For the ones who stayed, for the ones who left, and for all the ones who were lost.
每年都有这么一两部使用黑白色彩的，每一帧都是美好的画面，海报让我想起了布列松。黑白灰度的质感，真的适合童年的回忆，一个艺术家可以用艺术的手段去回忆自己的童年，
不同于此类电影大部分都会仅仅对过去年代的简单回味思念，电影从头到尾都贯穿着周遭的不稳定以及恐慌，其实是很真实的。有人选择离开有人选择留下，也有更多没有选择的权利，“爱尔兰人大多是移民的”听的让人感同身受而又bittersweet。（如果觉得这个电影“仅仅是从北爱去英格兰而已而很无病呻吟”的话建议可以看一下北爱近几十年的历史背景以及为什么很多人选择了离开）
有很多不足 但导演对于故乡、童年、亲情的回溯都那么纯真和美好，满满的爱。
有一种很强的色彩，去留住记忆中的故乡的感觉。里面有家人，有大的时代环境，有悲欢离合……
主要打动我的是背井离乡前的哀愁和不舍，我也经历过离开从小熟悉的街区来到一个陌生的地方生活，担心从小一起长大的好友不再联系，担心自己会被这个新地方排斥，担心远离自己家中和蔼可亲的长辈，结果一一应验了，尤其是和长辈一起的点点滴滴实在是让人动容，我相信很多人和我一样都有和爷爷奶奶外公外婆一起度过日常的温馨时光，在父母的疾言厉色下，他们才是幼小的我心中真正的避风港
如果站在爱尔兰人的角度去看，不难理解为什么会那么痛恨英国人
女主长的像朱丽娅罗伯茨。人很少一辈子生活在某个固定的街角，多多少少要搬个一两次家，对于一个小男孩来说，最重要的教育是勇气，无论是《双虎屠龙》也好，《正午》也好，这些小男孩在电影院观看的电影都在教会他人有时候需要迈出勇敢的一步，其实没必要做成灰白的，开头彩色的不挺好看的么
天真可爱的儿子，十分恩爱偶尔吵架的父母，爸爸负责讲大道理带全家娱乐，妈妈负责教正直做人，再加上两位睿智老顽童和欢乐的姨妈一家，真的是理想家庭了。有这样的家无论在哪无论环境如何都不会迷失自己。
一个在老家的家。两兄弟，有一个大很多的哥哥，妈妈养大的，爸爸在伦敦上班，每2周回一次。故事只在这条街上，每天放学可以去爷爷奶奶家，每天上学会路过倾心的第二名女同学家，这条街被天主教徒骚扰。
字幕组很了解我，在这部我觉得除了配乐一无是处的电影里，给我标明了所有配乐的歌词和歌名，这就是我给这个不值得三星的电影五星的理由。
每一首都那么应景又动人心弦。笑、泪、爱、离别都揉进了琐事里，这是导演童年的创伤，也是他在这个分裂混乱冷漠的世界里，送给观众的礼物。那份浓浓的乡愁，对故土的依恋，对往事的回忆，以及电影带给自己的幸福感，却永远不会褪色。
彩色会让故事更生动，本来就是个活泼的故事和背景，就没必要去用黑白。何况你的配乐还那么流行。
像是《罗马》但又不一样 相同的可能都只是导演对童年的怀念 一开始的空镜我好喜欢 虽然故事不太吸引我可是画面很喜欢
乡愁电影最重要的就是真诚，是如何让世界各地的观众为你的故乡记忆而共情。相比《罗马》的严肃与忧郁的女仆视角，《贝尔法斯特》明快且天真的孩童视角也不失为一种容易共情的叙事方式。配乐很舒服，柔和地切入贝尔法斯特的风景，后又进入属于回忆的黑白。Kenneth Branagh很有诚意地分享了他私人珍藏的童年回忆。
非常personal的一部电影，把混乱动荡的历史大背景和纯真无邪的童年相对比，很像很多名著的风格。优点在于把小孩子的世界描摹得很真实，家里的人都很鲜活，对话让人忍俊不禁，没有这种经历很难写出这样的电影，能感觉到年幼时的导演对周围发生的事的迷茫。导演肯定也是非常爱电影的，Buddy看电影时的那种惊奇一定饱含了导演儿时电影给他带来的震撼和慰藉。黑白的style很像《Roma》，选择黑白片可以说跟题材有很大的出入了，不知道这个艺术选择是想表达什么，是代表回忆吗？另外豆瓣的评分真低啊，在外媒看到这步还是Oscar夺冠热门呢
个人较为无感的状态之一源于我本就没有归属的漂泊，但严格来说剧情的设置也撑不起离开和留下这所有选择的症结，另外演技真的就一般，观看后的记忆点竟都是配角
固定的街景之下，整部电影像发生在戏剧舞台，而观众被置为“戏剧观众“，与本来容易抓到的与历史相关的童年回忆和乡愁之前多了一层隔膜
内容撑不起这么高规格的制作。画面很有质感，但从头到尾完全没被打动，只觉得好漫长（结果才一个半小时多…）
Judy Dench太会演了，饱满而复杂的情绪藏在她的眼睛里、背影里、甚至每一条皱纹里，是一拉近特写镜头就想流泪的程度。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
