福瑞控必看
节奏很快,无厘头风格的盗亦有道好蛋联盟,值得寻味的是,鲨鱼角色从哈利奎因开始一直都是蠢萌状态,这种反差萌反而能起到更好的喜剧效果。
是我喜欢的味道,那不勒斯的蔚蓝海岸,少年成长的烦恼和伤痛,要马拉多纳还是小姨?以及那盘永远没看成的美国往事,一切都回不去了。去监狱看走私犯朋友的时候,朋友对少年说你是自由的,少年蓦然回头,模仿起快艇在海上驰骋的声音,凸…凸…不知道为什么我就哭了。
这几天来看的第三场电影,比《海底小纵队》和《哆啦A梦》好看,不过也仅限于次。
索伦蒂诺的那不勒斯青春往事,自传性色彩、带上超现实元素的群像散点叙事与诗意和粗俗交融的气息都契如费里尼[阿玛柯德]变奏,不过在节奏把控与配乐使用上离费费还有不小距离。前半段喜剧性突出,亦浸染着费费对杂耍的钟情,小姨妈在游艇上的裸身日光浴及反打中一群痴望着的亲属朋友则是索伦蒂诺典型的“男性凝视”段落(比较[年轻气盛])。父母意外那段拍得既深情又冷静,恰似沉入死亡之乡前的宁谧温存。男主面对沉痛噩耗后难以流泪及滞后的猝然饮泣特别真实。后半段节奏愈发凝滞,但部分台词与场景设计稍显刻意直白,使影片余味失散不少。电影致敬:片场倒吊者(费费经典意象变体)、[美国往事]录像带、佛朗哥·泽菲雷利、罗西里尼[火山边缘之恋]的斯通波利岛。| 坠地仍长明的水晶吊灯,老男爵夫人赐予的破处启蒙,永远在厕所里的姐姐。(8.5/10)
少年的心事是永远的故事,成长的惨痛是一生的经历。父母的离去是扯破你托底飞翔的翅膀,教你做爱是让你展望未来,想拍电影,是我想逃避再制造一个新的生活的借口。从法贝托身上看到了甜茶般干净的灵魂和清澈的眼神,又洞察复刻了阿黛尔的欲望,可他终究是懦弱的,没有勇气的菲利波。只有参透现实的痛楚与做人的方向,才会看到小修士为你送上的祝礼。青春的痛和欲,成长那些事,都在意大利的海边那不勒斯发生,随着开往罗马的列车远去。
7.5 甜蜜八部半两连发,想当年变浪荡儿,once upon a time in Naples,海傍万点灯光,多凄美、的境况。
8.0/10 大银幕。一直以来我都不是很能咽得下索伦蒂诺的片,但这次的他却很不一样。极度真诚的作品,本片之于索伦蒂诺就好比《痛苦与荣耀》之于阿莫多瓦。长期身处费里尼阴影之下的索伦蒂诺这次拍出了他的“那不勒斯风情画”,给出了最私人的表达。这里面有最珍贵的回忆,关于故乡、家庭、城市、电影、性启蒙、马拉多纳等记忆。任何时候当一个创作者愿意毫无掩饰的表露自己内心深处最柔软、最脆弱的那一面,并一层层剥开给观众看,这都是令人敬佩的,可能这也是一个作者导演一生中至少要面临一次的创作体验,坦诚的面对自己、面对观众,这样的创作生涯无论如何也都是完满的。几次配乐的出现都是一定程度的心理同步,恰到好处,且十分克制。@pcc
暂时看过两部保罗·索伦蒂诺,那部《年轻气盛》是瞎拍的,试图用横行霸道的摄影统领一切,实则又假又空,这个看法我至今不变。那这一部,有没有故事呢?还是不多,但情感还是有的。只是被他这么一搅和,我突然觉得《阿玛柯德》的份量好像也没那么重了,原来它还是可以被模仿得出来。
人物脸谱化还是比较严重,还是熟悉的套路。山姆罗克韦尔的声音还是很有辨识度的,最后拍拍小豚鼠的那个动作,真有魅力
审美在线,就是有点无聊。
❷谁不说俺家乡好;
本以为是迪士尼,原来是梦工厂~很有意思的电影,动画的外壳下是很多深层次人性的思考~蛮有趣的,小孩子就应该多看这种动画片~老少皆宜~
11.2 一直好奇索伦迪诺和马拉多纳到底有什么渊源,看完这部片子,终于忍不住查了一下才知道,原来这部片子里的情节是真实的。忽然原谅的了这部片子的情节有些散乱,因为人生本来就是那么的没有连续性,你永远不知道下一秒有什么会闯入你的生活,又有什么会离开。(所以是该看费里尼了吗???)
索伦蒂诺真的从不让我失望,充满着私人情绪的真诚回忆录,生活在一朝一夕间就有了天翻地覆的变化,马拉多纳加盟后全城沸腾的那不勒斯、曾经充满笑声和争吵的大家庭、互相开着爱的玩笑却有罅隙的父母……最终只剩被抛下的无助愤怒又悲伤的少年,在成为大人那一晚,他戴着耳机走在街上,影片第一次响起古典配乐,我想大概未来的保罗·索伦蒂诺正在成形吧。片尾曲Napule É非常好听!P.S.我也是没想到索导这次没用电子乐倒是整了个电音老头~
杀死比尔同款开幕,角色还是蛮有特色且可爱的
就这种水准的剧本,好莱坞随便拉个编剧班子都能写一堆。真是没什么新意。
前面觉得是ocean 8 套了zootopia的皮。后面稍微有一点小巧思,看下来觉得还行。
审美在线,就是有点无聊。
旧金山地貌太有特点了,一出现在电影里准能认出来。梦工厂建模水平和迪士尼差太远,我劝福瑞控别看了眼睛会受伤的。而且也没有说明为什么这个城市里有动物和人两种智慧生物共处。剧情太套路,不过很适合孩子看。
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