哦喂哦喂，怎么回事啊，总是遇上这些爱啊分开啊之类的电影，到底能不能走出阴影啊，给我适可而止吧，哎。
'想起'所叙述的结构也很贴适，默默深赞，从分开做倒叙，选生日做节点，男女主人公最后的选择也让人了然。对话功力很深，这样主题的作品需要很多有一搭没一搭聊天的场景，呼应和伏笔的编排过于明显和刻意的话会显得有点做作，但'想起'处理的很好，对话传递得很自然。
生日这天串起的碎片，真的就是ちょっと思い出しだけです。
情绪状态大于叙事逻辑的一部生活流影片。一遍遍地呈现被时间化了的空间场所，比起“行动-反应”的商业片式知觉驱动逻辑，这种着重通过演员表演呈现人物瞬时状态的风格，虽然很平淡且没有具体指向，但或许像《蓝色大门》，总会留下几个氛围片段，在日后稍微想起些。“我好想你”这句话也许来自未来。结尾的小巷舞蹈加一星。我们无法对抗时间，但至少可以凝固些什么。艺术就是超越语言达成沟通理解的手段，是一种敞开的、无差别的、尊重的共享。影片在这点的表达与滨口龙介异曲同工。观影是需要氛围情境的，首先至少是黑暗。
那无论怎么等，他都不来呢？偶尔也可以主动去见他
打分不是因为片子，是为我心境。梦想过与你一同生活，却没办法忍受不与你联系，边走边想“为什么不追上来呢”的人是我，知道你确实做不到追上来的人也是我，与你在一起怎样都开心，却会缓慢地放弃我梦想，我需要清醒地生活，我需要被爱着生活，我知你不能，我知我不能，我喜欢你，我梦想过与你一同生活，好在我们结束在未建筑起我们的生活之前
尽管有着相似的故事内核，然而在本片对于生活流敏锐刻画的比较下，《花束》般的日常失真显得多么急躁而缺乏真诚。“稍微想起了一些”本身即意味着一次对于过往的回溯，这一时态以及与之相匹配的叙事手法的选择则大幅帮助影片突破线性时间观的桎梏，进而完成情感的积累与渲染。借由这种回溯，我们也得以重新审视“现在”，正如第一小节所做的那样——大流行病改变的日常与情感剩余的灰烬相伴相随，借由两人的双眼，当下被注视，过往也尽收眼底成为念想。尽管松居的“技巧”在本片中克制稳重很多，但仍然可以看到许多他作品中一以贯之的元素——毕竟他本来就是一位时间流的探索者。
电影结构挺好的，就是稍微想起一些。就是男女主的颜太普通了，男主我一直Get不到。
“你好好拍少男少女的青春爱情电影那么难吗”妈的，看到这句血压飙升，青春爱情电影就一定要是异性恋叙事吗?青春就一定不会遇到性少数群体吗?性少数一定要在“正常”的青春爱情电影里面隐形吗?
追溯到爱情开始的时候 那小巷中亮起的一期一会灯牌 不就是这段感情最好的注脚 致敬贾木许 也是另一版驾驶我的车 逃不开导演舞台剧元素 以及永远能get不帅的小亮
对不起，ming是男是女怎么了吗？zyx是gay对剧情有影响吗?不都是“我爱你，但你不爱我”的故事吗？
「愛がなんだ」 之后最喜欢的日本爱情电影。
倒叙意义是啥啊？还要去琢磨情节。以感情为引导多拍点小叶沙哑的声音两个人跳舞的街头少点设计感吧
好喜欢女主的小烟嗓
但它吸引着我一直看完
光看片名都有一种泛起了的好奇心，让人愿意往下追，延续了一贯的日式电影特有的颓丧，迷茫，细腻，让人看完保留的淡淡的哀伤！在现今快节奏的时代，需要一抹伤感但令人难忘的疤痕，来为我们的生活调料
再次抬眼看去，那个如夜空明星的大楼已经黯淡无光。你来过我的世界，点亮了它，现在你走了，但是没关系，它只是一栋路边的大楼。后劲很大，我要去再听一次the old good world了
时间慢慢回溯，情感越发激烈，反过来亦然...看到抱着宝宝出来的的男士时，真的好无奈。
许多人拿这部电影和《花恋》对比，我认为这部要更真实一些，以后肯定会再刷的，虽然不知道和谁（想着以后没事的时候也去开出租车，不知道去哪就让乘客为自己选择目的地）。
还是得看日本人拍都市日常和爱情。比起花束那样用“志趣相投”来引导关系的发展，这部更流动，更模糊，更暧昧。另外，池松壮亮也太他妈帅了吧。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
