顺意的生活,偶然的相遇灵魂,蠢蠢的男主,狗屎的结局。
可是电影里既没有反叛的“尽皆过火,尽皆癫狂”的香港精神,也没有彼时与此时香港不同境遇的唏嘘。只有流水账,走马观花式的所谓“香港女儿”的百度百科,家庭事业爱情三条线,每一条都很平淡乏味,相比本人精彩波澜壮阔的一生实在是太过欠缺,如果仅仅是电影里的这么多,又如何担当得起“香港的女儿”这一称号呢,原本可以讲,只是如今的香港,如今的时代已经不容许了,影片只好把仅存的无害的拿出来编排。
挺好的,王丹妮表现不错。人物、布景年代感足够还原。很多熟悉的人名,想看纪录片。★★★☆/7
一个脱离了时代背景、脱离了城市气质、脱离了意识形态、脱离了低级趣味的很会唱歌的人。这样的人最适合出现的场合大概是《中国好声音》。
导演才25天呐羡慕了。成长可能就是这样,要不停的和自己喜欢的事物告别
剧情不算很出彩,但完成度挺好的,挺喜欢男主这种长相,眼睛给人真诚和安定感,笑起来温暖阳光boy,再加上身为导演的滤镜,好感度up。
故事比较老套,但是情感表达还挺细腻,谁都会幻想有一段真挚美好纯洁的无结果的爱情在心底,时不时想想就美好就好~~
有些人确实需要他人(他者)来作为自己生活的锚点,排除不确定性。小角度小格局温馨片。开头更有趣一点,后半段没啥意思。
怀着对哥哥的那份爱,来看梅姐。中后段,音乐一响起,眼泪就止不住了,现在的娱乐圈(juan),太乱了,真正的明星,应该是鼓舞人心,给予人希望的人,如梅姐,如哥哥。最后,电影落幕,原本准备收拾卫生的阿姨在进场听见《歌之女》后,停下了手里的工作,坐在了第一排静静地听着梅姐的歌唱,那音乐,沁入人心。
一个脱离了时代背景、脱离了城市气质、脱离了意识形态、脱离了低级趣味的很会唱歌的人。这样的人最适合出现的场合大概是《中国好声音》。
即便把我煽到眼眶湿也并不意味着是煽得好,只是手里拿的扇子叫梅艳芳。把那些没能拍没敢拍的部分给补上,才算撑得住“为香港唱一曲夕阳之歌”。想1:1复刻原型的做法挺没意义的,没必要也做不到,旧影像的不断插入更是像当场自我打脸。看的时候总觉得对王丹妮不公平,不成要背锅,成了是模仿秀。法鲨不需要多么的像乔布斯,传记片的成功从来不是因为长得像。
罗君左,Anita wong,苏笑贞,杨紫琼,福禄寿,黄霑,罗文,林子祥都被导演吃了是吧??? 逮着一个哥哥不撒了?不怪人张国荣粉丝骂你们,我梅艳芳粉丝都TM觉得浪费电影票钱,不要用Anita的名号去卖情怀,如果真的想拍就好好拍,认真拍,这种摁着别人头哭的电影我看不到任何价值。要不然就不拍,你们对得起Anita吗??
电影结束后很多来加拿大多年的老移民都在排队和电影海报合影,那一刻突然更加深刻地体会到Anita为何是“香港的女儿”---哪怕这个城市的模样再怎么变化,环境再怎么复杂,她的传奇和她的精神都已经深深镌刻进这片土地的最深处。无论你身处何方,梅艳芳的歌声都可以把你带回那个回不去的黄金时代。考虑到创作难度,应该是说本年度最超出预期的传记片,我只能说王丹妮的演出配得上梅姐身前的光环身后的寂寞,以及一切璀璨背后无法言说的心境。 P.S. 某种程度上“洗白”近藤真彦可能也是为了尊重梅艳芳对这段感情的珍重。
音乐 剪辑和大量对白掩盖了价值观的偏离 但是打发时间可以看看
还是没忍住。说不清观众的感情色彩、集体记忆与人物真实魅力“先行”了多少,影片本身作为传记片在素材的选取、编排和演绎上又努力做到了多少,但观感已经比预期好很多。王丹妮的表演足以令人惊喜,形与神都具备了。后半段穿插各种真实影像,情绪感染力翻倍,但实际上更像是导演的不自信。梅艳芳的形象和生平,与香港的起落变迁相互交织。是关于巨星陨落的唏嘘,也是一次对黄金时代的回望、感慨及对当下的反思。当中能说的,都尽量带着诚意与善意呈现了;不能说的,只能交给观众自行了解。
爱人得先爱自己。很细腻的刻画了爱的克制,立意虽然不新,但台词、节奏、演员都不错,22岁的男主眼睛亮亮的。干净明亮充满善意的人,希望长大后也能继续拥有纯粹的灵魂,时间在走,但记忆都会在的
即便我边看边哭 但你们扪心自问这一部对得起梅姐吗
成长就是渐渐受束缚直到再也没第二条路,不能仅仅因为爱一个人就去爱。
小清新。充满了即将燃尽的青春的气息。30+结婚才是最好的年纪。20+用来认识自己寻找生活才是。
缺了很多(我印象中)梅姐的飒爽和英气,有点过于扭扭捏捏。泪点都来自真实人物本身。故事也过于流水账。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved