李真真（苑琼丹 饰）、陈邦妮（伍咏薇 饰）、朱珠（韩君婷 饰）和马小宝（滕丽名 饰 ）是同在培真女子中学念书的同学，毕业之后，她们在机缘巧合之下住进了同一栋大厦。李真真是一名神婆，靠替人看卦算姻缘谋生，虽然在她的指点之下很多人觅得了良缘，可她自己的良缘却迟迟没有现身。
陈邦妮是公关公司的女老板，接触的都是上流社会的名流绅仕，陈邦妮坚信自己能够钓得金龟婿，一举跻身上层，但目前来看，这也仅仅只是空想而已。朱珠虽然有着火辣奔放的外表，但对待感情却意外的保守，每一段恋情中，往往受伤的总是她。马小宝是一名警察，巾帼不让须眉，是怎样的男人才能够驾驭的了她呢？
谭志刚93年车祸去世才18岁，颜正国多次犯罪入狱...比影片更无奈的现实。
与《艋舺》比起来，该片要接地气得多。香港有个徐小明，台湾也有一个，一个擅长动作片，一个专情青春片，一个成了影视大亨，一个转而当了制片。
靠表演撑起来的电影，关于责任关于婚姻的探讨都流于表面，最后母女间的和解也显得突兀。
说实话如果是我一个人去度假遇到这样一大家族的人，当天我就会想连夜逃跑
除了音乐，电影真的无聊，这俩货在哪个时代，哪个国家都是作死，不值得同情
作为处女作，居然有着惊人细腻的质感，多场1v1对手戏摄影机都无所畏惧的对着演员怼，戏剧性饱满得要命。
2020-4-21
3.5⭐
没有责任感的父母总是有诸多借口，电影里的至少还懂得反思，而评论里的却各种振振有词。
一个女人忘不掉的情绪，在感情处理上暗流涌动危机四伏
根据费兰特《the lost daughter》改编，相比从女儿的视角回望母亲及母女关系，从母亲的视角去衡量自身与“母亲”这一社会身份（母性、母职、母女关系等种种理想）之间的差距无疑是更艰难的。在鲜亮与腐烂，自欺与自我坦诚，自我焚毁重获新生的边界上，在费兰特小说《The Lost Daughter》的世界中，电影《暗处的女儿》惊险地启航了。也正是在小说和电影的边界处，《暗处的女儿》向我们抛出了这样一个问题：什么样的电影才称得上是一部好的小说改编电影呢？更进一步：改编究竟是要改编什么？对此，费兰特的回答既浅白又深邃：“需要的不是忠实，而是创造，而且往往是背叛。我们的目标是抓住这本书的核心，如果做到了这一点，那么最不忠实的电影可能会神秘地接近原著。”
奧莉薇婭·科曼和潔希·巴克利就是適合演這種個性卓絕的角色，再加上全身本就帶著怪異特質的梅姬·葛倫霍來導演，如此風格迴異的電影就順勢而生了。
事实证明家庭可以极其脆弱，压垮它的可以只是一个玩偶引起的蝴蝶效应，干脆又利落。
各种意义上的现实为客而自恃为主，秩序的扰乱者正是秩序的制定者。救助行动看似为了疗愈，实则是有心无聊的玩笑与挑战。是一种勇敢的不完美的女性主体的书写，对女性的身体性被母职与年龄所束缚的焦虑与反抗，对男性年轻肉体的殷羡与求而不得的嫉恨，对自我情欲的主导和把控，至于是否有“我不是一个好母亲”的愧疚与羞耻，应该说当成年女儿的形象全片缺失时，和结尾的回归，这已然表明是一种常态的妥协。一场旅途并非为了母女关系的试图修复且再次被刺伤，而是“懒惰又自私”的自我锚定。削出的果皮，和洋娃娃嘴里的秽物是无法切割的衔尾蛇。丨女人一眼就能分辨出亲疏，而那种谨慎的观察并非内疚，而是不解。丨金棕榈最佳剧本。
2022-7-9
枪炮与荷尔蒙。PS：据说那天高捷一直在现场，坐在放映厅的右侧…
宣告了玛吉·吉伦哈尔作为优秀导演的诞生，也宣告了一部优秀的女性主义电影应该是什么样子。很少能看到将女性的内心创伤与面对外界的各种不安互动心理以如此细微、悬置的方式呈现出来，既是费兰特也是导演的功力。一种能真切体认到的病态情境在持续发生，在主人公以为能获得对方谅解却意外被刺后，病症却也舒缓了下来，以痛止痛，收尾很妙。电影在说，没有哪个女人能理解哪个女人，或说没有哪个人能真的理解你自己，连你也困顿其中。
「恁爸送你上山头」
看了超高糊版，有点懵，四星是因为我太爱这部片子的音乐了
四星半，意外得不错，把现下社会文化领域几乎已经成为的常识但对很大一部分人（尤其男性）来说仍然较为抽象的议题内化回了具体的一段生命经验，这种实现又完全依托于电影语言的探索，除了非常统一的视线和肢体触感的画面整合，还尝试了多样的声画处理手段，通过视听合约的打破还原颅内记忆的突现、起伏、间断等复杂流动的意识活动，新导演做到这种程度很棒了。科尔曼可以再有一个影后。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
