20世纪初的上海滩黑帮争斗，四方势力此起彼伏，社会处在动荡不安的状态。逃难到上海的乡下女孩筱月桂（袁立 饰），和常力雄（巍子 饰）的养子余其扬（钟汉良 饰）一见钟情。为了谋求生存，她在余其扬的帮助下，凭着浑身的大力气在一品楼书寓谋求到了一个粗使丫头的差事。意外的机会，为血性的黑帮老大常力雄相中，过上了富足的生活。然而坎坷的命运让她在不久后又跌落回了原本穷困的生活。坚强聪明的筱月桂又寻觅到了一份演员的职业，展开了另一段精彩的人生，并投入到另一个残酷的黑帮老大黄佩玉（陈锐 饰）怀中。巧妙周旋在权力中心的筱月桂，在情与欲的漩涡中就此开展了和三代上海王之间的爱恨纠葛。 改编自著名女作家虹影的同名小说《上海王》。
3.5 题材跟《瀑布》完全撞车，但水平算是等量齐观瑕瑜互见，相比起来还是钟孟宏更懂得利用视听构建氛围，阮凤仪主要还是依靠对白和吵架推动，前者有时候确实有点空泛，显得过于简单，后者能体现出它的复杂性，但又真的不太会（用国语）吵架，有时候顶不上去又很尬。既是跨文化之痛，也是新导演之痛吧。
越长大越绝望
女导演讲起母女故事绵里藏针，又细腻又精准，我从Sacramento一路哭到新店。3.5
太窒息了，这样的丈夫，这样的女儿，一地鸡毛，这就是现实吗，到底为什么要结婚，为什么要生小孩啊？
而我没有能力说出“下辈子希望妈妈是女儿，而我来当母亲”这样曾经被我嗤之以鼻的话。
梁方仪的角色像《牯岭街》小明和《一一》中婷婷的混合体。
家庭矛盾，年龄代购，文化差异，这些是台湾电影里最常见的主题，电影只点到为止，并未展开，缺少一针见血直击要害的点。
那种压抑但又无法彻底爆发的氛围还是拍得蛮到位的，大女儿面临的文化冲突其实可以再深挖一点。说实话，林嘉欣饰演的这个母亲角色的脾气，如果放到现实生活中的话，已经算是挺好的了，现实生活中的很多中国家庭实在是太压抑了，比影片中更为压抑。PS：林嘉欣还是那么美，现在更多了一份温婉的气质。
前面三分之二的内容我都好爱好爱，不猎奇，不文青，表现的就是当地人的精神面貌，无论是大陆还是台湾又或者是美国都有这样的问题，情节的设置其实还有反类型的设计。三分之一的疫情来袭后，真的让大陆人觉得他们的态度好是脱节，虽然主题一直贯彻始终，但是表达形式和吵架方式，不是当下的语言。又泛于文青的自嗨了，避重就轻的把故事讲完了，没拿金马最佳影片是有原因的！评奖好准啊
视听普通。故事其实并不复杂，但也没有交代清楚。零星几场戏的细节还可以看，但整体故事起落就是莫名其妙。
很棒能看到这样涉及跨文化身份题材的电影 一下能说出来很多故事 又仿佛缄口不提的一段秘密 那些永远处于“中间地带”的非黑非白 旁人眼中的“外国人“ 家这个概念已经被消解成莫名其妙的道德和价值 被自由代替 被魔怔淹没 你以为你想家吗 其实你只是想逃避一切
不属于我的共同记忆，细腻还不是刻意。好的地方在于排布戏的节奏比较贴近生活节奏，不过看上去什么都讲了，实际上又什么都没讲。
比《瀑布》细腻太多了，娓娓道来，一切都很好
家有两女，如有两宝。女主演的真好，依旧喜欢林嘉欣。
得分：7
莉莉跟小女儿烧纸钱那场戏特别喜欢。明明小女儿说今后不烧纸钱外公外婆很可怜，莉莉想到的是将来的自己，一种未来的侥幸。
*最后十分钟崩溃哭到无法呼吸
在电影里居然看到了自己，勾起了好多小时候的回忆，升学考试，父母吵架，朋友离开，同学嘲笑，把生活的希望寄托在虚无，每一次的失落与难过都会随着时间退却又回来，说不清道不明的生活，或许就像是这部电影，并没有一个正确的答案，跟电影里爸爸说的一样，逃避或许有用……
在宿舍憋泪真难，我承认这是近些年来比较优秀的华语家庭类型片，但是在视听上又感到遗憾，有些普通，大部分靠细腻的情感撑着，好在干净利落且结尾收的刚刚好。想起对岸的《小伟》，同样有着家人患癌，梦想出国的段落，在表达手法上却完全是不同的处理方式，后者更具备作者性的表达，挖出这些私人记忆其实就是取得共鸣的方法，看到这些真诚的电影就像被疗愈了一般。
有那么一丢丢李安早期的感觉，但总觉得还是差一口气，不过很喜欢这些年港台社会人文主题的一些电影，因为咱国产电影几乎很少拍，或者说是没市场、没投资、没法拍。
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