台湾的市场拍不了大片。但是小片,总感觉为了小而小。
三星半。其他都无感,唯爱那股子精准的少年叛逆感
拍攝手法很清新。但我好喜歡這個劇本。好喜歡。
在新冠大流行的当下看当年SARS背景下的电影感觉很奇妙,这个台湾小家庭成为了中美文化对立冲突的最前线,孩子VS父母,个人VS家庭,随着SARS爆发母女的矛盾达到顶点,最大问题在于影片处心积虑营建的这个困境最后被轻描淡写地抹除了。
林嘉欣好美。故事里的每个人都有自己的困境,不能单纯批评芳怡自私不理解父母,她的世界被颠覆学校里的一切不如意正好碰上了这尴尬的自我年纪。但我真的有点讨厌家里女儿和爸爸合谋讨厌妈妈的情节。妈妈一个人面对生死,就像思婷说的那样如果现在已经是她能做到的最好了呢?每个人都在希望她回复平静承诺不会早死,有没有问过她想要就这样死去吗?好在爸爸虽然爱抱怨却始终尝试理解妻子,小女儿肺炎隔离时也放弃出差留在家里。其实作为家中唯一一个赚钱养家的人,爸爸的压力也可想而知的大。芳安看起来真的懂事很多,难以想象在这样年幼的时段她竟然一直在试图弥合妈妈和姐姐之间的间隔。她竟然知道跟姐姐说,你真的知道妈妈是爱你的吧?学校的语文老师第一次训话看上去凶凶的,没想到却是她在发现芳怡说恨妈妈的blog时反而给了她演讲说真话的机会。
美国再好,患病后还是选择回国,刻在骨子里的基因是很难改变的。
除了具体故事所映射出来的关于母女的情感距离与家长里短之外,实际上当视点置于女儿身上时,她身上出现了一种独属于台湾这方土地的溯源困境,历史的归属问题叠加到这个家庭之中,在女儿的挣扎上得以具体显现。
最难得的是导演的真诚,勇敢面对当时自己对母亲的残忍和逃避,并且细致耐心地梳理出来呈现给观众,但整体看完还是觉得少了一点什么,剧本有点单薄?
三星半。时代背景与死亡的恐惧交叠,中美文化(意识形态)的拉锯。台湾电影的一大特点,就是所有议题都可以往家庭片里嵌套,属于是万能药。
影片开头你看到了大量的东亚文化控诉(借以美台环境对比之名),展现了标准的东亚家庭亲子之痛,叠加代际文化等因素,最关键的演讲稿的出现,琢磨着扔个大炸弹,结果掏耳朵虚晃一枪以为喷的是男权(讲真的,这片子里爸爸就是牛马),其实核心还是亲情之爱,但确实是很台湾的方式了。最后呈现了以小见大的台湾家庭情景小品。
从前我们以为,父母若是不能满足我们的要求,那他们就是不爱我们。于是便一边肆意说着伤人的话、做着伤人的事,一边埋怨“明明是他们不够爱我”。在对其他一切挫折都饱含忍耐力和宽容背后,却唯独觉得“爱”是非黑即白的完美主义。
若不是略显仓促的结尾,值得四星。小演员仿佛是牯岭街里的小明,浑然天成。
试图表达很多,但想表达的又都被蜻蜓点水一般的就带过去了。
前半部分看得喘不过气,看到了大多数华人家庭的通病明明很爱却不擅长表达爱,全剧最会表达爱也时刻在说爱的大概就是妹妹了吧。
Lady Bird讲,love and attention或许是一回事;“如果这已经是最好的我了呢?”
白马成为自由的象征。非典加重了各人关系的紧张还激化了矛盾冲突。
讲述中国式的母女关系这不比《瀑布》好?林嘉欣也比贾静雯强十倍,片尾曲居然是陈绮贞唱的!
同样语境之下的家庭反思,有细节有生活有矛盾,一泉活水。
①许多家庭悲剧产生的真正根源,说到底并非哪一个家庭成员的问题,而是家庭本身就是问题,婚姻也好,家庭也罢,并不是所有人类生存与相处唯一的最佳解决方案。说到本片,我不喜欢大女儿的性格,虽说处于叛逆期,言行仍相当自我中心,一心想回美国,而完全不考虑父母,尤其是罹患癌症的妈妈的立场。但即便如此,我也不会说这样的小孩太过特例,因此得出这部电影不够有说服力这样的结论,因为,每一个不安分的家庭,都有它各自不安分的原因;②故事的编排、演员的表演、导演的掌控都很稳,观影过程我一直揪心抹泪,细想下来,其实没有一个所谓反面角色,这个家庭也距离贫穷很远,还可以感觉到夫妻年轻时也是男帅女靓,一双女儿也是俊得俊,可爱的可爱,但一路走来,现实的生活,为什么就那么煎熬呢?
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