十多年前一只拥有巨大威力的妖兽“九尾妖狐”袭击了木叶忍者村,当时的第四代火影拼尽全力,以自己的生命为代价将“九尾妖狐”封印在了刚出生的鸣人身上。木叶村终于恢复了平静,但村民们却把鸣人当成像“九尾妖狐”那样的怪物看待,所有人都疏远他。鸣人自小就孤苦无依,一晃十多年过去了,少年鸣人考入了木叶村的忍者学校,结识了好朋友佐助和小樱。佐助是宇智波家族的传人之一,当他还是小孩的时候他的哥哥——一个已经拥有高超忍术的忍者将他们家族的人都杀死了,然后投靠了一直想将木叶村毁灭的大蛇丸,佐助自小就发誓要超越哥哥,为家族报仇。鸣人他们在忍者学校得到了教官卡卡西的精心指点,在他的帮助下去迎接成长中的一次又一次挑战!
A Sky Full of Stars响起来的时候好像回到了17年夏天的现场,一下被戳中
剧情满是漏洞,新人物十分工具,流行歌塞得太多太满,但舞美还是棒的(尤其星球环/投影那一part)。
戏中戏好烂;主线剧情松散;但小动物好可爱;开头Moon的湿毛和Nana的绿披肩惊艳到我了;自从学车以后,只要看到影视剧里人开车不看路,我就会感到一阵焦虑,怎么看动画也会啊,还能不能治了……
剧情起伏没有第一部趣味,一些老角色客串反而比新角色的加入更让我欢乐。音乐的发挥倒是一如既往,如果重点歌曲更加突出就好了,现在看起来像个舞曲大杂烩。
高潮戏的歌舞并没有很惊艳,有种历尽艰难结果整出了平庸之作的遗憾。
这部动画给我的感觉是一个取巧之作,它取巧的地方在于选取了大量经典流行音乐,再编了一个故事把它们串联起来。故事的童话程度远超第一部。如果说第一部还可以用草根的大力出奇迹来解释的话,第二部可以说是天方夜谭了。不过这从某种意义上来说也展示了那些歌曲的魅力,无论何时,只要旋律一出还是可以让人产生情绪上的波动。顺便furry控可以来看看,里面的狼女应该很合大家的口味🤪
森山未来真的……かっこいい 成年人阵痛片 玫瑰色眼镜 (自己也跟着走了一趟回忆之路 甚至想起了小学的笔友虽然只是笔友而已)
在圣诞日早上十点来电影院,收获了假日里最大的快乐之一!快乐就够了。
名为“时代”之梦境的深处是小泽的《天使たちのシーン》。“愛すべき生まれて 育ってくサークル”,这句歌词的“愛すべき”包含着既肯定又否定的暧昧语气,你应该被爱,你值得被补偿这份爱,但你也得到过理所应当的爱。“我们都无法成为大人”的内面就是这个“愛すべき”的依存心,至于“サークル”也并不是世间,而是模糊了某个确切单一的“我”的“我们(ボクたち)”。当然,或许这首诞生于93年的歌原意并非是这样,但这部电影、或说这个当刻的日影(包括动画),就是描述这样的“我们”时代。
想问那些闪回的摄影是胶片机拍的吗 好好看啊 很对味 高中时看的莉莉周 现在上班了看这个我们无法成为大人 是能拍出心里的那种极其细微的点的电影
觉得没路了,不要放弃,再试试啊
音画情完美结合;想象力令人叹为观止;剧中剧,幻中幻。
在苏出现时有了魅力,在苏快速消失了之后又变得无聊起来。想尝试一下用鲜奶泡面。成为一普通人是很难的。
和《薄荷糖》还是没法比,《薄荷糖》的堕落史有明确的内外因,让人更感叹而悲哀,而这部则暧昧得多,也显得流水账一些。男生女生的第一次也太不自然了,真有人这么搞吗?恋爱部分比《花束》细腻真实一些,喜欢男生在楼下等苏的时候。
可能30代日本人看了会更有共鸣,作为外国人还是少了些什么。节奏很舒服,结尾的走马灯深有体会。每一次看伊藤沙莉都比上一次更好,真好。
芝加哥-旧金山飞机上看again:第二部的矛盾真的比起第一部来说毫无新意和立意,以至于整部片子有点立不住。结构也比较松散和无趣,唯一的亮点就是space musical这个概念,因为真的是现实世界难以实现的精妙绝伦的舞台设定,可以在虚拟世界实现。建议直接搞一些虚拟音乐剧得了。
这种电影的第三幕一般都不会差。总的来说还是挺好看的,只是没有第一部的那种惊喜感,第二部似乎都是按部就班的进行下去。希望还是会有续集。
依然足够欢乐!欢迎Buster Moon 先生早日携团来华交流演出🥸
现实不断地让人失望,甚至绝望,好像也失去了与人相爱的能力,逃避成为习惯,变得普通。我们都无法成为大人,是因为我们都想回到过去,可我们再也回不去了,这才是泪流满面的原因。
套路跟第一季差不多,大场面是有的,情感就少了一些
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved