被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
声音大得震耳朵，猝不及防就结束了，甜茶实在太帅了，把男生都掰弯了，看这个电影最大的收获就是知道了，这个世界上没有直男！他说，如果是甜茶这样的，可🉑！！！
三点五星，跟想象中相比还是差了不少距离，怎么说呢，是只有这个时代才能孕育出来的电影，美术成就了一切，离开了精密技术加持的精湛画面和音乐，会闷到令人窒息，但是作为史上最难翻拍巨著，看得出导演真的尽了全力，整体来说赏心悦目。不是很喜欢男主的选择，王子有余战士不足，尤其跟杰森.莫玛站在一起的时候，马王简直是碾压式的manly
找一万个理由也没法说服自己“两个半小时的预告片”是个好电影。/ 当你发现所有的影评都以氛围感为核心发散开来找角度吹，但没人说它“精彩”，那它注定不精彩。银翼杀手2049的内核比沙丘更通俗，美学更普世，沙丘这个德行蹭银翼杀手属于越级了（就是说银翼杀手好看不一定这部就好看
非常维伦纽瓦了，曲线大起大落断断续续，好处是让人总有期待，坏处是情绪稀稀拉拉。我对原著故事不了解，感觉神神叨叨的部分太多，不过视觉上可是很对得起票钱了。看完满脑子都是那句：你什么意思？说得还挺标准。在Odean Luxe，旁边坐了一个毫无公德心明显得了流感又吸鼻涕又咳嗽还不戴口罩的人，只能祈祷别被传染
注定会两极分化的片子。不是烂片，音乐和沙漠极致震撼，但故事和内核也不达预期，都8000年后了，还在搞中世纪血缘继承那一套，女人还蒙着面纱，军队在用冷兵器在那儿一对一搏杀，那人类文明8000年发展了个寂寞。ps：这个片子告诉我们绿色有多重要，一片灰黄的沙漠真是让人抑郁和窒息。张震的戏份少得可怕，就2分钟炮灰。
零起点观影，结果却意外惊喜。1、电影终究还是视听的艺术，《沙丘》在这方面可算是一场盛宴。2、科幻的外壳下，竟然包裹的是古典悲剧的内核：家族仇杀、宫廷阴谋、英雄成长、背叛与出卖，还有恋母情结。维伦纽瓦导演似乎很喜欢这样的主题，很多年前的那部《焦土之城》也是希腊悲剧的模式。3、设计了很多仪式场面，比如厄崔迪家族的受封式、入城式，萨督卡军的誓师会，不得不说，仪式这种东西是真能产生神性，起到规训人心的作用。4、很多场景有舞台剧的效果，凝重、肃穆，如雷托公爵之死，有油画般的质感。可能是对场景的铺陈过于执着了，导致情节推进有些缓慢，但形式本身也是内容的一部分。5、动作设计走徒手格斗的路线，和星战相比，更冷峻、不花哨，最后决斗的一幕，让人联想到哈姆雷特那一段。父亲之死是第一步，匕首沾满鲜血，是又前进了一步。
沙丘的音效好像把我装进一个沙盒里，然后使劲晃使劲晃，中间还配着圣经班的吟唱，洗脑了三小时。
观感真的较差。应该是看过原著和旧电影版的缘故，这种慢节奏只让我昏昏欲睡。旧电影版有生机勃勃的cult味创造力，具体邪恶哈肯男家族的原油浴和飞天胖子。本片，没有生气就像沙漠。沙丘是一个白人救世主大闹中东的故事，但是有没有必要更直白，安排白人救世主的家族用风笛啊？如果原著里有，就当我没说。旧版电影讲了完整的故事，这版搞这么长好像还不完整（我还差一点没看完，看完有必要会修改评论）。一个观察，关于银幕上的性魅力与种族的关系：邪魅阴柔，而且能担纲宴席主菜，这样的帅哥在美国电影里还是白人的禁脔—黑人虽然有还不错的银幕地位，但还无法突破这一限制—亚裔更不用想—但亚洲电影中的亚洲人可以演绎任何审美风格的角色
《沙丘》是这么多年看过最特别的一部影片，剧情相当拖沓，几乎一看到开头就知道结尾了，相当于披着科幻外衣的王子复仇记。
沙丘让没有做任何观前准备的我看懂了世界设定，让我有再为后续续集买电影票的意愿，那它至少完成了作为一个宏大故事开篇作的使命。IMAX 2D场，视效和音效极其加分，汉斯季默的配乐一向超神，加之肃穆压抑的场景和故事，两个半小时丝毫不觉得冗长。“这仅仅是个开始”，我对于沙丘的未来表示期待。（打分真的很受电影院加成的影响）
我竟然非常喜欢！这部不再像银翼杀手那样被叙述过度束缚从而在视听上更加解放 DV是如今少有的可以在顶级商业制作上做违背好莱坞统治系统语法的任性操作的导演 诺兰也不过是变形而已。直升机下坠竟是由女主倒悬的飘动发丝画面完成表意 预知部分的诗意画面虽然在剪辑上相对规整但却把马力克式影像带进顶级制作。再次确证DV是当代少有的银幕画师 他靠画面而非叙述就征服了商业片观众 绝对是异数。开屏与宽银幕的关系究竟是寓意性还是取决于风景与情节重心的不同还有待考察。另外蜻蜓机甲可爱。故事是美帝国的隐喻 驴象之争与驴党自我标榜的世界主义承诺
各种意义上的年度最佳！！！！我可真是太喜欢了，很久没在电影院找到这么一部氛围烘托如此到位的电影了，可能昨天吃了个顿屎，今天看这部简直升天了原著de大头部实在是太长太长了，电影这样的处理方法真的可以了！另，有巨物癖的人（比如我）一定要看看！汉斯季默粉丝也要看看，导演牛逼！选角也太符合原著了
美轮美奂，有时是秩序美，有时是古典美，公爵死的那场戏特别像卡拉瓦乔的画，公爵夫人长身黑衣，让我心碎
宏大的世界观，第二部还要等多久？配乐非常出彩。甜茶可真俊！大沙虫子的设定以前看过，但这么巨型的还是第一次看到。
大家不要太客气了啊。这里面没有读过原著的。霍比特人拍第1部的时候。也是三个多小时。这部不到两个半小时，只能把故事讲的这么清晰。这已经是迄今为止拍的最好的沙丘了。所以说这本书给原著党带来的惊喜远远比《基地》要大。可以肯定的是啊，导演可能要把沙丘的第1部拍成三部曲。
最后我才明白，沙虫和甜茶第一次面对面时它其实在说: “请问是你叫的滴滴吗？”科幻版《阿拉伯的劳伦斯》之少年战士成长史。虽然剧情有点拖有些不合理，但是看2D巨幕的摄影+汉斯季默音效加持，整个氛围我很喜欢！用影厅一妹纸的话说这是沉浸式沙漠生存游戏，她总下意识戴好口罩因为感觉风沙有点大。最大槽点是张震这个老中医咋回事啊喂……
啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊 我还能说什么？后劲好大啊 还想再看一遍啊
超级好看：大量奇观+死亡临界体验+神秘的巫术+对命运预言可控的求索与印证+异域文化是观影最大的加分项，其他的比如底层故事目前看还是权谋、贪欲、秘密、成长历练、音乐、貌似一半时间慢镜头长镜头、青春故事这些还没太多特别。
极其克制但流畅的史诗开篇，超越了我看原著所想象到的沙丘世界。
等Zendaya出場等了兩萬年 如果人類文明的更高級仍然是接男寶和裹罩袍 我已然絕望
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
