“我走火入魔了。当一个人信了自己的谎言，以为自己真的有什么魔力，这就叫走火入魔。因为他会误以为一切假象都是真的，然后伤害到别人，伤害到好人。所以你不敢说真话，你只能撒谎，但当结局被揭穿，结局就是，你直面上帝，接受审视，无论你怎么逃避，你都逃不脱上帝的手掌心，斯坦”。电影看到最后，我很同情男主角，他成了所谓“美国梦”背后的一粒尘埃。那些所谓的进取与希望，并不是留给底层人民的，而是统治阶级用来统治的工具罢了。
7.5/10.
是非常老派的故事，可能和大家的预期不一样，布莱德利和凯特布兰切特的对手戏没有多少，这剧情也不太有明显的高潮，但是我挺喜欢的，跟原版一样讲宿命论，讲人生的起起落落，比原片还多了弑父的原罪、从一开始就交代了geek一直到最后轮回呼应，改掉了当初为了上映弄出来的画蛇添足大团圆结局
有些地方剧情设置没有说服力，但整体是好看的，库珀这次演的还可以
我甚至觉得，最后片中男主说“mister, I was born for it (geek).” 有点作者自己的影子。
1.色光搭配真的太单调太初级呆板了，全片都是同套的万能方案vl.1，倒也契合整个影像风格；2.待补原片，目前的猜测是新版在填充了超多隐喻细节和情绪节奏（enoch,you earn it…）后并没有变动整体故事线，过时fiction并不能撑起太过现代化的躯壳；3.至于对精神分析的借重，这部显然在超越30.40年代在美国爆火的弗氏，精神分析的内容不过是最初级的文本层，创作者在此上挪入（本质上同样初级的）社会、历史向度的人性批判，是很聪明也恰当的做法；4.这套诡谲故事搭配战争历史的手段显然不能被他玩出花来了，这么多年下来愈加套路化，怎么，这算作者自我标识吗？请回头。
虽然脸会不太一样，但是，终于要来了！
前篇最后我也是一声叹息，想说虽然人生就是这种反反复复的鬼样子，但也不用如此一再描摹吧.....
6.8/10 关于狂欢节，关于马戏团，关于那些惊奇诡异的体验，也正是关于电影曾最本质的视觉吸引力：无数奇观的反复交叠。但无论是叙事节奏，还是与大时代背景的结合（二战宛如不存在的底噪，毫无与剧情的实质互动），还是转场（黑屏的淡入淡出时常显得突兀），或是男主的创伤背景（拖沓到结尾的潦草插叙），都有着或多或少的硬伤，以至于无数Film Noir的技艺和奇观的堆积都未能够转化成统一的氛围，也就在情感上泄了几分气力。前半段在过量向观众展示那些古早的“科学的”戏法之后，突如其来的“两年后”的转换让后部分在视听上都稍显疲软，一时无法适应。许多可被进一步刻画的恋物般的物件都沦为简单地服务于结构的工具，并未能蕴含属于自己的符号意义，最后也只能是走马观花。
不让人愉悦的故事。服装、艺术指导的确出色，个别镜头也惊艳。卡司真亮瞎眼，但what’s the point of this whole story?
不知为何我的初始信息导演是托德海因斯，全程惊掉下巴的我打开条目后终于释然：make sense.
总体还不错，但最后的“黑化”吵架真的很莫名其妙，无语子。
这片真没啥可讨论的空间。但真的，你能在陀螺身上，看到这种老导演对每一个场景每一个镜头奉献出精致的工匠精神是多么值得尊敬啊。电影美术部门实在是太强了，看得过程一直在想，这么艺术又那么美的光是什么打的啊？第一部分氛围营造的那么好，是怎么做到的呀！怎么轮廓打的那么妙啊！那外面的雪拍的好实又好轻盈，这又是怎么弄的？
服化道摄影灯光表演都很完美，但是故事有点欠缺，还好结尾收的不错。★★★☆
永远年轻永远存在主义危机永远靠吸血幼驯染话疗暂缓崩塌——最后还是塌了，这炒冷饭剧情可怜声优还要想办法夸。
【When a man believes his own lies, starts believing that he has the power, he's got shuteye.】心理驚悚度不及舊版，男主演的運動員氣質不太合適這個角色
已经预感到后篇是什么尿性了🚬话疗到一半真琴跑回去陪弟妹打游戏接着遥酱黑化开始发癫伤了凛，互放狠话桥归桥路归路，我说河浪你搞不好竹马爱可以不搞，搞不好惺惺相惜的对手爱也可以弃掉，拍拍脑袋晃晃进去的水，不如喊我去做第三季和终篇编剧🥳🥳
用史诗片的时长去翻新一部黑色电影，无疑是一种暴露短板的做法，陀螺这位导演编剧部分比较弱，但独特的电影审美依旧很在线，服装道具化妆场景仍然是好莱坞电影中的第一梯队。只可惜在这个画质越来越高清的时代，翻新一部黑色电影大概率只会落得既不卖座，又没口碑的下场。但我仍然会为陀螺这次勇敢的尝试，表示肯定。
我一个麻辣本质粉却被大魔王迷死了。拖沓，时长改成2h以内会更好。
7/10 The Greatest Showman + …? Still could find one that fits
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