今年威尼斯节最佳导演奖获得者,女导演简.坎皮恩就是28年前与陈凯歌的《霸王别姬》共同分享戛纳电影节金棕榈奖的人,那时她的作品是《钢琴课》。本片根据美国的小说改编,写早期美国西部牛仔生活,也可谓写了个“男同”的奇情故事。导演厉害处在于其极度含蓄地控制力,以及在细腻的人物刻画中显示的功力。只是平淡地敘说很难引起观众的共鸣。男主演卷福的表演出色。
最合格的2022年贺岁档电影,几度让人热泪盈眶,但电影终究是电影,过程才是现实,结尾只是理想
可是景浩抓住了在动车上的推销时机
从制式上就是一部青春版的《当幸福来敲门》,联合深圳这几十年发展的大环境还是能看一看的,四字在后段时候的演技还可以,值得这个评分,就是电影的叙事过于平淡了,看得我直犯困,两段追车戏一段动作戏还不如不要,但毕竟是贺岁档的电影得考虑全年龄段观众,可以接受
难道是因为贺岁的缘故吗,非得加进一些浮夸和喜剧的成分,导致剧情的开始和走向有些不搭,都2013年了,剧情不应该按照这个发展来。
抛开剧本不谈 表演说两点 田雨让我老感觉中段会大反转背叛;看完王宁表演后感觉他离开开心麻花真的合情合理
还行吧,鸡汤鸡血洒一脸。可能是我格局小,对深圳这种城市喜欢不起来。
不被看好的人缺渐渐逆袭,这个式样的故事能量永远不生厌;但因为所有角色的情绪流露和行为都不讲求各种隐藏,而是尽可能地大鸣大放(齐溪、黄尧都被带疯了= =),所以感觉更像一个老旧的日式励志番(抑或“热血暴漫”),会稍稍有些不适应。尤其考虑到文牧野和一干演员的选择,能够行进到更为严肃、“正常”的方向自然会是更好更令人期待的结果,实现的也可以远远不止于此。当然,这不妨碍它本身是个不错的故事,选择深圳也同样贴合;有一些好的材料,但没能做到更恰到好处的加工。
四字弟弟不错呀 和哥妹之间的感情让我破防了
2021威尼斯最佳导演奖。片名可能是《犬山记》更好一点。确实厉害,看的时候居然联想起《聂隐娘》(风,光线……),藏了太多”情节“而留了太多”细节“甚至”风景“,以至于后劲巨大,看完有点懵,但越想觉得越厉害。坎皮恩完全不在意精心构筑的”谋杀“,而是着眼于”男性气质“的定型想象对三个主要男性角色和女性角色的压迫;”虐待“和”精神控制“写得太有压迫感了;卷福塑造的这个人物逻辑看似拧巴,实则太准确了,自我厌恶导致的自我保护,以及自负和自虐并存的自我驱策。这种电影拍法确实高级且需要观众琢磨。音乐太亮了,甚至具备了”评论性“,这奥斯卡得给五个提名吧……
导演对节奏的掌控能力依旧不俗,但是故事本身的冲突实在很单一,跟前作中那些复杂的伦理困境无法相比。
同时全片的类型片打法都很“韩国”,尤为明显是那场工厂打斗戏,但这也不是缺点,能把韩国类型片的打法消化运用至此,文牧野未来可期
还是只有小时候是这样”
主角没有人物弧光,显得单薄了些。不过易烊千玺凭借自己身上矛盾的少年稚气和成熟偏执,很大程度上弥补了这点缺失。
背着上世纪一百年的历史记忆,简·坎平的确显得严肃、深刻,她一出手,那些只会喊口号的女权电影就成了小孩过家家(充其量是关于女性的题材,不足以称为充满力量的女性视角)。电影对男性(情感)有具像、深刻的思考,在2小时里,保持高度克制的完美节奏,拥有这个时代所缺少的“耐心”,非常难能可贵。本尼太适合这个角色了,他饰演的菲尔与男孩皮特组合成一对男性关系的景观,阳刚与阴柔,被凝视、被参观、被暴露。出色的视听,不仅让我个人因无法在银幕观看而深感遗憾,也成功渲染了一种独特的压抑之感,就像在“娘炮即病态”环境里所经历的那种(难堪且让自己不断逃避、抵触面对的)感受,戳中了一些人迷恋男性气质的心事。整个观影过程似乎缺乏趣味,但由此引发的思考妙趣横生。
自从那堵墙塌了,我就再也没有抵抗力对待这样的片子。
(小哈琳共情能力果然很棒)
主流励志片,和“缝纫机乐队”有点像,幸福是奋斗出来的,努力奋斗吧!
过程是现实,结局太理想,不过无论如何还是要好好努力,好好生活,心怀希望
如果结尾不那么煽情就更好了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved