谢霆锋太疯了，有仇必报，我爱了。每个人都干掉，我爽了。完全不想看到甄子丹。以前老港片的切入主角肯定是谢霆锋的，现在只能变成正面甄子丹。沦陷了，教堂，钢琴键盘，狙击红点，完全戳。
陈木胜遗作🕯RIP
这样的片子，看一部就少一部了啊。谢霆锋实在太邪魅狂狷了，甄子丹老了些，但还是好打的。全片都有股子乖戾愤怒的气息，不过陈木胜还是比邱礼涛温和许多。
陈导的最后一部影片，做的确实好，打戏精彩...这也只有香港的导演拍的出来
硬派港片的灿烂余烬。谢霆锋真好看，黑化铺垫再充分一点就好了；打戏拳拳到肉，看的时候就一直在想要是港式动作指导后继无人怎么办啊，转念一想反正香港也没了就这样吧（
曾几何时，我们可能不会对如此质量的港片喝彩。 但现在，且看且珍惜吧
一个师傅请人吃饭帮徒弟擦屁股，一个师傅为了说一句实话断送了几个年轻人的一生。他们都没有错，错的是背后汹涌的洪流，他们只是卷到其中无法自己的可怜人罢了。电影拍摄手法中规中矩，但谢霆锋真的太有魅力了，邪魅一笑。
谢霆锋嘴角的伤疤是香港joker嘛？就算他是，那甄子丹也不是Wayne，更何况他并不是joker。有那么几场戏很像《黑暗骑士》，但也仅限“像”而已了。动作戏看得出来还是留有昔日港片的影子，陈木胜也是想要探讨些东西出来的，奈何并未挖深，最后只变成了谢霆锋等人的贪财和复仇。又一大陆女星解锁此类电影中的“工具人”属性。Ps：刘德华可以联动舞蹈室绑架中的拆弹部分。最后投靠谢霆锋一起掀翻香港，摧毁所谓“正义与秩序”。
教堂中的圣象注视一场审判将至，可一但接受了“如果那天是你”的最终发问，好似内在逻辑就已接受了执法者在形式所迫下可以使用暴力的设定。借人物黑化揭示被盘剥拉扯的人性困境的前提，依旧是角色的行为动机值得共情，这一点邱礼涛明显更胜一筹。
“愤怒”仿佛正在成为新的母题，也因为近年来各种事件的发生，丰富了这种身份置换的电影的桥段，故事的起点围殴受审基本就是现实照进电影。这部电影跟拆弹2主题上基本是一样的，但陈木胜来得更直接，甚至更刺激，虽然没有炸青马大桥这种视觉奇观，但在教堂里的紧身肉搏真的时刻让人绷紧神经，这部戏的动作戏应该是近年来港片里的一个最高点了。最后一个有趣的呼应。当年谢霆锋在新少林寺里和刘德华一起摔下，刘德华跌入佛掌，幸免于难，在这里谢霆锋往后倒在圣母像露出的钢筋上，终其一生。一念生，一念死，用再多的理念包装到底其实还是朴素的善恶观。最后的最后，甄子丹尬说那么多正义台词，那么多没有眼神的眼神戏，都比不上最后陈木胜导演的彩蛋来得动人。缅怀。
就剧情而言跟20年前的警匪片没什么进步，就人物塑造来讲更是扁平，搏火戏多到甚至放弃了英雄成长的戏码。
故事整体还是没脱离近年来港式警匪片的“好警察变悍匪”的模板式套路，电影的优势在于贯穿全片的硬汉气质和双男主的气场，这些都和电影里满脸褶子的老面孔一样，随着香港电影的没落逐渐消亡。最后片尾字幕“永远怀念在天国的陈木胜导演”出现的时候真的比电影里任何一幕都让人破防，
这个双视角搞得很尴尬诶，两面都潦草，以至于动力和阻力都好温吞（可能碍于审查，以谢霆锋为单主角的犯罪片肯定更好看）。如果跟《拆弹2》比呢，两者的文本打理得都不够细，但《拆弹2》场面想象力和情绪煽动都很顶，隐喻部分也比《怒火》到位，比系统异化（资本与权力的媾和，堕落黑化的警察）更可怕的，是对历史叙事的修订改造（失忆的刘德华）
除了看年度b王，甄子丹挥动制裁铁拳维护自身坚守内心的正义，终于不再是空洞无物地挥舞拳头打烂仔架（不是陈木胜估计佢又乱咁嚟了）。为达目的去破坏程序正义是否正确？谢霆锋结局那句，是点睛之笔。致敬陈木胜导演
最后的弹簧刀vs警棍真的泪目了，甄子丹时隔15年多打一把刀（上次吴京是一把）。文戏还是没什么看头，秦岚就出场两幕，阿敖一帮人到底是怎么慢慢转变的，阿邦是不是代表着过于理想化过于绝对的至善了？
小谢还是好帅好帅啊 摩托车那段特技惊心动魄 最后陈木胜的名字出来 我才想起他已经去世了
合拍片的问题就是语言的问题，语言的问题就是细节的问题，细节的问题就是导演的问题，导演的问题就是电影的问题。
谢霆锋这个头发很好看
阿敖一招一式稳准狠，智商在线又没掉过链子，连随手扔手榴弹都能扔出硬照的感觉，也真是头一次想看反派狠狠虐主角。几个有肌肉有义气的兄弟和威胁一半听见处分就退下的警方高下立判，很难不偏心。邦主的个人英雄主义应该收一收，一人独闯猪龙城寨来个房顶漫步已经够邪乎了，还来个跳车救小孩真给这儿整印度电影呢。邦那部分的剧情只有“还能这样？”来概括了。总之看完了就觉得谢霆锋帅了！
打戏牛，没想到谢霆锋这个半路出家的能打成这样，厉害
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