瑞恩·墨菲和伊恩·布雷南的最新限定剧《好莱坞》以二战后的好莱坞为背景，讲述了一群颇有抱负的演员和电影制作人不惜一切代价，努力在好莱坞取得成功的故事。每一个角色都提供了一个独特的视角，让我们得以窥见好莱坞黄金时代的镀金帷幕背后的世界，揭示了至今仍存在的种族、性别和性取向方面的不公平制度和偏见。《好莱坞》富有启发性和敏锐性，揭示并研究了数十年的权力变迁，以及如果废除后娱乐行业会是怎样一番景象。
《好莱坞》由戴维·科伦斯韦特饰演杰克、达伦·克里斯饰演雷蒙德、杰里米·波普饰演阿奇、劳拉·哈里尔饰演卡米尔、萨玛拉·维文饰演克莱尔、迪伦·麦克德莫特饰演厄尼、霍兰德·泰勒饰演埃伦·金凯德、帕蒂·卢波恩饰演阿维丝、吉姆·帕森斯饰演亨利·威尔森、杰克·皮克金饰演洛克·哈德森、乔·曼特罗饰演迪克、茉德·阿帕图饰演荷莉叶特。该剧由联合创剧人瑞恩·墨菲和伊恩·布雷南以及亚历克西斯·马丁·伍德尔和珍妮特·莫克担任监制，珍妮特·莫克还担任本剧的编剧和导演。
#电影院#《蓝色大门》内地挂羊头卖狗肉版，陈正道继《秘密访客》后两次都打lgbt的擦边球畏手畏尾了不得劲还是回台湾光明正大拍彩虹吧。PS:吴磊，你下海演同性恋怎么没叫上刘昊然👨❤️👨 🌈！
电影本身，除了美术和摄影可以称得上是一部电影，其余部分就是抖音小短剧，土得要死，台词尴尬，现实中谁这么说话啊。吴磊在大别墅放歌我整个人被尴尬死，悬浮得要命。还有为了让爸妈复合高考故意考砸，真的，好脑瘫的剧情，离婚有什么大不了的。
归功于新媒介、电子乐和整体的光影视觉设计，青春片终于摆脱了那种复古陈旧感，呈现出轻盈的气质。前半段整体很像高级的小甜剧，但后半段没有走入国产青春类型片的窠臼，比较真实的青春疼痛感，以及同性恋潜文本的暗搓表达。张子枫的表演一如既往地好，惊喜的是吴磊居然进步那么大，对比《穿火》里，他整个表演都放松了好多啊。PS 矫情地说，落幕时候，我意识到困扰我的并非自以为是的“中年危机”，而是我幼稚到甚至都还没能度过迟来的青春期。未来什么时候会来？我不知道，但首先要面对喜欢的人并不喜欢自己这件事情 ⛈️
我刚看完，来提高一下好评率。首先确实不错，其次音乐很加分。然后，这其实就是一个暗恋的故事，她爱他，他爱他，如此而已。争议比较大的最后那个吻，也合情合理。郑宇星想要的爱，在后来没有了回应，这让他很痛苦遗憾，所以他想给子枫妹妹一个回应，给那段暗恋一个回应。吻完，又说“如果我喜欢的人是你就好了”，到此女孩的暗恋，得到了回应，但也结束了。没有谁是谁的配角，这里面有两段暗恋，两个年轻人，他们各自是各自故事的主角，只是在同一个故事里。 非要解读，我倒觉得郑宇星爸爸很诡异，过于冷漠，像极了gay被迫结婚，生了个他不爱的儿子，但又因为自己不被世俗接受，所以心里扭曲，高度抗拒儿子爱上男生的事实。
🎞 印象深刻的片段
为什么我们院线电影中的同性恋需要如此隐晦地去表达，隐晦得刻意，没有脸，照片只有一角，用“她”代替“他”。送你一朵小红花，缉魂......13年的北京遇上西雅图还能大大方方拍女同性恋。“现在是92年不是29年”；现在是21年还不如92年。这也删那也删不合理的审查制度才最该删。
每个镜头都像是冲着观众演的（短视频），像个小孩拍的电影，说它真的很烦又有点不好意思，在电影院里看到这样的模棱两可不是共鸣，而是自虐，电影不是镜子，应该是哈哈镜，后者才是现实主义，前者只是在用尽技巧去还原一个包袱。应该是一部侯麦电影，不过人家就想拍成那种样子，说多也没用。
张子枫还是灵的，吴磊找到了适合他的角色。如果非要说它跟《盛夏光年》的关系，那就是它有着光年之外万象更迭的明媚色彩，但它也是光年的故事若真的行至如今必经的残酷必然。
其实电影的主题不是love，而是青少年迷茫时期的那种不可避免的孤独，是一个人的孤独，也是两个人的孤独，在那些发生在特定地点的对话和陪伴里，深夜的天桥，夕阳的海滨，酒店的泳池...一个寂寞浪漫的吻，他说“要是我能喜欢你就好了”...... 导演把这两个主角孤独的原因讲的很清楚，场景也选的很好👍
8.5分。是青春片，但不是青春爱情片。无论陈辰还是郑宇星都有自己坚守 执着的东西，陈辰是希望自己能够勇敢的 诚实地面对现实，但是又害怕现实，因为她清楚爸爸妈妈不会再在一起了。郑宇星所坚守的是所爱的人和热爱的事 Ming和DJ。可是他们所执着的就只是自己的执着而已。所以影片主题是 勇敢，他们都更加勇敢 更加诚实了。郑宇星和陈辰的那个吻，更多的是相互慰藉 相互鼓励，是彼此的和解。于彼此，他们是伤痛时的知己，他们懂对方的痛与挣扎。与爱情无关。其实陈辰是幸福的。而DJ-XYZ却是孤独的，很心疼这个角色。而Ming这个角色很隐晦，ta更多是一种符号吧，导演的设计大概想传达的是，无论所坚守的是他还是她、是爱情还是梦想。都要更勇敢地去面对 去追求。
张子枫和吴磊第一次站在海南电音节Ming的海报前，张子枫一脸不可思议的表情，然而镜头却停在了海报Ming的名字上，不敢僭越。我们已经能在影院里看到了可以“早恋”的高考生，希望有朝一日，镜头能够越过Ming的名字，让我们看到他们灿烂的笑。
如果是直人视角看完，绝对稳稳的四星。前半段的甜和后半段爱而不得的痛，都处理的自然深刻，和《少年的你》构成了国产青春片不可或缺的两面。然而二刷注意到“现在轮到你欠我一个秘密”那句台词，似乎让成片再也无法成立。这是陈正道的拧巴之处，执着于塞入一个隐晦的自我表达，但忽略了其合理性，你无法想象出一个gay（或者仍在探索性向的男孩）对女生做出这样的情节，吴磊的演法也无法为导演的小心思做支撑。
我想在如今这个环境下，能在这样一部电影里让吴磊没有喜欢上张子枫，或是让MING长居阴影里不露面，种种不能说的暗示意味都是足够明显的。陈正道无疑带来了《蓝色大门》一样春风拂面的感觉，但我不认为大众会对它达到足够的认可，前期抄CP的宣传只是自砸脚，过分的妥协带来生理的不适，而且无论愿不愿意承认，它获得什么样的关注度，都无法使它帮助到它真正该帮到的那群人。
喜欢这种在危险的边缘试探的电影，完美逃过老干部们的老花眼。
【如果此时此刻，你喜欢的人刚好也喜欢你，那么现在，就是未来】
不尊重高考，不尊重青春，不尊重勇敢，不尊重未来。
陈正道真如脱胎换骨一般，一扫《秘密访客》的滞重、猎奇乃至剥削，亦不再追求“大师”系列机械的反转，意外捧出这部轻盈到几欲飞升的《盛夏未来》。它聚焦的不是一个逃无可逃的青春泥沼，而是含苞待放和无可奈何，从俏皮到残酷的语调切换极其自然，最后用明亮的泪痕与难以言说的爱恋，在大人世界里拖出长长的阴影。
一个以电音为志向的青年，居然喜欢something like this。。。我不理解🚬
虽然是小孩子，但是我们要学会面对一些已经发生的事情，夕阳下的两人对话让各自都有了成长，喜欢
竟是隐晦的LGBT题材！吴磊成熟、性感，音乐少年的帅气溢出银幕，与张子枫配戏的CP感很来电，嗑~
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