大漠谣 高清

评分:
9.0 推荐

分类: 剧情片 1999

导演: 朱丹

剧情介绍


  病床上,84岁的离休老干部林玉红弥留之际,念念不忘回到她魂牵梦萦的大漠古城。
  为完成林妈妈遗愿,养女林水莲通过网络集结了四名具有考古、医疗救助、野外生存等专长的都市志愿者,一同奔赴西北茫茫大漠。
  一路上,队员们历尽艰辛,挑战生命极限,克服了迷路、缺水、流沙等重重困难,终于找到古城,又奇遇守墓人马老汉。
  通过林妈妈日记的线索和老村长讲述,他们了解到,战争时期我军后勤部队遭遇敌人偷袭,一队由机要员、文工团员、记者等女战士组成的小分队,携带密码和文件向敌人包围薄弱的戈壁沙漠绕道突围。在古城里,意外与敌人遭遇。为保卫密码和文件,她们与敌人展开了殊死的搏斗,最后只剩下负伤的机要员林玉红和一个被她从敌军官枪口下救出的哑巴小马倌。
  小马倌为报救命之恩,帮助林玉红走出沙漠。分手时他们按当地习俗立下誓言,小马倌将留在古城守侯战士的英灵,等待林玉红归来。
  古城深处,队员们寻找烈士遗迹的工作全面展开。面对一具具遗骨、一件件遗物,队员们仿佛看到了那些为中华民族解放事业英勇献身的一个个年轻女战士鲜活的生命,他们的心被深深震撼着,
  此时,水、汽油将要用尽,沙暴袭来。在马老伯引导下,队员们不畏艰险,在沙漠中穿行。前进的路风沙弥漫,马老伯毅然下车手举信号灯为队员们引路,就在即将冲过风口时,马老伯不幸被流沙吞没。
  数月后,队员们捐助的希望小学在柳泉堡建成。操场上,学生们举办升旗仪式。纪念碑前,摆放着队员们敬献的花圈,雄壮的国歌在柳泉堡上空回荡。
  这些现代都市白领在冲出沙漠的同时,也飞越了心灵的荒漠……

评论:

  • 盍翠曼 6小时前 :

    Kenneth Branagh‘s most personal masterpiece, shooting in gentle black-and-white, with sporadic bursts of glorious color. 音乐好棒。想起一位在Belfast长大的朋友,自带爱尔兰的酒精灵魂与地域自豪。语言塑造氛围,上一次听科林摩根的爱尔兰口音还是在《MERLín》的专访。No one has captured the conflicts in Ireland more eternally than WB Yeats: "All is changed, changed utterly;A terrible beauty is born".

  • 秦觅云 6小时前 :

    {★★☆} 这不是个轻松的决定:我相信Kenneth Branagh童年的图像,也相信他在镜头后忠于这份图像。但看完后数日,我脑内却难以回忆起几个这部致敬Branagh所成长街区的电影里,在那条街区上生活的被挤压、坚守或放弃的人们。就像孩子模糊的念想,贝尔法斯特变成了一个抽象的概念。有地标、有伤痕、有欢笑,却没有一个让他不舍离去的理由。

  • 檀芳蕙 9小时前 :

    平庸又浮躁。我们对一个混迹于漫威、迪士尼流水生产线的导演该有怎样的作者性的期待?它恐怕都不配被称作是对诸如《罗马》《南特的雅克•德米》等作品的东施效颦,因为我压根就没觉得“作者性”在电影中是被有所追求的目标。影像有着严肃的形式,却建立不起半点沉重的情境,人物说着幽默的台词,却干瘪造作毫不可爱,广角、仰角、升格、对称构图....这些技术堆砌在一起堆出了什么?自恋罢辽。

  • 琬静 6小时前 :

    肯爵的童年自传片?选择离开真的是一件很难的事情,对离开的人来说是这样,对留下的人来说同样如此。

  • 梁骏 1小时前 :

    #Oscar2022# 这部充满乡愁的电影今天看正合适。导演的私人记忆,故事性相对比较弱一些;摄影有几分功力,不觉得造作,构图反而引起极度舒适,截图甚至可以做摄影的学习素材;移民的主题在情感上引起强烈共鸣,但这一点因人而异,也许评分因此更为主观。

  • 莘千易 1小时前 :

    《Belfast》导演肯尼思用上好一些特写镜头,很有意思,也是他对北爱尔兰家乡贝尔法斯特的表达!只是他运用了很多拍摄技巧,似乎更像炫技!特别是充满记忆点的那许多的仰视镜头。

  • 栀鑫 4小时前 :

    来个人告诉我肯爵是如何挤掉牛蛙混到今年奥斯卡最佳导演的提名的……

  • 洲惠 0小时前 :

    不同于罗马的审视,只是一个小孩子的回忆。另外妈妈为了教育孩子带孩子回被looting的商店这种行为只能让我送上一句sb

  • 禧远 3小时前 :

    不错啊,画面好看,故事简单深刻,希望能拿两个奖。最后一句台词——“Go.Go now.Don't look back.I love you,son.”

  • 由雪晴 7小时前 :

    充满了许多导演儿时的私人回忆,但这些导演令自我感动的情节实在是难以打动并非处于那个时代和国家的观众。但话又说回来了,讲述童年回忆的《罗马》同样是私人的,为什么卡隆的《罗马》反而更能激起异地观众的共鸣与同情?因为卡隆选择将镜头更加聚焦于一个人物:是一个看似脆弱但又内心坚强的女性。这样的形象以及发生在她身上的不幸遭遇、导演注入的真诚情感,在高超的视听技法衬托下的结果自然是极其讨喜的。但再反观《贝尔法斯特》,过于刻意的镜头设计反而会显得投机取巧。以及在人物情感的塑造上,也没有《罗马》做得如此令人印象深刻。

  • 柔颖 7小时前 :

    肯导这次拍自传算是用了心思,情感真挚,但缺了一丝细腻。有些表面的技巧,旋转运镜构图色彩等在这类作品里不能加分甚至减分(当然如果波洛侦探里能继续发挥还挺期待的),不能掩盖住情节松散和punchline的缺失。表演上,妈妈部分片段有点用力过度了(太戏剧了hhh),其他都还不错。

  • 阴安吉 2小时前 :

    内容撑不起这么高规格的制作。画面很有质感,但从头到尾完全没被打动,只觉得好漫长(结果才一个半小时多…)

  • 菅昭昭 8小时前 :

    1. 那条街人人都认识我的岁月早已不在,但黑白对立的仇恨还在;故乡已经不可回去,但关于故乡的电影越来越多。是一部可以从place这个概念出发讨论的电影。2. 故乡是一封旧旧的情书,这部电影虽然采用了黑白摄影,但是分明的对比度和精致的画面让一切显得太新,好像杂志封面,就像演员们精致的脸庞。风格上的矛盾使得乡愁变成了时尚元素,记忆的质感被抛光打磨,因而共情力大大减弱。3. 黄色字体让人想到Roma,结尾的点题让人想起Nomadland, 东施效颦之作。

  • 真夏真 7小时前 :

    想起了之前的【罗马】,和国内拍的【八月】,说的都是导演自己的童年,用的都是黑白影调,其实【阳光灿烂的日子】也算,无非把现今变成黑白,童年的回忆是绚烂的。这么看也有套路。

  • 歆茹 9小时前 :

    For all the ones who were lost.

  • 芸菲 5小时前 :

    看哭了。在国外这么多年其实没怎么想过家,甚至有点怀疑自己是不是没有良心。但贝尔法斯特让我怀念起童年生活,不管时代背景下在发生什么,或者父母家长邻里之间在发生什么,小孩子的忧虑只有那么点大。爷爷很让人心疼,在战乱年代保持一颗诙谐的心是一种超能力。

  • 舜燕妮 9小时前 :

    RNM!奥妙加钱💰 (一个蹩脚木匠做了摇摇晃晃的衣柜)

  • 洋念双 1小时前 :

    如果不是迫不得已,谁愿意背井离乡,家乡千百般落后与混乱,却在街头巷尾有同样的熟悉与温暖。年轻的人,可以轻易启程另一段人生。老去的人,只能选择与回忆相伴留守,叫他们不要回头。

  • 禾秋莲 3小时前 :

    一部包装很漂亮的电影,至于里面没,真就一般般。

  • 栾语林 5小时前 :

    无论摄影,布景,构图,转场,还是演员的表情,肢体表演,都很棒,但也都透着刻意的设计和机心(也可以说虚伪),把这些放到一部讲述童年往事的电影里,让人瞬间出戏。

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