堆砌概念和绝对柯南伯格的元素,通篇给人一种故弄玄虚的不适感,一种又高潮又没有高潮的感觉。
很有意思的体裁和设定。但美中不足的是主角的言行晦涩难懂,而对于细节的处理又粗枝大叶。我感觉这样的片子处理好的就是下一个银翼杀手。
的。人有自由意志,人是有命运的。环境正是
没想到会看到一部充斥着概念性诠释和发挥空间极大的文本的片子。而这种文本,也只有这样的卡司才能完美演绎。
当没有痛苦的伤害变成表演,手术的过程变成做爱,我们的生活还剩下什么?
#75e戛纳#第一场长片。一个完整的充满可解读性的世界观,然后没展开?
《钛》的威力加强版,重拾当年看《感官游戏》的恐惧和恶心感。柯南伯格的的确确有一套。
人类的创造需要由人类的进化所构成平衡的新世界。不过话说回来,小男孩解剖戏份里大家的反应和身体内部让我很困惑,以及lifeware谋杀塑料人的动机也让我很困惑。如果就以艺术映射来解释肉体与灵魂的权利交换也不是不可以,但我们这些药理人第一反应就是,你们所说的干细胞培植与痛觉清理但又不完全清理,我觉得不是一个可以一劳永逸的小手术… 这种极度物质贫乏的世界里,大家一起做新世界的塑料人,是不是也是一种浪漫呢。
【7.5】太久没看柯南伯格长片,都忘了他就爱搞这种猝不及防的结局。《大都会》的味很冲(以对话为主的闷片),混上肉体恐怖的奇观盛宴,能给恐影爱好者过把瘾。顺带重新定义了一把艺术、欲望、政治...
关于性的快感与痛感的另一种解释,利用痛感的刺激来达到颅内高潮的行为艺术确实猎奇,但却缺乏灵与肉的碰撞之美,没有很惊世骇俗。相对来说,我会更喜欢《钛》的病态美。
从诗句中挖掘意蕴类比成从身体中开掘出内涵,属于典型的指物错乱,当然如果非要强行比较,身体和自然存在器官的自然美只是个框架,而展现人体内在行为艺术和自走型“塑料废物处理鸡”在柯南堡视域下都是艺术美,因为有理念加持,但也会因为被动过手脚的“物”,导致最终指向这个新新人类时,理念彻底崩溃,毕竟黑格尔的自然美与艺术美关系,并不是个走哪哪牛逼的自动机,绝望的结尾即悲悯又美且引人深思,三者不分彼此,不要作任何 价值排序 的忠告回响不绝,柯南堡用心良苦啊!
影片展现出了一种将行动、行动的意识和由两者衍生出的外在于行动主体的他物圈在一起的“作品”,个体通过作品在绝对个体规定论(不论做什么我们都是普遍的个体)与行动规定论(个体的性质会因为行动改变)之间的对抗中消融了空洞的“未来”概念,取得了作为外来现实继续存在的绝对规定之真理性(任何意识都能无条件规定任何个体),个体从其中获得关于自身的真正概念,此时自身行动内容的一切环节都回到自由,自身概念与自身现实也因此相互脱离,“我”和一般个体就没有丝毫的相同之处,但整个过程稍纵即逝,宛如性高潮。
这部电影让我想起了去年同样是在戛纳电影节亮相的电影“钛”,我想起反派影评讲“钛”的时候波米说的,推荐给那些想知道现在的电影已经发展到什么地步的人看的,看看现在大家在讨论关注的东西是什么了。这也是我看完之后的感觉,没有什么特别重的情感宣泄,手术刀隔上皮肤那种应该是非常有痛感的画面,却好像是被打上了麻醉剂一样,感受不到痛,剥开皮肤进到内脏里面,我自己是很怕这些东西的,所以有不适感。手术、性、器官、表演、艺术、塑胶等等,我大概懂,但好像很难深入懂,可能我境界还不够。但这也已经够看了。就是让我知道世界上还有这样的电影,还有这样的表达,这件事本身就很足够了。
当柯南伯格不再是那个道具horror B级片的感觉时,就没内味儿了
滑稽可笑 糟蹋艺术 身体改造早就存在了 没玩出什么新意
年度十佳。竟从若有若无的海浪声之中、仿佛因经历核战争而斑驳不已的墙壁之间看出了一种诗意。与去年的金棕榈影片《钛》形成奇妙的互文:本片讲技术驾驭人,从未来审视现在;《钛》讲人借技术以改变社会关系,以现在畅想未来;两者都以body horror为表现形式。或许《钛》的未来就是《未来罪行》,有一天,当人类不再处于进化的中心,我也绝不会惊讶。好想在大银幕上看。
节奏着急,快进看了10分钟弃片,10分钟给我的感受是导演长期缺资金却有拍大片向往。 6.4/6617 短评3347条 %36/40/24 【IMDb 6.1/8200 北美票房254.28万美元,全球票房325.63万美元 】
无论是影像质感上
探讨科技,艺术和道德边界的矛盾,主题创意还不错,但是很多人物动机我没太看懂? 主角卧底改造人世界结果最后自己变成改造人了?克里斯丁在里面的戏很迷,她到底是干什么的。
脑回路非常清奇,一首环保诡歌,艺术风格的确独树一帜,但我记住的还是蕾雅的身体。。。
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