一言难尽啊!总结槽点:1. 明明是自己掌镜的自己的故事,为什么要拍成韩语电影?怎么想的?本土拉不到投资了?日式逻辑配上韩式制片,两种风格水土不服,看得浑身难受。2. 亲情这个概念只有放在家庭这个容器中,才是值得一讨再讨的重大话题,脱离了血缘家庭会显得非常矫情,小题大做,或者要么就像小偷家族那样给主角团设定一个相当极端且戏剧化了的生存背景,将亲情话题“提纯”,形而上地去讨论。理解枝导的探索精神,但从《小偷家族》开始感觉就有点刹不住车了,但好歹还在可控范围内,这部直接把自己玩死了。唉,难看。
是枝裕和朝鲜半岛资方胁迫下糊弄作业不及格❌宋康昊劳苦功高的戛纳水叶子,,午夜梦回时不会长腿儿自己跑回法兰西嘛🚬唯一亮点居然是两位资源咖倾情奉献的摩天轮桥段(当然也可能是因为我自己很喜欢摩天轮所以有滤镜
看到面前的一张脸,我们可能只会评估好看优劣而物化,却很难去推测这张脸背后曾经的故事与未来。是枝裕和在《小偷家族》后,还是挣脱了法律的框架,在普通人性的框架下探讨善良的可能,没有恶到彻底的堕落,没有穷到疯狂的撕扯,只有对生命的敬畏及对生活的善待。看上去不尖锐并不等于不深刻,而是另一种对生活的期望。不应该是一个非黑即白的社会,更不应该是一个非这么不可的零容错社会。
致力于帮陌生人组建家庭的导演,现在看电影都得当当代艺术看了,得结合导演的所有作品看。IU的角色要是文淇演说不定能更灵一点
私心加一星吧,还是挺喜欢的。是枝裕和自从拿金棕榈后就沉迷于拍外语片,依旧把玩着过去拍日片的风格,却没什么突破,塑造畸形家庭这个主题翻来覆去的讲也拍不出新的花样了,二流剧本仿佛不是本人所写碎得可怜,流动性太差。演员表现都可以,黑暗中吐露新声也是加分所在。
《寄生虫》三年后,又一次见识到了宋康昊的魅力。
故事围绕着一个弃婴展开……
戛纳电影节影片陆续陆续放出,不过,不管是柯南伯格还是是枝裕和,都过了高峰期,是枝裕和不同点在于:叙事能力一直不是是枝裕和的长项,是枝裕和那几部代表作,编剧显然有神助攻的作用。是枝裕和的长项也是日本的一脉传统:情感白描。
和小偷家族还是有点类似的,都是一群没有血缘关系的人像家人一样生活在一起,但整体水平还是要比小偷家族差一点
首先剧本并不让我信服导致一直无法共鸣,其次演员并未让我入戏,很多地方感觉演的色彩过浓导致又尬又刻意,再次韩风和日系是有不同的,要是全日本演员我可能还相信这种美好,但韩国我是真不行,严重的形神分离。最后,我认为每一个角色的定位和刻画都是有问题的,至少我是匪夷所思的。
是枝裕和集合了韩影的顶级配置,却拍了部低配版《小偷家族》
沒有赴法國拍《真相》的水土不服感,是枝裕和這一套真是放之東亞而皆準。一邊暗想這不是跟《小偷家族》一模一樣,一邊無一錯過地在導演安置的每個「金句位」眼淚汪汪。
看的打瞌睡了,估計以後對此片也沒什麼印象。
好像很不公平。其实是很好的电影,但比之《小偷家族》除了异国化也没有太多不同和超越,所以就会觉得,啧,一般般吧。
《掮客》名字取得真好:交易中介,放在儿童买卖中也很贴切。剧情很有是枝裕和的感觉,全程平淡温暖。但是人物刻画角度没法和《小偷家族》比,每个角色的性格都不突出,明明每个人都有很复杂的故事,但是给人的感觉就是正常的好人。(IU演失足迷惘落魄杀夫弃婴的角色也是很美的)
从打拍《海街日记》和《小偷家族》的那刻起,是枝裕和的电影就已经变味了…
换汤不换药又来一波?好尬!我认可宋康昊的演技,可这部戏真的够分量拿影帝吗?从哪开始乱了?我想应该是《燃烧》惜败开始,再到《寄生虫》折桂,现在又是宋康昊凭《掮客》拿影帝!🙄
too tedious to watch
套路化的是枝裕和....这样对比的话,《真相》好太多了吧,当年没进戛纳太可惜了
不懂就问:《小偷家族》成功之余,一定要搞一个棒子低配版拉低自己的身价吗?
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved