明末清初，十九岁的郑成功还在南京读书，血气方刚的他将父亲郑芝龙在南京的贷款二十万两黄金捐给了为抗清而卖身筹款的名妓柳圆圆，当柳圆圆要以身相许时他却婉然拒绝，同时他认识了痴恋柳圆圆的反清义士黄炎。郑芝龙勒令儿子回闽，在路上，郑成功救了被堂叔郑芝魁追杀的明朝唐王。
郑成功到台湾寻父，第一次与盘踞台湾的荷兰人首领揆一针锋相对。在此期间，郑成功与台湾人民结下深厚友谊。回到福建后，郑芝龙投机政治，在福建立唐王为帝，唐王赐郑成功为“国姓爷”，并认定郑成功是复兴大业的人选。
此时清兵进入福建，郑成功与父亲数次在和战的问题上争执。郑芝龙最终决定投清。郑成功劝说无效，与父亲决裂。郑芝龙投清后被软禁，明唐王也因此出走后被清兵擒杀。郑成功通过重重困难获得了郑家军的领导权，继续抗清的斗争。清兵一边劝降郑成功，一边偷袭郑成功的老家，郑成功的母亲因此丧生，让郑成功悲痛欲绝。此时，台湾人民正处于荷兰人高压统治的水深火热之中，郑成功暗中支持以旧部郭怀一为首的抗荷斗争，并承诺有朝一日一定要收复台湾。
郑成功与清兵的战斗获得了胜利，显示出郑成功卓越的军事才能。郑成功并兴兵北伐，但在南京一役中却因为一念之慈而遭受重创。此时郭怀一在台湾的起义也失败。郑成功将目光投向台湾，打算将台湾作为自己发展的基地。他一面与台湾的荷兰总督揆一软硬兼施，又用计麻痹了荷兰海军总司令，恰好旧部——荷兰通事何斌向郑成功献上台湾水域图。郑成功秣马厉兵，积极准备东征台湾，也在此时，他结识了荷兰女子——琳达，两人陷入爱河，但郑成功并不知道琳达是揆一的妹妹。
公元1661年，郑成功说服了诸位将领，正式出兵攻打台湾，战胜了汹涌波涛后，他利用潮汐顺利通过了鹿耳门，并受到了以凯因为首的高山族人民的热烈欢迎和积极支持。郑成功不久利用攻心战让荷兰人献出赤嵌城，将荷兰人最后的巢穴——台湾城团团围住。在揆一的顽强抵抗下，郑成功陷入持久战，同时利用屯垦解决了粮荒的问题，并处死了与清兵勾结的黄炎及对高山族人民强取豪夺的郑芝魁，粉碎了清兵与荷兰人的两面夹攻，解决了内部矛盾，取得了台湾人民的信任。在此期间，他惊悉父亲被清朝处死的噩耗，痴恋郑成功的柳圆圆作为郑成功儿子的乳母最后投入了郑经的怀抱并产下一子。郑成功对儿子有悖常伦几乎与儿子决裂。最终琳达也成为战争的牺牲品。郑成功和揆一同时失去最爱的亲人，在弹尽粮绝的绝境下，揆一终于向郑成功投降，台湾回到了祖国的怀抱。
郑成功毅然拒绝了部下们打算在台湾另立乾坤的计划，宣布台湾永远是中国的一部分，并迅速投入了对台湾的开发，使台湾日渐繁荣。在此同时，心力交瘁的他也在这一见离开了人世。
整体呈现一种悖论，即在一个意喻表达女性困境的电影中，女性反而是作为工具存在，是空洞与符号化的，是接受状况，给出情绪的情节工具。在简单人物转嫁自然环境建筑空间恐怖亚类中，依靠类型惯例推进，并不有改动的情况，只附加了一个性别议题，但在议题处理中又坠入无逻辑的情况，千人一面是一精彩设置，但没有写出相关的现实状况，也未挖掘男女中女性恐惧根源，使其呈现出一个贴近社会议题，但没有真正理解的囧况。如若抽离这层表达，与相关遭遇性恐怖相比，立马落了下乘。同时神秘主义与宗教渲染能令人直白看到始终存在文化与生存的男女位置规划，这与最后不断生殖分裂，从文化与DNA基因方面表达男权社会的性别秩序。那最终裂出的前夫就极为重要，关乎对于这一议题的最终态度，那最后一场戏是什么，是令人摸不到头脑的坐下谈话，使所有都消解无痕。
“你丈夫的死都是你的错，他打你你为什么不给他解释的机会”🖕🏻我可去你大爷的，最后的套娃产子看得我😅😅看完就一个感受：不要靠近男人，会变得不幸
一种男性视角的女权主义，女导演拍片子可能不会把女主角放到如此任人摆布而不会反抗的田地
挺普通，作为普通人也不知咋讲为什么普通，就是观影感受普通。导演居然是罗素兄弟，记得这俩还是名导来着。主角承受伤害的能力也太超人类了，他爹训练的？
这个导演的片总是有一种忍不住将好开局作死，越来越搞笑的倾向。沦为恐怖 cult 片 + 符号合集之前，真的是太喜欢了，差点忍不住要打四星了。野心太大，玩嗨了，没收住吧。
“男人没一个好东西”之自我繁殖版。前半部分有多清新，后半部分就有多恶心。看得我一个男人都开始厌男了好家伙！ps细节：片中除了女主丈夫之外，其他所有男性角色都是一张脸，让男宝的自我繁殖更加合理化了。
[视][20.7.18想看]大片不如漫威，即是悲哀。想想<光灵2>，数据再好看，奈飞续集就像微软游戏一样难产。全球多地取景，摄影剪辑一般，香港元素，奥迪撞奔驰，扛炸唐老大抱香车，穿手<帕克>，小女孩表情失控像小11，断指
简单粗暴的观点输出，仓促粗糙的半成寓言，全片充斥着生硬直给的隐喻符号和视觉象征，却断然在诱导奇观解读之外回避深入女性主角的创伤深渊去解读与交流。于是电影真正的恐怖诞生竟然是孤立女性对抗裂变增殖无尽绵延的男性共同体父权系统这样一个人尽皆知的事实，被以血肉支离声嘶力竭的形式再度扁平化概念化地重申一遍。然而了无任何观点的提出，甚至作为被追猎被迫害的女主直至最后依然只是空心的残缺人格，反射男权暴力自身却无法言语的回音洞穴。男性创作者试图女权表达当然不坏，但这部仿佛加长版短片试验的作品，想要讨好却不愿理解，命题作文又处处偷懒，既浪费演员，也让人对A24的招牌一再失望。
罗伊德有点太神经质了，太典型了特别是长篇大论的时候看得我犯困，无人机运镜我都挺喜欢的，跟前老板侄女的相处有拍出深度让剧情不至于太无聊和唐突，动作戏拍出了真诚不是敷衍的那种，虽然配的bgm挺敷衍的错失了为动作戏锦上添花的机会
this is what u did. 从苹果与乐园开始，到电影开场的丈夫自杀，所有男性对女性责难符号化成一场往复无穷的循环分娩。神权，暴力机关，疯癫都归结于性凝视，总有简单化的嫌疑。这剧情像是所有创伤女性永恒的噩梦：异化而分岔肢体带有的绝对力量，入侵伴随的耻辱和自身完整性的丧失。她在这个循环里给出的答案是，倒转hide and seek 的权力关系，绝不放开手里的斧头。
2.3 不知道重感冒还是怎么，这样一部电影竟然看得想睡觉，昨晚看的《神探》学皮，今天这部倒是《谍影重重》和《007》的皮都没学到，这对兄弟的巅峰也就在美队2了
有些失望，故事以“爱”戛然而止，有些讨巧的意味，女性主义在男权世界中的恐惧感营造得也不够，世界观几乎没有设定。
音乐画面构想演员都很喜欢。世世代代，同一个可怜又可怕的种类，生生不息，每一个人其实都背负着两个共同体的矛盾。爱这个命题的最终出现介于斧头和疲惫的眼神之间。圣坛和裂手的意象表现的很充分了。
亚历克斯·加兰第三部长片，与[机械姬][湮灭]的高概念软科幻不同，本片实际上是一部外化女性创伤情感与恐男情结并将其符号化（或曰象征式）地表现出来的心理惊悚片。乡村中形形色色的男性大多由罗里·金尼尔一人饰演，结合高潮段落中的男性套娃式分娩自生，直露地昭示出了男人的“千人一面”与不变循环。隧道、教堂雕像、奥德赛与塞壬&丽达与天鹅诗歌及几人的职业设定都寓意明显。不断复现的蒲公英是孤雌生殖，这点也不可忽视。导演说自己一直痴迷于The Green Man，这也令人想及A24去年的那部[绿衣骑士]，他对绿植的钟爱亦彰显于[湮灭]之中。杰西·巴克利的表演仍然精彩，只是女主角形象设定较为单薄浅淡，而全片对女性主义议题的探讨也过于表面化，触不到幽邃厚重的现实深处。（7.0/10）
情节简单，场面复杂，打不死的小强比主角光环还强大
2/10。一、Ryan Gosling只会用Shift，不会用Caps Lock键。二、同为烂片导演，罗素兄弟比大卫耶茨强的点是——大卫耶茨直接把哈利波特毁了，罗素兄弟至少还没毁MCU。三、美队不会演反派，他可以演些轻松愉悦的角色（像神奇四侠那样），但Knives Out就决定了他不会演反派。不过，他续上胡子倒是可以演些上世纪中叶的热血青年人，比如皇后乐队的Freddie等等。
动作场面是真的可以，但是也就动作场面可以了。。。然后给我双美各一星。
最出彩的也就数巴黎街头的枪战戏了，绝对的A级制作，但除此之外实在乏善可陈，整个故事太糊弄了，三个本来蛮讨人喜欢的演员，在这里竟然一点人情味都没有。这里的高司令和NWR中的表演简直一模一样，但气质上还是不如John wick带劲
傻逼到令人发指的程度
以神秘色彩包装的心理剧，更多的是创伤而非恐怖，让人想起一些西方古典戏剧，而不是当代恐怖片。在婚姻生活中，你看着所爱之人产生了畸变，他想要被爱，可你对他所有变化视而不见，最终变成你不认识的怪物。导演用生动作呕的视觉意象传达了婚姻中男性的不同面，它们甚至是迭代的。让我佩服的是，除了结尾的夜景，大部分时间发生在光天化日下的温馨景致中，但畸变是不知不觉中滋生的。
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