被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
虽然剧情可预测 笑点还蛮多的 没想到钱老板演这种花瓶角色还挺有趣的
两星半。如果说《神秘海域》是低配版《夺宝奇兵》，这片子简直就是低配版神海……最初看预告片和介绍，以为是讲作者写冒险小说，小说变成现实的虚构/现实对应故事，那还有点意思。没想到就是非常简单的素人冒险。前半段喜剧性勉强能看，后面的冒险实在乏善可陈。反派神经兮兮莫名其妙，冒险过程简单乏味，钱宁和桑德拉之间也缺乏火花……除了皮特挨的一枪有点意思，其他都相当乏味。看完跟没看一样。
嗯...一口气把俊男靓女谈三部恋爱看完了 现在咱就是说 对恋爱有点ptsd（男女主都有病 不敢相信还to be continued...god you must be kidding...）
如果我能多懂点美国梗就好了，等出了字幕还要二刷的电影
我llllllb了，冲浪才发现出3了，火速打开看，结果看了个寂寞……不要吵架了，好好谈恋爱好吗～但是4还是会看。Hardin 到底怎么做到的，有时候巨帅，有时候一点也不帅:)
虽然剧情很傻逼 但是Hardin哭起来像个小狗狗呜呜呜 谁能不喜欢
只有第一部正常。后面的剧情都是男主在委曲求全，女主做了什么，还移情别恋了男二，越看越觉得他俩分开算了，看不懂他们的感情，互相pua吗
色调是灰暗的，故事结构是可以的，我一直在想为什么电影中的父亲不愿意相信女儿，最后还是妈妈给予了女儿支持，也许还是由于父权文化影响，女孩就应当保守矜持，如果聚会出了事，也是咎由自取，但情感上的冲击力可以更强些，背景音乐上的渲染，或者演员的表现，剧情的冲突性可以更强一些，会更震撼些。剧中让我很印象深刻的是女主躺在复印机上，扫描自己的胎记，第一次知道复印机可以这么用
颜值真的怪吸引人的 一边吐槽一边也就看完了
封面两个从头到尾都像是来度假的，就皮特的客串比较好笑...
终于还是找到了发声通道。但是影片bug之一：为什么他们的手机都不能锁？
印象中感觉几乎没有看过印度尼西亚的电影，因此会有一点点惊艳的效果。印尼的电影质感确实更接近于泰国和马来西亚，而和印度半毛钱关系都没有。前面抽丝剥茧般的剧情设计在中间段直接看监控那里崩坏掉。。。后面那段充分借鉴了舞台戏剧表达方式的段落确实足够富有戏剧性，但魔幻色彩不足，荒诞感十足。神经病已经足够可怕，有钱有背景的神经病则称得上恐怖。
比第二部好看点 就是这个樊思儿子属实没啥必要 还不如点在女主她爹 还有感觉Hardin越来越像Big了
很套路的冒险喜剧，但是挺不错。桑德拉布洛克自己都说过了做这个的年龄，男主很呆萌。客串的皮特就是来抢戏的，很帅很搞笑。推荐。7/10
我看到了暮光+绯闻女孩的影子，在纯爱+救赎和狗血之间反复蹦迪，好奇4能拍个啥。
首先立意很好。故事讲的也不错，这种阶级对抗有点跟美女与猎犬类似，但还是差点儿。整体既尊重了客观事实，又安慰了处于最低阶层大多数的内心……
比想象中的要好？？没有硬伤的romcom小品动作大片 轻松度过 虽然好像只有我一个人笑出了声 类似于spy 但是没有spy好笑 也许应该请多一个comedian punch up the script
在男权社会生存，每天都后脊发凉，请问哪里有不男权的地方?
看完三部之后有种被愚弄的感觉。是什么害我浪费了六个小时？是颜值，颜值，和颜值，掺杂一点对爱情的缅怀。
这一对颜值和cp感真的配 之前小说没看到这部的内容 是真狗血啊！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
