完全被影像氛围所感染。
摄影值得一舔，虽然我真的好讨厌这么暗的画面。没想到把高贵品德骑士精神的主题替换成人类为自己贪欲赎罪了，赋予了环保精神。结尾挺好的，直线逼近耶稣基督。(我是指《基督最后的诱惑》这部电影）
可能是对亚瑟王故事多少有点概念，所以对导演的各种隐喻和杂糅不反感，但是我也保不定如果是个其他故事我会不会还觉得这是个有趣的电影。镜头很漂亮。
不了解背景看的一知半解，只感受到了一股乡愁，借着一场盛大却不被人理解的告别诉说意大利近代变迁，过程的艰辛和终点的唏嘘让人看到伟大和回忆终会被埋葬。影像质感和配乐真棒
关于生命，死亡，与告别——与Pirandello的告别，维托里奥的告别，还有男孩对自己杀死的红发女孩的漫长告别——她的生命被永远留在童年，男孩一天天长大，终于也来到生命的暮年，即将面对与人世的告别。生命就像一个又一个轮回，但每个春天，夏天，秋天，和落雪的冬天，都有一个人坐在小小的愈发凋零的墓碑前，直到这个人也已满头白发。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
