虽然是翻拍的是与《较量》（《误杀》原著）风格截然不同的《迫在眉梢》，但修改了人物背景、社会层面的悲情底和父亲结局的新本子还是沿袭了《误杀》系列的特色——些许喜剧、迷影、黑官以及字面意思的误杀，这些细节的修改共同构成了这场形似神不似的改编。但同样，也正是陈思诚这些重复的创作（尤其是底），让当权者第一次出场的时候就能让观众知晓谜底，这失去了太多的趣味。也许是看过原版的原因，又或许是接踵而至的底的轰炸，最后原版最精彩的部分并没有感受到同样的温柔触感，当然也可能是原版扣动扳机未果的颤抖太过动人。
你说看过1000部以上的电影，这世界上压根没有什么离奇的事情
翻拍都能这么不知所云，《迫在眉梢》本身议题是底层挣扎，老实人走上绝路去挟持人质，然后引起群体的斯德哥尔摩综合征，这片子什么乱七八糟都往里加，什么都讲不清楚。
借“误杀”之名却编了个强行靠入且毫无关系的故事，熟悉的封闭挟持警方包围媒体介入设定，煽情过度到苦情的多处戏码，无意义的喜剧点和恐怖点插入，雷声大雨点小的反独权意图，并无新意。
韩国版的《黑水》，中国不知道有没有这样的事情肯定有但不知道，害怕
肖央的角色质感真好，细节和眼神让人信服入戏，恍惚中有一丝宋康昊的既视感。任达华出场那种香港老电影的气场依然。故事刚开始的无助感很强，前期积累的压抑让人对主角他们的困境逐渐共情，期待他们绝处逢生，之后一次次反转，是一种困兽犹斗的决绝悲壮，观影体验很好，内心只希望林日朗能够成功。逼着好人“犯罪”，到底什么才是真的恶？
我知道拍的是很差，但是却也戳到我了。看到短评说这部电影背景放在泰国是为了过审吧，想想就更觉得难过，我们这里被要求捂着嘴巴视而不见太久了，甚至忘记了该怎样抵抗。
女性角色还是有惊喜的。 今年这么多本土化改编的电影，说白了还是我们IP原创能力不够。如果直接叫迫在眉睫，不强行和误杀共享系列名，分数会更高。
同一天看完这部和女心理师大结局，我觉得我罪不至此
成年人的心脏不能移植给小孩！不适配！不适配！不适配！
剧版唐探的导演，再加上第一集的肖央，尽管人设剧情变了，但依然不错，值得一看。
肖央这次的林日朗绝了，一个走投无路的父亲，为了患病的孩子做出了难以置信的决定。孩子生病住院本是最正常的求助路径，可面对看不见的灰色障碍，普通人的无助却那样清晰，太难了。我觉得林日朗的选择是迫不得已，其实他从一开始就没有想过伤及无辜，只是想要捍卫原本就属于他们的幸福而已。最打动我的人除了林日朗，还有张正义，他们代表着某种意义上的良心，一个提前写好了自己的结局，一个读懂了结局的意义，莫名有种惺惺相惜之感。这的确又是一场误杀，但是一次精心设计过的付出，如果你看懂了它的伟大，就一定明白这伟大背后的意义。所以，就算猜到了结局也不影响它的感人，有些爱就是这么彻底和无私。
中国的官僚机构已经让揭露官僚机构贪污腐败的电影只能去国外拍了。
虽然题材很棒但确实拍得不好看…唯一看点大概就是后面徐科长的反转
就别《误杀》了。“要不你还是把我杀了吧，我咬紧牙关命令我发出这句话，天黑之前再讲一句晚安吧，就这样吧，往后的日子别来无恙啊，要不然你就把我杀了吧 ……” 土味相投，绝配！
“我们老老实实做人，为什么赢的怎么总是你们？”食利阶层若是不赢，普通百姓可能就活不下去了！
彩蛋也算温情了下下
看之前其实没带太大期待，没想到观感渐入佳境，后半程还挺惊喜。相比原版改动其实挺大的，虽然整个故事架构没有变，但一上来就交代背景，开门见山把矛盾立起来，然后通过闪回铺垫。原版的对抗医疗制度到这里变成了一个更为具体的、象征权力和地位的“反派”，大多数时间都是不在场的，但是它的势力范围却无时无刻都“在场”，一方面让不同阶级下的人物对立性展示的更为立体，另一方面也让观众能够对主角蚍蜉撼树的行为投射更多的共情，而舆论观众忽左忽右的导向更是颇具现实讽刺。结尾的处理虽然不新鲜，也属意料之中，但仍然很有力量，无论是叙事还是情感上都挺具备本土语境的。当然也不是完全没有问题，比如配角人质都有点工具人，演员表演也有点参差不齐，但整体观感不出戏，完成度还有立意也都有了，三星半。
你说看过1000部以上的电影，这世界上压根没有什么离奇的事情
不得不说我国文艺界的批判现实主义传统是源远流长，于今为盛。继上世纪80年代的本格批判现实主义之后，90年代风行批判旧社会现实主义。进入新世纪，批判97年以前港府现实主义悍然崛起。近年来，批判东南亚现实主义不知不觉间又蔚然成风。可就在一片大好的喜人形势之下，还是时不时冒出一些不和谐音：都批评到东南亚了，怎么还是只敢动秘书不敢动市长呢？市长大人都一路赢到终点了，为啥手机铃声还开那么大声招贼呢？还自毁前程出来陪疑犯亮相？如此无原则美化资本主义国家官员，岂不是妨碍我国向全世界输出正义？殷鉴在前，后来者不可不戒啊！
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