“怎么样才是你所认为的和平解散并推倒你的政府”
三星半。总体而言群戏还是不算出彩，几乎好的段落，是有意的凸出了个体，众人之间没有再形成一个好看的整体性的东西，当然这个整体也只是为了这个事件服务，庭审戏除了对白的来回之外，大多戏点都在藐视，这就是一种韩影式的处理方式了，反而那些游行，甚至接电话的女孩的戏被对比得更好看。这部电影对比艾伦索金之前的作品失去了一种精致机巧的美，原因是背后的这桩暴乱事件，也因为此事此事写就了全片最后的高潮戏。
国家机器总有一种绞杀民间思想的欲望，即使是号称最民主的“米国”。
好看！就是Mark Rylance怎么越来越像赵本山了？
“Do you have contempt for your government? (你是否蔑视你的政府)” - "It's nothing compared to the contempt my government has for me.(与我的政府对我的蔑视相比, 我的蔑视不值一提)” | 这个时间点上映真是太应景了，整个2020魔幻一年啊，如果当选最佳是不是也太表明奥斯卡态度了？虽然感觉奥斯卡也没在怕的。最后一幕太鸡血其实有点莫名。
虽然我对我们社会的一些欲盖弥彰也不是很赞同 但是真心觉得天下乌鸦一般黑 结合今天发生的事也没觉得民主自由就好多少 都是闹剧一场
剧本真nb啊，那么多台词节奏一点没乱。给思想定罪是荒谬的，但一直都在发生
watching a mistrial gives me so much anxiety.
- 与我的政府对我的蔑视相比, 我的蔑视不值一提。
也许是鄙人经历过1980年代末期的各种运动思潮，对于游行抗争有直面的感受。
看的同时想参与他们的活动…头一次觉的游行这么有价值
案子差强人意，关键是两个人终于确定关系了。新一这药吃得也太勤了
说到底是政治审判，改变了什么吗，好像也没有。
这是一个历史的书笺，插在60年代的「The whole world is watching」，又体认美国当前的政治局势进行表达。虽然长达两个小时但富于技巧性的拍摄手法和节奏感甚佳的剧本却不会让人疲倦，注意力始终能集中在这个很密的法廷故事之中，而演员各自精彩的表演将电影焊接得更有凝聚感。索金是想把抗议与审判，以及每个人的背景都挤进去，所以有时会让人觉得很仓促。
能看得出来索金在努力扬长避短了，台词上妙语连珠大杀四方，但转场还是很生硬。虽然对于索金这种白左式的左我个人越来越不感兴趣，但是架不住60年代这个题材实在太能让人感同身受，那些政治命题在当下的语境中又产生了新的意义。如果要症候性地观看这部电影，无疑可以由此诊断出更深层次的宪政危机。不知道网飞选择此时上线这部电影是否有影射本届大选的意图，借用Abbie Hoffman的话：“酒吧之外是60年代，而酒吧内还是50年代。”玻璃窗之外是四面楚歌的反战人群，而一窗之隔的内部则都是觥筹交错的民主党议员正在电视上收看选举结果。这种建立在电影的叙事逻辑之上的内与外、历史与当下、对制度的维护还是变革的划分，在现实当中则发生了某种反转：银幕上的是那个已经远去的60年代，而银幕外的则是又一次“对政权的和平颠覆”。
看到一半就觉得太ridiculous了，但我觉得文明的进步需要有承认滑稽滑稽的勇气。权力造化弄人，社会三六九等。这些看清了这个世界有多可笑，还愿意用热血肉身去顶撞体制的，值得苦陷死水里的芸芸众生轻呼一声：你们才是可爱的人。
托马斯·杰斐逊：异议，才是爱国的最高形式。
这是典型的好莱坞年度左翼电影。这几年几乎每年都有这样一部左翼政治理念的电影，例如聚焦、华盛顿邮报。拍摄手法都是纪实冷峻、都是大牌云集，明显不为了票房就冲着各类奖项的政治宣言，像是一个每年必做的功课。
“你是否蔑视你的政府？”“与我的政府对我的藐视相比我的藐视不值一提。”美国的60年代是一个黑暗却充满希望的年代，虽然黑暗，但人们充满了追求光明的力气和反抗黑暗的激情—60年代是理想主义风起云涌的年代。《芝加哥七君子的审判》带我们再次回到60年代，也许只是想让我们重拾那个年代以鲜血为代价留给我们的遗产：永远抵抗权力机器对个体的碾压，永远反对体制对思想的审判。权力的侵蚀无处不在，所以个人的权利是每个人寸土必争、绝不退让的东西。
外国的月亮圆不圆也不好说，但是起码能把月亮给你看呀。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
