意外的很好看。我理解的青春片中最重要的东西已经在里面了，成长的阵痛和过去的告别。有没有爱情，其实不是很重要，这也不是青春核心的东西。男主身份的揭露真的精妙绝伦，取向认同的迷茫以及失恋的打击，还有青春本身，形成了非常好的互文。PS，《拥抱》真的绝了哈哈哈
因为电影的宣传让我错过的一部好电影。当时很期待这部电影，上映后被漫天的“直女舔GAY”的评价吓退，最终还是没去电影院。看过之后就想感叹，这是今年国产青春片里唯一一个让我感受到心动的电影，它把盛夏的心动、盛夏的心碎都轻盈诱人地表现了出来。
仿佛是高中时期的拼贴诗，太喜欢了，恭喜陈正道重回正道。
大家看不懂那一吻多厉害吗....天呐 我甚至觉得这是全片最佳（别赞了 打分虚高
【当代电影夜店理论】指无论因为任何情感波动出现人物跑到夜店蹦迪假嗨剧情的电影一律都是烂片。
7，除了不敢讲的同××主题，蔚蓝的池水、夜店、五月天的拥抱、微妙的三角关系，盛夏光年出现过的大量元素陈正道其实拿来又用了一遍，当然相比盛夏光年欲言又止、欲说还休的惆怅结尾，盛夏未来勇于做自己的主题其实算是一种不小进步了，陈正道这么多次的彩虹表达，也就这次是让人满意且不让人讨厌的。张子枫与郝蕾那条高考母女线也很不错，少女心理取舍荡漾纠结的刻画既准确又微妙，男女主的人物弧光都能刻画如此细腻和令人信服，在充斥着烂片烂剧本的国产青春电影里面确实可以算是高山仰止的存在，但还是那个问题，最重要的主题无法言说，还是太减分了，这也是电影没有办法比过少年的你的因素所在。
再次宣布陈正道是基佬中的好基佬，想通过自己的影响力为LGBT说话，努力在自己的作品中展示LGBT寻常的样貌，并警醒所有骗婚骗人骗己的基佬们：请诚实面对这个世界吧！
不管喜欢男的还是女的，青春期里的爱其实是一种探索。 看着又想起了蓝色大门
我竟然该死的喜欢，全程代入的死死的。我们最会的就是自己骗自己，面对别人的故事头头是道头脑清醒，面对自己的狼狈百般遮挡，就算心里明镜一般，也要给ta喝自己找个借口。接受喜欢的人不喜欢你的事实吧，笨蛋！
张子枫真的是继周迅、周冬雨以后内地最有灵气的女演员。
电影审查反而成就了本片，镜头外始终未露脸的MING成为了青春期只可感受无法明说的痛
能感觉到是国产青春电影里独树一帜的存在，看着还是在讲爱情，但故事核心其实是“勇气”。不多见的DJ元素承担的不只是氛围感，甚至是剧情的发展和人物的成长。色彩灯光的使用很棒，角色在虚幻和真实里跳跃，是青春的懵懂也是自我在认知。枫磊的表演更是锦上添花，情绪掌控得精确且自如，太棒了！而影片里提到的比较隐晦的点，说是性取向的自我认同也好，或是对朦胧未来的向往也好，我觉得都没问题，都是对于“MING”的理解：无论明天怎样，我们都要变得更加勇敢。
这才是青春片该有的样子，立意高过国内98.5%的青春片，算是给国内的教育体制和家长们、学生们上了一堂漏掉的思修，没有点悬疑色彩就不是陈正道了。与自己和解，正视自己，拥抱自己，才能遇见未来～男女主都很讨喜，
就算没有塞同性情节，也是一部难得自然不做作的青春片啦，里面的高中生活都好写实，感觉就是自己上学时候会做的举动
bl线非常合理，甚至因为bl线的存在影片才合理。某种意义上来说并不是爱情片，更关乎成长题材，自我悦纳。男女主的日常交织出成长背景和青春困境，当一切世俗的烦恼被消解时，男女主在一起反而并不顺理成章。而又没必要花大量的篇幅或者惊奇的理由去达成目的，于是bl线一方面解决剧情的滞涩，另一方面又升高了主题。
面试的时候老师问如果我是编剧想写什么样的电影，我模棱两可地答国产同性青春片，现在我知道了，就是盛夏未来这样的。
因为隐晦的表达了同性元素，在大陆公映显得特别了一点，仅此而已。即便放开了相关限制，放手给陈正道拍，仍然是不痛不痒的剧本，毫无风格的又一部国产平庸青春片。
只是从台湾省到内地，从光明正大的喜欢同性，到想方设法隐晦地表达同性暗线，仿佛这十五年是往前推的。
可惜MING只能隐藏在“她”——这个确凿的第三人称代词——后面，隐藏在一个抽象的广告牌、一个模糊了特征的大远景后面；《小红花》起码有一个镜头作为揭示，《未来》只能让ta成为不能显影的麦格芬。“诚实地面对”是对自己的希冀，“勇敢一点”却是朝向某个庞然大物喊话。我们离那个可以大声说话的“未来”，真的有“光年”那么遥远吗？
相当惊喜，你说它拍得真的有多好多厉害吗？也不见得，但基本上把能拍尴尬的地方都巧妙避开了，还很接地气地联系上了高考，这次没有男性自我感动，这在青春爱情片里已经很难得了，而且展现原生家庭的矛盾以及父辈感情对自己感情的影响和对应做的也很好，恰好这电音也很青春
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
