饭饭（姚笛 饰）、大虾（任重 饰）和老刁（郑雅文 饰）是感情十分要好的好友。饭饭在大学时代曾经有过一份甜蜜的恋情，之时这份恋情随着大学生活的结束而烟消云散。之后，饭饭终于找到了母亲满意的男友，哪知道就在准备步入婚姻殿堂之际两人的感情产生了翻天覆地的变化，与此同时，饭饭和初恋王路易（吴卓羲 饰）重逢了。
大虾暗恋着身为平面模特的史燕（种丹妮 饰），然而面对着光鲜亮丽的佳人，大虾选择将这份感情深深的埋藏在心底。老刁是一个坚定的不婚主义者，从来不相信婚姻能够带来幸福一说。某日，三人结伴参加一场热闹的派对，隔天醒来，三人发现他们竟然在一夜之间都成为了“已婚人士”。
美学上是很有记忆点的，也是基顿、塔蒂所偏爱的那种口吻；遗憾的是“丑角”这么容易出彩的设定被剧作给遗忘（或是遗弃？）掉了，这样一个叙事结构以太过克制的方式呈现就难免显得流水账有余，后劲儿不太足了；看的时候有个预期是想看看他会在哪个时间节点停下来
#7月纽约点映 看完最大的感想可能就是片中出现的一段引句了吧 新戏从来演旧事 周而复始话沧桑 还有一个词 就是魔幻 导演用了很多虚实之间的拍摄手法让观众一瞥人生如戏的极致感受 尤其是在观察电影当中每一段时间的海报绘画制作的变化时 都会觉得唏嘘不已 艺术到底是什么？是一份穷人的行当 一个表达政治意识的工具 还是一份责任/又或是艺术家的人生使命 每一段时间艺术在中国所具有的特殊含义 感觉导演都以极具张力的方式表达了出来
前面两个part观感还是不佳，经常来上一段mv的效果并没有院线版Everybody Knows好，但是整体效果尤其是人物行事逻辑和最后大战确实提升了，去掉没用的荤笑话、“你真好闻”、“Do you bleed”（I am rich这个我不喜欢的梗还是留下了），加上末日噩梦的福利，扎导利用最后一次机会把自己想要表达的都表达了。所有不滥用慢镜的部分都很好，我最喜欢小闪逆转时间那段，钢骨接受自己的身份，Lois决定重新出发，都很感人。还要感谢扎导给了我一个更加帅气美丽的瘦本韦恩。无论扎导DCEU这段旅程多么富有争议（很大程度上因为扎斯林和扎黑），扎剪正联的面世都值得铭记。
大潮流下的沉浮 / 四川话自带的属性让expo不会那么难受 又总有种乐天的感觉 / 极权之下 笑就是抵抗 / 结束在cr那边觉得不够 爱的是扫过去一众人像 扫回来已然空空如也 / set design有趣 / 初看戏剧式的表演有点too much对于电影 但看下去是戏如人生
他们枯燥乏味，是生存在新教伦理的理想人物，除了亲情爱情、父子情、姐妹情、崇拜之情的基本种类以外，情感分寸没有把握好，刻板僵化，只成为身份认证和抓手，而全片更多情绪情感的细节完全不在场，许多对话堪称稚嫩和淤塞。
邱炯炯无疑是影像「文体家」，素人演员、搭建的舞台感十足的场景、内在的悲剧感混杂着荒诞和（黑色）幽默都是他的语法，以抵达一种恰好的（甚至如履薄冰般的）tone。新戏从来演旧事……生死不外两茫茫。为了活着，伶人总是在唱堂会；为了忘记，还要孟婆汤续杯。洪流般时代下的个体之人，黄泉路上吃吃饱搓个麻将吧。
从台上到台下，阳间到阴间，历史是一出唱不完的戏，一条渡不完的河。个体身上的灰尘和苦难，抖也抖不尽，说也说不完，但还是要说，不管是用崭新的话语还是古老的曲调也要说，不然时间就是一碗孟婆汤，抹掉了真实的鲜活的记忆，只留下白茫茫的一片废墟。
但他哪有某些导演剪辑版狂热粉丝黑的那么那么神，能把电影改成面目全非。
除了扎导的选歌品味，其他都无感。the mortal coil 的 song to the siren, 或者预告的Hallelujah，这种类似MV慢镜头的玩意我欲罢不能。
3.5 新瓶挺好看 但新瓶装老酒怕不是老又老 被看模式下没有悲只有苦 有必要重复诉苦么…又不是祥林嫂 （可能是我期望太高😰？
故事终于完整 希望以后的dc风格也能够统一 闪电侠跑步姿势还是很丑 还以为会有一版跟电视剧版一样
扎克施耐德的正义联盟完全没有问题，铺垫英雄们的背景，集结英雄，再埋下DCEU的后续伏笔，扎导完成得非常完美。导剪版的整体结构和院线版并无差异，但细节差距巨大，院线版的人物塑造可以用一塌糊涂来形容，人物动机也没有交代，全员工具人。而这些，在导剪版全部得以较正，每个人物都有了完整的弧光，每个人都有自己的行事动机，感情饱满，这才是真正的正义联盟！感谢所有为扎剪版努力过的人们。 10/10
"新戏从来话旧事”，一句话非但不指向新生，反而给大陆电影下了死刑判决，仿佛第五代的阴霾还不够窒息，第五代的叛变不够近在眼前，仿佛重写历史仍然是唯一的出路，而我们的观众又究竟要沉迷于陈旧的集体叙事，沉迷于咀嚼和反刍一成不变的窝囊到几时？导演的风格无疑是成熟且自洽的，但或许正是因为太自洽了，他和自己的世界一样一劳永逸地活在了阴间，不需要质疑自己在说什么，拍到了什么，他的人物又意味着什么：场面调度成了唯一的内容，但可供调度的素材又是几乎不存在的，因为从一开始这就是一个人的游戏。 A New Old Play演的究竟是什么戏？一个中国文人一脉相承的春秋大梦：想用一个集体叙事盖过另一个，最终发现无非还是同一个。
好于院线，但好得也很有限，根本性的问题在于，对主视角的蝙蝠侠来说，超人相当于期望中的弥赛亚（台词反复说faith），但对电影，正义的力量来自人性的unity（对比反派box unity），换言之，排他性的神格与诸神混战，之间有微妙的文明间隔，因此，超人再基督化，也无法救赎、甚至不能进入蝙蝠侠的内心黑暗。当然，视觉上只要给足慢镜pose和情感戏，就能够填饱粉丝。扎克还是个腔调型导演，有点像新古典主义画家，战场同时也是打光戏剧的秀场，推出超模般扎台型的超英，守望者需要这种仪式感，因为守望者是安魂曲，但这部不是。
注定是粉丝的欢宴，不是普适的娱乐。看到4:3的离奇画幅时两星的假设已经悬在心头，多的一星在于进程过半后渐渐补足了院线版落空的期待。粉丝向也成了电影布局的掣肘，期待视野中每一条人物线都有面面俱到的饱满弧光，每一个联动续作的彩蛋角色都附上特写和金句，叙事节奏的内在张力也就随之失效。部分幼稚老套的情节和段子配合以情歌MV般的慢镜头更有拖沓冗长之嫌，后半段施耐德版本的正联才逐渐抹去尘灰显露出它与韦登选择的分野。在流畅高效的动作场面中，超英团队的光芒重新彰显，天神再临，凡躯不朽，人与神跨越种种迎来英雄时代的回响。只是这回响，亦是绝响，经历了银幕外DC的式微，创作者与粉丝群体之间无尽的论辩争战，影片中留下的余音最终无人来续谱。但是时空错落的盛大幻想之外一梦黄粱可移天动地，告别虽不体面，留白足以令人回味。
是对《痴》的全面升级，是一个完全生发自自己的艺术家电影，他有自己的密电码。
和院线版根本就没什么本质区别 还一堆狂刷五星的 难怪也不可能会有下一部了
Anthology Film Archives 为坦率而富有想象力的内容起立鼓掌
近几年的华语最佳。导演的美术功底了得，鬼气森森的舞台布景在叙事和美学上都无比加分。这样的人间与黄泉冥府又有何等差别？唏嘘不已#filmothèque
能在影院看到这样的华语片是一种巨大的幸福。 #SGIFF
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
