30年生人,今年已经92岁的伊斯特伍德,竟然还能拍电影,这是多么不可思议啊!
牛仔大爷太老了,他刚一出场我都不相信自己的眼睛,全片充满了烈士暮年的感觉,也象征着牛仔精神的没落。
治愈啊!典型的东木大爷西部公路片,在路途中完成自我的找寻和定义!
本该是他最擅长的西部公路片,但节奏很缓慢,并不出彩。东木老爷子的确是老了,老到驯服野马只能使用远景替身+本人上身近景的方式呈现,就连说台词和走路都有一种无力感。
7.5/10,东木创造的温情时刻实在太动人了,相对于《骡子》而言甚至放弃了危机情形的设置。偶尔出现的“拦路者”不但被剧情轻松化解,而且成为了情感构建的“催化剂”,因此“哭泣的男人”比单纯的“strong”更具有力量。
好家伙大爷拍公路片上瘾了吗这是?macho会被老板娘烤还是炖?🤓
最后那两个怀疑东木车里藏du的警察,是不是从《骡子》片场穿越过来的?
有点儿老年版完美的世界的意思 老年的更平和更温暖 也更自恋 经得起诱惑 把的住情感 既有牛仔的骄傲 也有迟暮的姿态 虽然整体上是拉夸了点 但东木还是很迷人的 那种老牛仔的气息
后半部分好一些。
也许东木大爷老了 想拍一个温柔简单的故事 这么大年纪还自导自演 想到这就无比敬佩
相比克林特·伊斯特伍德十几年前的同款类型《老爷车》,似乎随着年纪的增大而流失了一股戾气……
一个饱经风霜,被生活洗尽铅华,早已参透“硬汉”不过虚名,外表弱不禁风,内心坚如磐石;一个渴望温情,却过早熟悉冷漠,妄图伪装“硬汉”对抗世界,看似叛逆独立,实则脆弱无助。这样两个“表里不一”的家伙,被一只名副其实的“硬汉”牵线搭桥,并目(依)睹(靠)其在危机中力挽狂澜,如此设定无奈中透着几分戏谑与豁达。当二人一鸡的旅途行至终点,孤老寻得归宿,顽童走向成熟,观众也被传递了一波生活的真谛。剧本结构简单得就像一则小品,叙事上却依然有着老派的沉稳大气,节奏娓娓道来,丝毫不觉乏味。年迈的他在表达上愈发温和,也正呼应了片中的角色,对人生的回顾和总结与《骡子》异曲同工,难怪又要亲自出演。虽有力不从心,亦是甘之如饴。无论如何,能在银幕上看到老爷子的身影就是一种奢侈。牛仔离不开马背,东木永远属于片场。
这是一个真善美的儿童片吧?片头的pure American country music 倒是不错啊。
惊悚片一定不是,西部片也不是。如果你喜欢看Clint Eastwood的片子,看了后虽然觉得没那么好,也还是不太想骂街,谁知道为啥
没什么意思,即便这人叫伊斯特伍德,也只能给二星。是浪漫,一老一小一鸡,但太平了,没有任何起伏,但又不属于纯内容类的剧本…
治愈啊!典型的东木大爷西部公路片,在路途中完成自我的找寻和定义!
上一次看老爷子自导自演的电影还是2018年的《骡子》,时过三年伊斯特伍德依然让自己活跃在美国电影的一线,我都不敢去计算他的年龄。当我们在好莱坞提到美国硬汉和所谓的“美国精神”,恐怕十个手指头都数不过来,但东木仍然会是最独特的那位,也是最有情怀的一位,你知道他的好多故事其实都是在讲述一个故事,但你仍然会想静下心来看完他,气质这块儿把握的死死的,或许人老了就跟小孩子一样返璞归真。
惊悚片一定不是,西部片也不是。如果你喜欢看Clint Eastwood的片子,看了后虽然觉得没那么好,也还是不太想骂街,谁知道为啥
东木真的老了,他真的不该再演了,神态动作都非常迟缓的男主实在让人不忍直视。这个故事也偏陈旧,重复,毫无吸引力的流水账。远的不说,和前年的《理查德朱维尔的悲歌》的稳准狠相比,都天壤之别。
伊斯特伍德在这部片子里确实老了。不是老而弥坚,也不是英雄迟暮,而是一个固执老头逐渐凋零,走不动路的那种老。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved