三个家庭二代人间的爱恨情仇借由“人性”这个主题，在20世纪90年代初的香港上演。我本善良，可谁让我一步步走向深渊？
20世纪70年代，一场大火把本来温馨的一家人拆散，警察蒋定邦（罗乐林 饰）认为妻儿已葬身火海，于是伤心前往英国。二十年后，回到香港的定邦在许多场合认识了香港上流社会的大亨齐乔正（曾江 饰）。但定邦觉得此人并非善类。一次杀人事件，被告人乔正的儿子齐浩南（温兆伦 饰）被告上了法庭。而这时，定邦才突然发现乔正的妻子正是自己以为已死去的前妻，而浩南就是自己的儿子！浩南视乔正为偶像，明知此事是乔正所为还是替他入狱。而另一方面，和乔正颇有渊源的石常春（胡枫 饰）的女儿——石伊明（邵美琪 饰）从英国归来，数次邂逅了浩南。亲情与爱情、正义与邪恶在浩南的心中交织徘徊，二代人的恩怨情仇能否在浩南这代化解呢？
差不多就行了，求求了
故事很简单但很长，静静看了一个小时后大概就知道是一场辩论赛，人生角度不一样，这是双面性事件，是否是强奸，可以是也可以不是，快进到最后看了结果，被判五年的感觉像是给女主申诉的回复而已，哪里又有公正⚖️
法律和道德的正义不对等的时候，法律保护了哪一方？最后的辩论部分真的压抑又精彩～
两名律师的最后陈述精彩绝伦。富有哲理。西方的人文情怀观念与说辞如诗一般。
绝对的五星，主线副线叙述都满分，人物刻画有血有肉，深度艺术性两手抓，剪辑音乐台词都精彩。看似罗生门，但其实从动机入手就能很清晰地判断谁是谁非。男主的动机从来都是游戏。Even if the girl did give consent, but a consent based on a lie is not a valid consent!!! 我虽不是父权社会的直接受害者，但它无孔不入地渗透在生活的方方面面，谁也逃不掉。
lui et elle, deux perspectives sur une même scène. Qui est le vrai, qui est le faux?
“没拒绝没反抗＝默认同意”这类性侵的洗白的方法搁全世界都一样
最后的审判陈词，以及最终宣判结果，值得思考
章子怡的最好，诗意有张艺谋那味了，内容丰满。徐峥的其次，也算优秀，少年行太空洞，吴京的太假，骑兵冲锋让我想起了鸦片战争，别这样了。
在一夜情和强奸之间竟还有一条漫长的容易模糊视野的灰色地带，哇！多么大胆的粉饰！完全的盛气凌人的姿态，多多少少还带着一点身不由己的狂傲以及来自意识形态里的轻蔑。
造一个孩子们的乐园，科技点亮梦想。有些黑色幽默，鸭先知很可爱。
"But justice doesn't need warriors. It needs judges who are impartial."
从法律层面讲，无罪；从道德层面看，亏欠。道德与法律兼顾，结果就是五年缓刑。事实是，女孩半推半就，但完事后，男孩提裤子走人，女孩后悔了，因而控告。
8.不是非黑即白，本片塑造了灰色的男女主人公，整件事都是灰色的，两个背景性格截然不同的人互相伤害，一开始都不知道重点是什么，直到案件开始，然后一点一点追溯之前的事情，涉及法国的司法，me too运动，移民，迷人的地方在于不紧不慢的剥开一层层东西。最后作为观众都很难下判决，毕竟世界是复杂的多面的。
就为了电影院用那几百万的音响听一听王菲的歌
最让我惊喜的是徐峥使用的韦斯安德森的手法。我们从影视剧中接触到的上个世纪七八十年代几乎都是写实画风，粗糙的布料加上老气的配色，总给人一种灰扑扑的尘土气息。我并不认为不该这样，只是觉得应该用更多元的方式去重现历史。毕竟一切历史都是当代史，对过去的再现往往会融入当下美学理论，如今的欧美剧已经有了成熟的手法使得在拍摄任何时代时都能展现时代的美，像《权力的游戏》中粗粝的中世纪风格、《血战钢锯岭》、《1917》中油画般的二战年代。美是一种重要的东西，在潜移默化中改变人们的认知。当展现历史的技术更加成熟，人们可能会更加乐于接受历史
太长了，支线情节太多了，看完之后竟然有点站男主，是先入为主的原因么🤔🤔🤔
表演、剧本、台词、特效、人物和皮套的特摄感，都太失水准了，一言难尽，也很值得同情。圆谷的ip真不行。
「乘风」就像是吴京版的「亮剑」同人，「诗」是「我造火箭的父亲母亲」，精明的徐峥用「鸭先知」“致敬”了一把韦斯·安德森，沈腾再一次证明了在开心麻花眼中电影和小品差别不大。
一切都会败给时间，每个人都是赤裸裸地来，又赤裸裸地归去。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
