对于阿施来说,千禧年夏天是最美好的年代。他遇见青春绽放的晓萍,一同牵手走过那缤纷的年纪,写下生命之诗的开头。面对未来的不确定性,两人总是乐观且有计画性的面对。直至一次阿施父亲到军营中的探访,改变了长久相处的共识,陷落○六年那躁动不安的时代氛围中。出社会后,现实的压力却磨损了原本美好的爱情,使阿施的离去成为不得不的现实,阿施与晓萍在艳阳下相爱,在日落时分开,再拥抱已是四年的时光飞逝,两人清澈的双眸已被岁月折磨地悄然黯淡,距离当年灿烂的身影已越发遥远……。历经波折后的重逢,能使他们再念起那首描述岁月静好的生命之诗吗?
幸而耶稣没有诞生在那个年代的法国,否则等待他的不是十字架而是冰水浴了。
像法西斯集中营的女疯人院,其中却有多少是真疯了呢,大部分都是被家庭社会遗弃的人,在里面被实验、被虐待、被玩弄,最后女主角通灵的本领换来了护士长大无畏的友情,是啊,女人何苦为难女人
不知道为什么这么抑郁的片子看然居然觉得豁然开朗
疯女人实在是一个太明显的隐喻和象征了……不同于阁楼上的疯女人,舞会上的疯女人更让我心惊。
梅拉尼罗兰的自导自演令人刮目相看,完整地营造了一个色调暗淡、配乐阴沉的精神病院,清晰明了的传递女人的不同情绪,从而塑造“疯”这一印象。
感觉我心底有一种被关进精神病院的恐惧,看着里面的女性的无力愤怒到流泪,脑子叮了一下,除了对父权的控诉,我想是不是还要反思高举科学之名的傲慢
画面很美,表达很精致,但我看到最后也确实没搞明白导演要表达什么,女性的抗争?人性的隐喻?
当你看到他们看不到的东西时,他们把你送进疯人院,说这是为你好
对年轻貌美/英俊的自导自演基本都要避雷,上一个看到这么自恋的还是《文科恋曲》那位仁兄,这一次顾影自怜的是梅拉尼·罗兰。
故事讲得感觉有点虎头蛇尾,但并不影响后面在医院里的剧情。
女性版本的飞跃疯人院,只不过更加阴郁,结尾如诗般刻画自由,也挺独特
画面色调优秀,很喜欢导演兼主演梅拉尼禁欲系的表演。其中一场两位女主在不同场景下的脱衣戏份太有感觉了。
“今晚很难分得清谁才是疯子”究竟是那些道貌岸然的男性还是被压迫驯服逼疯的女性 全程观影体验都很压抑 因为折射到现代社会距离这些也才过了几百年不到而已 而苦难却从未停止过 全靠这些女性之间的守望温暖支撑着 梅兰妮的节奏把控得特别好就是结局急转直下依然是法式be美学 虽然我也不懂这种操作是什么意思 咱就是说您双女主都拍了就不能一起策马私奔嘛 虽然你的肉体在疯人院但我们的灵魂在海上起舞 灵魂和肉体总有一个在路上呗
到底谁是疯的呢,所有精神病院片子都可以问的问题。三星半
有一段蒙太奇脱掉束腰的片段很好,束腰这种建立在男性审美上的产物对女性身体就是伤害,这么多年了,对女性的压迫从来没有停止,哪里都一样
尤金妮有男人不曾得到,也无法理解,只能贬低为疯狂低等的通灵之力。这个力量或许可以解释为人性与共情。
女性违背父权社会的行为即可定义为疯。而实际上的疯是权力者的疯癫。控制,僭越,强暴。女性是统一战线的,疯女人之间没有相互伤害,只有爱与温存。
“决定权在你父亲手上,应该说曾经在你父亲手上”。从女性观影角度来看,父权的压制、环境的迫害的压抑感十分真实。但凡作出与旁人期待不符合,就会认为你有病。电影里的女性在男性眼中不过是实验品、发泄处、一件可交换的商品,但偏偏不是人。舞会就像把控制着这些肮脏想法的外衣剥去,让他们有肆意发泄的端口。反正她们是神经病,没人在乎,说出去也没有人相信。
放弃,是我仅有的权力。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved